Nikon Test

Vieni a trovarci al XXIV° Salone Internazionale del Libro di Torino

ROMA, 6 maggio 2011 – La prossima settimana ritorna al Lingotto di Torino il Salone Internazionale del Libro, che si preannuncia come edizione record, con centinaia di presentazioni, incontri e dibattiti previsti nell’arco dei cinque giorni di apertura, e la presenza di migliaia di scrittori, editori ed operatori del settore provenienti da tutto il mondo. Come sempre, quando si parla di editoria multimediale, Fotolia è vicina ai suoi autori e clienti.

Se la tua azienda si occupa di editoria, comunicazione, pubblicità, grafica, stampa, web design, digital signage e produzioni audiovisive, decorazioni e gadget, poster e calendari, vieni a trovarci al Salone dal 12 al 16 Maggio allo stand G121, Padiglione 2!

Abbiamo una sorpresa per te!

Fotolia
Con filiali in 14 paesi e siti in 13 lingue, è leader in Europa nel mercato microstock.
Fotolia rende disponibile un database di oltre 13.000.000 di immagini, vettoriali e video da scaricare in alta risoluzione con licenza Royalty Free, per un uso professionale e a prezzi imbattibili (a partire da 0,75€ per immagini singole e da soli 0,15€ in abbonamento). Fotolia offre alle aziende partner la possibilità di integrazione del proprio database tramite API gratuite, già utilizzate dalle maggiori software house mondiali (Microsoft, Adobe, Corel, Quark, Parallels e centinaia di altre).
2.500.000 di professionisti nel mondo scelgono Fotolia per le loro esigenze di comunicazione: con una collezione di tredici milioni di immagini tra le quali scegliere, su Fotolia c’è! Trovala su www.fotolia.it

Contatti Fotolia Italia
tel. 06-916.501.625

Si è aperta lo scorso venerdì a Palazzo Incontro di Roma la mostra di fotografie di Philippe Antonello realizzate sul set del nuovo film di Nanni Moretti, Habemus Papam. Come al solito la nuova pellicola del regista capitolino (che si appresta ad affrontare la difficile prova del Festival di Cannes) incontra molti apprezzamenti, ma anche alcune voci contrarie.

In mostra fino al 22 maggio ci sono ventitre scatti che raccontano le varie fasi della lavorazione del film in cui recitano Michel Piccoli, Renato Scarpa, Jerzy Stuhr, Franco Graziosi, Camillo Milli, Roberto Nobile, Margherita Buy e lo stesso Nanni Moretti.

‘Habemus papam’, immagini dal set dell’ultimo film di Nanni Moretti

‘Habemus papam’, immagini dal set dell’ultimo film di Nanni Moretti é stato pubblicato su artsblog alle 18:52 di lunedì 02 maggio 2011.

Fonte Notizia

Partecipa al nostro 17° Contest fotografico a premi… in palio una SONY DSC-W310 “BLACK” al vincitore…

il tema:

Inizio Contest: giorno 28 Aprile 2011

Chiusura Contest: 10 Giugno 2011 ore 23.59

IMPORTANTE: UNA SOLA FOTO A PARTECIPANTE, ULTERIORI FOTO DELLO STESSO UTENTE SARANNO RIMOSSE LASCIANDO LA PRIMA POSTATA

Non è assolutamente possibile sostituire una foto già postata per la partecipazione al contest, POTETE INSERIRE UNA SOLA FOTO PER PARTECIPANTE.

La foto utilizzata per il contest deve essere “nuova”, cioè mai postata su questo portale.

Sony Alpha Community non può in alcun modo essere ritenuto responsabile di eventuali contestazioni riguardanti la paternità e l’autorizzazione alla pubblicazione; esse sono a totale carico dell’utente che ha inviato le immagini e che dichiara altresi’ di esserne Autore e detentore dei relativi Diritti di Pubblicazione.

E’ severamente vietato postare foto porno o pedopornografiche…

Le foto dovranno essere inserite qui, in questo post come allegato.

