Nikon News

Il fotografo Giulio Di Meo in collaborazione con Arci Bologna e SpazioinDue, presenta il corso di Fotografia Sociale si terrà a Bologna nel mese di Gennaio 2012. Questo workshop è rivolto a coloro che vogliono avvicinarsi ad un modo nuovo di intendere e interpretare il “reportage sociale”. Si tratta del primo di diversi laboratori di fotografia attraverso cui si cercherà di raccontare la città nelle sue mille sfaccettature.
Presentazione:
Nella città di Bologna sono presenti più di un centinaio di circoli ricreativi aderenti all’Arci, con più di 60mila soci, che contribuiscono a far vivere questo movimento associativo che ha alle spalle oltre un secolo di storia. Durante questo corso cercheremo di conoscere e raccontare alcuni dei circoli Arci; luoghi di importante riferimento culturale, oltre che di incontro e condivisione fra le persone. Cercheremo dunque di addentrarci nel variegato Mondo Arci passando dalla musica, al ballo e al teatro, andando nei circoli anziani, fra tombole e partite a carte, e in quelli giovanili, dove scopriremo le loro molteplici attività. Nella città di Bologna la presenza dell’Arci è molto forte e molto complessa; rappresenta un punto di riferimento importante di socialità e di scambio culturale. Il nostro compito sarà quello di cercare di raccontare, attraverso le immagini, la quotidianità all’interno dei circoli e quindi i momenti di vita delle tante persone che incontreremo, al fine di dimostrare quanto sia positivo e fondamentale il confrontarsi e lo stare insieme.

Programma:
Il corso sarà diviso tra diversi momenti: una parte teorica, una parte pratica e una di critica e selezione dei lavori.

Date del workshop:
Mercoledì 18 Gennaio: prima lezione ore 19.30-21.30
Sabato 21 Gennaio: prima uscita – ore 9-13 14-18
Mercoledi 25 Gennaio: sessione di editing – ore 19.30-21.30
Sabato 28 Gennaio: seconda uscita – ore 9-13 14-18
Domenica 29 Gennaio: terza uscita 9-13 14-18
Mercoledi 01 Febbraio: sessione finale di editing – ore 19.30-21.30

Requisiti:
Il workshop non richiede conoscenze fotografiche “tecniche” specifiche o avanzate ma solo che i partecipanti abbiano già fatto, a qualsiasi livello, fotografia.

Prodotti finali
Pubblicazione sul sito dell’Arci Bologna, realizzazione di una mostra e di un dvd multimediale. Ai partecipanti che concluderanno il percorso del workshop verrà rilasciato un attestato di partecipazione a firma del docente.

Iscrizioni:
Per iscriversi al workshop o avere informazioni scrivere all’indirizzo info@giuliodimeo.it
www.giuliodimeo.it

Sono aperte le iscrizioni ai corsi all’anno accademico 2011/12.
A partire da quest’anno saranno attivati anche percorsi di alta formazione: Master, completi e articolati, che consentiranno una comprensione a 360 gradi delle tecniche e dei materiali fotografici.

L’ampio ventaglio dei corsi serali si divide in Fotografia Base Fotografia Base |  Fotografia Intermedio |  Fotografia Urbana e di Paesaggio |  Fotografia di Architettura Base |  Fotografia Avanzata |  Fotografia di Moda |  Fotografia di Ritratto |  Illuminazione Base |  Illuminazione Avanzata |  Reportage Base |  Reportage Avanzato |  Analisi Critica |  Photoediting |  Camera Oscura |  Stampa B/N |  Antiche Tecniche di Stampa |  Illustrator |  Fotoritocco Digitale |  Photoshop |  Lightroom |
Tutte le lezioni, seguite da professionisti del settore, sono a numero chiuso. Le iscrizioni proseguiranno fino ad esaurimento posti.

Per informazioni, iscrizioni e colloqui informativi, contattare la segreteria di Officine Fotografiche dal lunedì al venerdì, dalle 11:00 alle 19:00, al numero 06-5125019 oppure all’indirizzo email of@officinefotografiche.org.