TUTTE LE FOTO POSTATE PRIMA E DOPO TALE TERMINE SARANNO CANCELLATE.

La partecipazione e’ aperta a tutti.

n.b. LE FOTO VANNO INVIATE CLICCANDO SUL LINK SOTTOSTANTE E ALLEGANDO LA FOTO (OBBLIGATORIO TITOLO E UN BREVE COMMENTO ALLO SCATTO

clicca qui e inserisci la tua foto: INSERISCI LA TUA FOTO

Per visionare le foto già inserite clicca qui: VISUALIZZA FOTO PARTECIPANTI

I commenti possono essere inseriti qui: COMMENTA LE FOTO

Il vincitore sarà scelto dallo Staff non prima di 15 giorni dalla chiusura del contest, il vincitore (che sarà contattato pubblicamente a mezzo comunicazione ufficiale su queste pagine e privatamente alla sua mail personale) avrà tempo 15 giorni per comunicare il proprio indirizzo postale per ricevere il premio (attaverso un MP al sottoscritto oppure alla mia mail domiad@hotmail.com), superati perderà ogni diritto allo stesso e il premio sarà rimesso in gioco per il prossimo contest a premi.

Buon Contest a tutti

Strata #1 è una video installazione dell’artista londinese Quayola, realizzata sulle immagini del soffitto barocco della Chiesa del Gesù a Roma.

Strata è il termine che geologicamente si sa per definire le stratificazioni di roccia nel tempo, ogni strato ha una sua precisa conformazione ed estetica e il tutto visto nell’insieme acquisisce un effetto molto particolare.

Lo Strata Project consiste in una serie di video che ricerca i punti -improbabili?- di incontro tra l’estetica digitale contemporanea e le opere classiche di pittura e architettura; come nelle rocce, gli strati di differenti periodi storici, si sovrappongono creando nuove modalità di ricerca per investigare le mille ambiguità del realismo.

Strata #1 – Interventi di arte digitale sull’architettura barocca é stato pubblicato su artsblog alle 09:00 di mercoledì 06 aprile 2011.

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Ebbene sì, ho acquistato dopo tanti tentennamenti un vero tele.

Avevo il 55-300 ma volevo qualcosa che mi avvicinasse di più. Specie per fotografare gli animali in montagna.

Ho dunque preso il 150-500 di Sigma, con l’intesa con il negoziante che entro 10 gg se lo tengo religiosamente (come di solito faccio con il materiale) me lo cambia con il 120-400.
Questo perchè avevo letto che la resa ottica era più scarsa rispetto al 120-400.

Ho fatto qualche scatto e devo dire che a me piace.

La messa a fuoco in condizioni di luce buona è rapida e precisa. Invece è difficile quando la luce cala.
Altra cosa che ho notato: se il soggetto è molto distante, e intendo proprio tanto distante (anche 300/400m) allora la messa a fuoco è meno precisa e il risultato un filo meno definito.

Devo ancora provarlo bene, ma a 500mm se la cava bene. Certo non sarà professionale, ma costa anche una frazione delle lenti professionali.

Buono lo stabilizzatore, se non si scende sotto 1/500 (di giorno scatto a 200 o 400 iso) le immagini risultano nitide nella gran parte dei casi.

La lente di per sè è ben rifinita a mio avviso. Solida, senza nessun gioco e ben rivestita.

Morale, a me piace per ora.

Chi altri lo possiede ? O chi possiede il 120-400 ? Sono curioso di sentirVi.

Ecco un esempio con il 500mm. La chiesetta è a 300m in linea d’aria da casa.

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Ritorna a Roma un appuntamento tradizionale fra i creativi e il mercato

ROMA, 22 marzo 2011 – Fotolia, insieme alle maggiori aziende del settore grafico, è partner del Creativity Day 2011, che avrà luogo venerdì 25 marzo alla Nuova Fiera di Roma nell’ambito della fiera MedPrint 2011, nel padiglione adiacente alla mostra principale.

“Non potevamo mancare a questa nuova edizione di quello che sta diventando un appuntamento tradizionale per i creativi italiani”, dice Lisa Sallusto, manager di Fotolia Italia. “È un’occasione di incontro e confronto irrinunciabile nel corso della quale l’industria e i designer, i creatori e gli utilizzatori finali potranno aggiornare e scambiarsi le proprie esperienze per tutto quanto riguarda illustrazioni, video, 3D, videogiochi e musica.”

È previsto un intenso programma di conferenze, seminari e incontri ai quali parteciperanno realtà produttive provenienti da tutto il mondo.

Il team Fotolia ti aspetta al Fotolia Corner per giocare con le nostre fantastiche immagini!

Fotolia
Con filiali in 14 paesi e siti in 12 lingue, è leader in Europa nel mercato microstock.
Fotolia rende disponibile un database di oltre 12.000.000 di immagini, vettoriali e video da scaricare in alta risoluzione con licenza Royalty Free, per un uso professionale e a prezzi imbattibili (a partire da 0,75€ per immagini singole e da soli 0,14€ in abbonamento). Fotolia offre alle aziende partner la possibilità di integrazione del proprio database tramite API gratuite, già utilizzate dalle maggiori software house mondiali (Microsoft, Adobe, Corel, Quark, Parallels e centinaia di altre).
Oltre due milioni di professionisti nel mondo scelgono Fotolia per le loro esigenze di comunicazione: con una collezione di dodici milioni di immagini tra le quali scegliere, su Fotolia c’è! Trovala su www.fotolia.it

Contatti Fotolia Italia
tel. 06-916.501.625

possiedo :70-200vr2 e 16-85, prossimi arrivi (se tutto va bene) 24-70 e 60 micro (,ditemi se sbaglio qualcosa).Corpo d7000. il dubbio è questo:la differenza qualitativa delle immagini con queste ottiche motate su d7000 oppure su d700 à davvero cosi’ grande tanto da giustificare gli oltre mille euro di differenza tra i due corpi ,ovvero queste ottiche montate su d700 si comporterebbero molto ma molto meglio???

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L’artista inglese Antony James ha riprodotto una foresta sotto vetro. Ricorda il famoso squalo in formaldeide di Damien Hirst questa installazione di tronchi di betulla del Minnesota, realizzata a partire dal 2005.

Sono tronchi segati e ben disposti dentro teche che hanno degli specchi e delle luci al neon. Il risultato è un effetto visivo ipnotico, di moltiplicazione: da pochi tronchi è subito foresta -incantata- come in una fiaba del futuro. Sono porzioni luminose di alberi inscatolati, tra cui anche una teca con una Ferrari nuova sfasciata che gli ha procurato un bel po’ di attenzione.

Sono forme di vita inscatolate in cubi e scatole verticali di vetro e metallo, per avere un’idea del loro successo, l’ultima, chiamata “birch” (betulla), è stata venduta ad un collezionista tedesco per 125.000 dollari in occasione dell’ultima edizione di Design Miami/basel.

Immagini | FastCoDesign

La foresta incantata di Antony James é stato pubblicato su artsblog alle 09:00 di giovedì 17 marzo 2011.

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Dive, immagini di donne e bellezza dal sapore antico trovano nei lavori di Claire Pasteille (UK) una nuova vita.

La principale tecnica usata da questa artista inglese è il collage, esplorato in modo particolare. Il materiale è costituito da fotografie vintage, tutti soggetti femminili. Le foto vengono ritagliate in sezioni geometriche (quadrati, rombi, rettangol, strisce) per essere riassemblate. Il risultato è un’immagine disturbata, rotta, moltiplicata, che rivela qualcosa del mondo segreto delle donne. L’effetto visivo ricorda leggermente la tecnica usata nel digitale per sgranare i pixel, anche se molto più complesso.

Nella gallery diversi esempi di opere: oltre ai collage, che rimangono i miei preferiti, Pasteille si dedica anche alla pittura manipolando grandi opere storiche. Potete seguire il suo lavoro su Twitter, qui.

I collage di Claire Pasteille

I collage retrò di Claire Pestaille é stato pubblicato su artsblog alle 16:39 di giovedì 03 marzo 2011.