Informazioni sui corsi sono su www.officinefotografiche.org

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Prima edizione del Workshop di foto-reportage, organizzato dal fotografo Giulio di Meo e dalla fotogiornalista Luna Coppola, che si terrà a Barcellona nel mese di ottobre/novembre 2011. Durante questo workshop cercheremo di conoscere e raccontare alcune realtà della città di Barcellona. Il corso è rivolto a coloro che vogliono avvicinarsi ad un modo nuovo di intendere e interpretare il “reportage sociale” ed è organizzato in collaborazione con il centro culturale Nau Ivanow, che metterà a disposizione aule, mezzi tecnici e informatici per le lezioni teoriche e di editing.
Date: Dal 27 ottobre al 1 Novembre
Dove: Barcellona – Catalunya
Presentazione del Workshop
Il Workshop sarà realizzato nella capitale catalana, Barcellona. L’obiettivo del corso è guidare i partecipanti allo sviluppo di un progetto fotografico personale in una città e in una realtà differente da quella che vivono ogni giorno. Il corso avrà la durata di 5 giorni, durante i quali si studieranno e analizzeranno tutte le fasi necessarie per realizzare un reportage: idea, pianificazione del progetto, pratica fotografica, editing di gruppo e presentazione finale del lavoro. I lavori finali saranno esposti nella Nau Ivanow. Gli studenti saranno divisi in differenti gruppi, a seconda del numero dei partecipanti, ognuno dei quali lavorerà su una o più tematiche da approfondire.

Alcune delle Tematiche che affronteremo durante il corso:
1. Mercati Municipali. La Boqueria, Santa Catalina, Gracia, Sant Antoni, Clot, Sant Andreu.
2. Performance artisti di Strada. Statue Umane, Musicisti, Mimi, Ballerini di tango, acrobati.
3. Scuola di Circo de Nou Barris.
4. Skateboard. Barcellona è una delle mete preferite per le persone che praticano skate (MACBA, Paral.lel, Forum, Sants estación de tren)
5. Orti Urbani. Sono sempre più i quartieri di Barcellona che utilizzano spazi comuni per orti urbani.
Metodologia di lavoro:
Il Workshop è diviso in tre parti: una parte teorica, una pratica e una di editing e selezione dei lavori. Alla fine del corso ogni studente avrà un portfolio personale ed inoltre sarà realizzata una presentazione multimediale con il lavoro collettivo. Le lezioni teoriche e quelle di editing si svolgeranno nelle aule del centro culturale Nau Ivanow; alla fine del corso verrà organizzata una mostra e una presentazione multimediale.
1° giorno: Lezione Teorica e lettura portfoli (4 ore)
• Visione dei portfoli dei partecipanti.
• Introduzione al reportage; definizione e distinzione delle forme in cui si sviluppa, cenni storici, sviluppo della fotografia documentaria in Europa e in USA;
• Como raccontare una storia con le immagini, il lavoro sul campo e la preparazione di un portfolio;
• Il comportamento del fotografo, il rispetto di chi si fotografa, la spontaneità dei soggetti;

• Visione di lavori e di reportage di fotografi professionisti;

• Presentazione delle tematiche che verranno approfondite durante il corso.

A partire dal secondo giorno: Uscite pratiche (5 di 5 ore) e sedute di Editing (4 di 2 ore)
Ogni giorno i corsisti andranno in giro per la città, cercando di catturare “istantanee” della vita quotidiana. Seguiranno sedute di critica e selezione delle foto scattate dagli studenti, durante le quali si discuterà e ci si confronterà sui lavori eseguiti. La selezione effettuata quotidianamente sarà alla base del portfolio personale finale, che rappresenterà la sintesi dell’esperienza vissuta e delle tematiche approfondite.

Prezzo studenti italiani: 600,00 €
Cosa include il prezzo:
• Workshop di foto-reportage a Barcellona
• Materiale informativo: dossier, mappe, ecc.
• Viaggio Italia/ Barcellona a/r
• Tiket 10 viaggi metropolitana barcelona.
• B&B con prima colazione inclusa
• Attestato di partecipazione.
• Cena fine corso.
Posti disponibili: 12 persone

Professori:
Giulio di Meo – fotografo sociale
Luna Coppola – fotogiornalista che vive a Barcellona
Chi Siamo:
Luna Coppola: Fotografa freelance italiana. Lavora per l’agenzia GranAngular . Insegna fotogiornalismo per la scuola Kvlar Fotoperiodiste, Centro Afes, Nau Ivanow. Ha pubblicato e pubblica in giornali e riviste come D donna, Repubblica, Vanity fair, Carta, Pubblico, El Periodico e altri.