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Wataru Yoshida è un artista giapponese classe 1987. Composition of Mammals è la serie di poster tratti da fotografie rielaborate per analizzare ed esporre i particolari scientifici dei mammiferi, stambecchi, balene e umani compresi, tutti fotografati da lui stesso.

Le foto insomma fanno solo da sfondo, e il vero protagonista è ciò che sta dentro, disegnato con tratti e colori che rendono la delicatezza e la complessità dei particolari anatomici.I mammiferi infatti si prestano particolarmente a produrre degli effetti visivi di impatto, vista la complessità delle loro strutture corporali; sono tanti i dettagli che scaturiscono dalla sovrapposizione tra le foto e gli scheletri o i muscoli, ovvero il lavoro di editing operato da Yoshida stesso.

Queste immagini, di sicura ispirazione per un futuro tassidermista, costituiscono la presentazione della tesi di laurea di Wataru presso la Tama Art University, e sono intese come un’immaginaria esposizione di una mostra presso il National Museum of Nature and Science di Tokyo.

Immagini | DesignBoom

I dettagli anatomici di Composition of Mammals dell’artista Wataru Yoshida é stato pubblicato su artsblog alle 14:00 di giovedì 03 marzo 2011.

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Un’idea figlia del suo tempo, non c’è che dire, quella avuta dall’artista digitale Michael Tompert, che vede computer, iPad & company come oggetti superflui e dalla vita breve, dopotutto sappiamo bene che ogni anno ne esce una nuova versione molto più accattivante. Tompert deve l’ispirazione ai suoi figli, che un giorno si sono messi a litigare per giocare con l’iPad, allora lui da bravo papà si è messo a pensare a un modo per dimostrare loro la “caducità” di questi oggetti.

Una volta distrutto il primo macchinario, Tompert si accorse che in effetti il suo interno era molto affascinante e si mise a fotografarlo, così nacque la erie di lavori e distruzioni creative che per un anno l’artista ha effettuato con l’aiuto di martello, sega, e fiamma ossidrica e fotografato, stampando poi in formato gigante.

Un gesto di rottura che ha incuriosito molti perchè si tratta in fondo di una specie di sacrilegio, visto che certi gioiellini tecnologici vengono ormai riveriti in tutto il mondo e sono parecchie le persone che da essi dipendono nel loro quotidiano. Che faccia fareste voi nel vedere il vostro iPhone spiaccicato?

Immagini | FastCoDesign

Prodotti Apple maltrattati: ecco le opere dell’artista Michael Tompert é stato pubblicato su artsblog alle 10:00 di mercoledì 23 febbraio 2011.

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A New York, da Priska C. Juschka Fine Art, è in corso Stockholm Syndrome (always with you) – La Sindrome di Stoccolma (sempre con voi), una personale di Stefano Cagol che presenta video e fotografia. La provocatoria ricerca dell’artista parte col descrivere una relazione impossibile… che cosa combinano insieme Patty Hearst e Elena di Troia? Aldo Moro e Peter-Juergen Boock? E la Sindrome di Stoccolma e la Sindrome di Lima possono manifestarsi in maniera complementare?

Sono molte le associazioni concettuali nell’opera di Cagol, che tendono a spingere l’occhio dello spettatore oltre l’ovvietà del racconto quotidiano delle immagini. Sovvertire i punti di vista senza imporre verità, ma stimolando ad una riflessione che è essenzialmente psicologica, dentro se stessi.

In mostra fino al 19 marzo 2011 le opere più recenti dell’artista trentino, l’ultimo video, Evoke/Provoke, realizzato in Norvegia, sulla punta settentrionale della Scandinavia, che evoca l’idea di una sommossa sradicata da un tempo ed un luogo.

La Sindrome di Stoccolma (sempre con voi) – Stefano Cagol a New York

La Sindrome di Stoccolma (sempre con voi) – Stefano Cagol a New York é stato pubblicato su artsblog alle 15:57 di venerdì 18 febbraio 2011.

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