Giulio Di Meo. Fotografo freelance italiano. Lavora per differenti associazioni e ong italiane e straniere. Ha realizzato differenti lavori in Italia e Sud America. Attualmente lavora come professore di fotografia sociale realizzando Workshop in Italia e all’estero.

La Nau Ivanow: http://www.nauivanow.com
La Nau Ivanow è un punto di riferimento nell’attività culturale del quartiere di Sagrera, ritrovo per tutte quelle persone che hanno interesse per arte, fotografia, video e cultura. La Nau Ivanow è una vecchia fabbrica progettata nel 1959 e costruita nel 1967, fino al 1997 è stata una fabbrica di tessuti; nello stesso anno l’architetto e fotografo Xavier Bassiana compra la fabbrica e progetta il centro culturale più grande di Barcelona. Nel 1998 nasce la Nau Ivanow come spazio per la creazione, produzione e diffusione di cultura, fotografia, cinema, videoarte, concerti. Allo stesso tempo è diventato un luogo dove differenti collettivi artistici di Barcelona si ritrovano.

Contatti.
Luna Coppola
luna.coppola@gmail.com

http://www.lunacoppola.tumblr.com/

+34 691766380 -

Giulio Di Meo
info@giuliodimeo.it
www.giuliodimeo.it

Sabato 9 Luglio

Un nuovo appuntamento con il fotografo professionista Luca Mosconi, che ci porterà in giro per Milano a creare un reportage fotografico con la modella Eliana Lance in diurna e notturna

Come affrontare gli imprevisti dei luoghi pubblici? Che attrezzatura occorre? Come creare una storia?

A queste ed altre domande risponderemo durante questo workshop fotografico in città, diviso in due parti, quella diurna e quella notturna intervallate da un’apericena tutti insieme.

Creeremo situazioni dove la mano deve essere più veloce del pensiero, dove dovremo prevedere quello che accadrà e portare a nostro vantaggio anche quello che sembra essere di disturbo.
Inventeremo situazioni per abituarci ad essere pronti anche quando non possiamo gestire direttamente la modella; una storia dove lei sarà protagonista e noi dovremo raccontarla al meglio.

Impareremo a gestire l’appostamento e l’attesa ma metteremo anche a dura prova la nostra prontezza e la capacità di vedere in anticipo la ‘bella foto’.
Insomma, ci inventeremo… ‘reporter fashion’ per un giorno

per info e prenotazioni: http://www.eurossproject.com/

CSFADAMS – Newsletter

I WORKSHOP DEL CSFADAMS
Ritratto ambientato anni 70 con modella

Professionisti al lavoro: Gabriele Agostini

Due turni mercoledi 8 giugno ore 18,30

Mercoledi 8 giugno ore 20,30

Aperto a tutti

Costi: iscritti 45,00

Non iscritti 65,00

Max 7 allievi per turno.

I CORSI ESTIVI DEL CSFADAMS

Corso base intermedio full imersion

in un mese (4 scatti – nudo femminile, nudo maschile, ritratto ambientato e reportage + due incontri teorici – digitale e visione e commento lavori)

Dal 6 giugno una volta a settimana in tre turni possibili

Lunedi 18,30-20,30 mercoledi 16,30-18,30 oppure mercoledi sera 20,30-22,30

Costo euro 110,00 (+ 50 di iscrizione per chi non è iscritto)

Posti disponibili

Corso breve di Lightroom

4 lezioni Dal 9 giugno il giovedi sera ore 19,30 -20,00 (secondo necessità)

Max 7 allievi

Costo: 100,00 euro (+ iscrizione euro 50,00 per i non iscritti)

Corso base full imersion

Dal 20 giugno due settimane di corso intenso per imparare l’ABC della fotografia

Turno unico serale dalle 18,30 alle 21,30 dal lunedi al giovedi

Costo: 300 euro inclusa iscrizione

Max 12 allievi

I MASTER DI FOTOGRAFIA DEL CSFADAMS

Vi ricordo che sono aperte le iscrizioni ai master di fotografia 2011-2012

MASTER DI FOTOGRAFIA GENERALE

Un corso di 400 ore dove si impara tutta la fotografia generale ( per principianti – fondamenti, camera oscura, lightroom, Photoshop, macchine reflex medio formato e banco ottico)

Lezioni di mattina dalle 10,00 alle 14,00

(Iscrizione entro il 30 giugno gratuita)

MASTER DI FOTOGRAFIA PUBBLICITARIA

(per specializzandi che vogliono imparare a gestire il food, lo still life, la foto pubbliciataria in genere )

lezioni il pomeriggio dalle 19,00 alle 21,30 (due giorni a settimana) a richiesta la mattina dalle 10,30 alle 13,00

(iscrizione entro il 30 luglio gratuita)

MASTER DI FOTOGRAFIA DI REPORTAGE

(per specializzandi che vogliono imparare il reportage: gli insegnanti: Tano D’amico, Diego Mormorio, Rocco Rorandelli ; nel corso saranno ospiti secondo le loror disponiblita: i fotografi più affermati, i photoeditor e galleristi che concorreranno alla formazione professionale di un fotoreporter.)

lezioni il pomeriggio dalle 19,00 alle 21,30 (due giorni a settimana) a richiesta la mattina dalle 10,30 alle 13,00

(Iscrizione entro il 30 luglio 50% del costo)

Nel menù scuola trovi tutti i corsi e i costi

BORSA DI STUDIO PER MASTER DI FOTOGRAFIA

A TALE PROPOSITO SONO STATI BANDITI DUE BANDI PER IL CONFERMIMENTO DI BORSE DI STUDIO PER IL MASTER DI FOTOGRAFIA PUBBLICITARIA E PER IL MASTER DI FOTOGRAFIA DI REPORTAGE.

In allegato trovate il bando di partecipazione e le modalità

per tutte le altre informazioni contattate il Centro
06/5344428 opppure 338/5785977 oppure venite a trovarci
Csf

Centro Sperimentale di Fotografia
Via Biagio Pallai 12
tel-fax 06/5344428
www.csfadams.it

Photofarm già partner Manfrotto School of Xcellence e testimonial  Manfrotto e Gitzo è lieta di annunciare il nuovo sodalizio con la prestigiosa “Nikon School”

Il team della Scuola di fotografia naturalistica e reportage Photofarm è presente neilla rosa di docenti della “Nikon School” fra i fotografi professionisti di elevato grado di professionalità ed alta capacità didattica.

Sul sito Nikon School potete visionare le biografie dei fotografi, Fabio Liverani, Christian Patrick Ricci, Mirko Sotgiu, seguiteci sul portale Photofarm o sul sito Nikon School nelle prossime settimane per conoscere le nuove iniziative che verranno organizzate.

Link a Photofarm

Link alla Nikon School.

Il fotografo Edoardo Agresti ha pubblicato sul suo blog un lungo articolo che parte come sfogo, ma che ci offre interessanti spunti per addentrarci sul particolare ruolo dei fotografi matrimonialisti.

Il caso scatenante è stato un’intervista ad una giovane fotografa di Roma sulla rivista FOTOgraphia. Ecco il passo incriminato “ha lavorato svolgendo servizi di matrimonio (per sopravvivere, sottolinea) e facendo l’assistente di studio per un fotografo di still life”.

Quella sottolineatura sul “per sopravvivere” dimostra un certo risentimento verso quei fotografi che si occupano di matrimoni come se fosse qualcosa di cui vergognarsi e di poco degno di essere elencato fra le proprie attività. Come un lavoro che si deve fare per forza per poter portare a casa i soldi necessari al proprio sostentamento e qualcosa che con l’arte non c’entra nulla. In alcuni casi persino qualcosa di cui vergognarsi.

A pensarci bene ci si dovrebbe chiedere quale sia il motivo dietro a questa brutta nomea che è riservata praticamente ai soli fotografi di matrimonio. È vero che, in questo settore, ci sono molti incompetenti o personaggi che continuano a riproporre la solita vecchia fotografia, ma qui si parla quasi di ostracismo verso un’intera categoria che come tale ha anche talenti da vantare.

Pensate anche solo semplicemente all’aspetto tecnico e pratico. Il matrimonio è un evento che non si può ripetere, ogni espressione va catturata in quell’istante perché può durare una frazione di secondo e ci sono tanti “fronti” da seguire a partire dalla case della sposa, la cerimonia, la festa, gli invitati, gli scherzi ed altro ancora.

Fare un qualsiasi reportage (a parte in guerra) non è sicuramente più semplice. Qui non si può stare a pensare come impostare la fotocamera, devi considerarla come un’estensione del tuo braccio e del tuo occhio e c’è poco margine per gli errori, soprattutto nei momenti importanti. Come dice Agresti tutto conta dalla tecnica all’arte, dal taglio all’approccio con i soggetti e tutto è importante perché il lavoro di un matrimonialista raggiunga il livello desiderato dagli sposi.

Tornando all’intervista il fatto che l’intervistatore non approfondisca questo tema significa che da per scontato la visione dei matrimonialisti come fotografi di serie B. Voi, invece, come la pensate? Se fate matrimoni qual è la vostra esperienza?

Foto | -mrsraggle-
Via | EdoardoAgresti

La brutta nomea dei fotografi di matrimonio é stato pubblicato su Clickblog.it alle 10:00 di mercoledì 27 aprile 2011.

Il Gruppo Fotografico Progetto Immagine organizza la seconda edizione del Festival della Fotografia Etica, che si svolgerà a Lodi dal 19 al 22 maggio 2011. L’evento propone mostre, videoproiezioni, dibattiti, incontri, workshop e letture portfolio.

Il Festival intende approfondire contenuti di grande rilevanza etica attraverso la fotografia, promuovendo la stessa a strumento di conoscenza e di approfondimento con modalità e declinazioni differenti. Il tema principale delle mostre fotografiche sarà l’esplorazione del dolore umano psicologico o fisico.

Il programma prevede la presenza di grandi fotoreporter internazionali quali: Eugene Richards (per la prima volta in Italia) con la mostra “War Is Personal”, Stefano De Luigi, vincitore dell’edizione 2010 del Premio Getty, con “Blanco”, Simona Ghizzoni con “Odd Days”.

Dati i rilevanti risvolti etici sia per ciò che attiene ai contenuti dei progetti e agli ambiti operativi, sia per ciò che riguarda il rapporto professionale tra la ONG committente e il fotoreporter, saranno inoltre presenti le seguenti mostre: Medici Senza Frontiere con “Il cibo non basta” e CESVI con “Karamoja, contrasti d’Africa”.

Le quattro serate saranno invece dedicate a videoproiezioni di lavori effettuati da photo-collectives, gruppi di fotografi professionisti indipendenti, su tematiche di forte contenuto etico. Saranno presenti: Est&Ost (Francia e Ungheria), Documentography (Regno Unito), Tendance Floue (Francia) e Shabel (Italia)

Il Festival della Fotografia Etica e ArtèFoto Festival, hanno istituito la prima edizione di World.Report Award | Premio Italiano di Fotogiornalismo, il cui tema è il fotoreportage sociale, inteso come documentazione di vicende e tematiche legate all’uomo e ai fenomeni sociali. Hanno partecipato fotografi di fama internazionale con oltre 240 reportage provenienti dai 5 continenti. Il premio è stato assegnato a Fausto Podavini con il reportage “MI RE l LA”. La giuria ha ritenuto il lavoro meritevole del premio in quanto ha saputo usare al meglio la comunicazione per immagini fotografiche per raccontare una storia personale e delicata, rendendola universale e vicina. L’autore ha saputo comunicare emozioni ed informazioni in modo completo, intimo e attento.

Da questa edizione il Festival propone quattro workshop tenuti da Stefano De Luigi e dallo staff professionale di 10b Photography.

Durante i giorni del festival saranno presentati dibattiti sulle tematiche della fotografia di fronte al dolore ed il volontariato nella fotografia.

Sono inoltre previste letture portfolio rivolte a tutti i fotografi che vorranno mostrare i loro lavori a professionisti quali Sandro Iovine, direttore della rivista “Il Fotografo” e Gianmarco Maraviglia, direttore dell’agenzia fotografica “ParalleloZero”.

L’ingresso a tutti gli eventi del Festival è gratuito, ad eccezione dei workshop e delle letture portfolio.

Ulteriori informazioni ed il programma completo: www.festivaldellafotografiaetica.it