Nikon News

COMUNE DI PADOVA – QUARTIERE 1 PADOVA CENTRO -

COMMISSIONE PARI OPPORTUNITA’ – CONTROLUCE

Presentano una mostra Fotografica di

ROBERTA LOTTO – “I custodi del mito del combattimento”

Presso la Galleria “Rinascente”

Piazza Garibaldi – PADOVA

Inaugurazione Giovedì 5 Marzo 2009 ore 18.00

(continua…)

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Al via da oggi 6 marzo la serie di appuntamenti della rassegna dell’immagine al femminile “Obbiettivo Donna”, appuntamenti che affiancano le mostre in programma e si propongono di approfondire temi che riguardano le modalità e gli spazi di partecipazione delle donne nel mondo della fotografia.

Il primo appuntamento è oggi, alle ore 18.00, con il seminario sulla Storia della Fotografia al Femminile, a cura di Barbara Gnisci. Un incontro in cui verrà ripercorsa la storia di questa disciplina dalle origini ad oggi, analizzando però in modo particolare il lavoro di sei fotografe: Hannah Cullwick, Dorothea Lange, Claude Cahun, Lisette Model, Graciela Iturbide e Marilyn Silverstone.

Il secondo appuntamento è domani sabato 7 marzo, alle ore 18.00, con la proiezione di uno dei documentari della serie Camera Segreta, di Lavinia Longo e Maurizio Maria Santi: l’intervista alla grande fotografa Letizia Battaglia. Ad introdurre il filmato saranno gli autori del progetto, insieme a Roberta de Fabritiis di Contrasto, occasione per presentare l’intera serie Camera Segreta, progetto televisivo di quindici puntate dedicato ai maggiori fotografi italiani, intervistati fuori dai circuiti pubblici/ufficiali. Allo stesso tempo però il focus su Letizia Battaglia – il giorno dopo il seminario di storia della fotografia al femminile – darà l’opportunità di soffermarsi sul tema della presenza femminile nella “grande” fotografia contemporanea.

Il terzo appuntamento è sabato 21 marzo, alle ore 18.00, con l’incontro dedicato al lavoro in agenzia (e non solo). Le fotografe invitate – Alessandra Tarantino (AP), Flavia Fasano (Liberazione, free lance), Maria Laura Antonelli (AGF), Alessia Laudoni (free lance), Maila Iacovelli (free lance), Marta Valenti (free lance) – si confronteranno sul rapporto delle donne con il lavoro di fotografo in o con le agenzie giornalistiche, nella pubblicità, nella moda. In particolare, ognuna sarà invitata a trarre dalla propria esperienza tre consigli a chi vuole “vivere della fotografia”.

L’ultimo appuntamento di Obbiettivo Donna è sabato 4 aprile, alle ore 18.30, con l’incontro su Donne e Comunicazione, al quale interverranno la photoeditor de L’Espresso Tiziana Faraoni insieme ai rappresentanti dei tre media partner di Obbiettivo Donna: Tiziana Bartolini (NoiDonne), Giovanna Romualdi (Il Paese delle donne) e Eleonora Selvi (Donna Tv). Il tema della discussione sarà l’importanza del lavoro di fotografo/photoeditor all’interno delle redazioni dei vari media che lavorano con le immagini. Tiziana Faraoni parlerà del suo lavoro in una grande redazione e di quanto è preponderante la componente femminile nella ricerca e selezione delle fotografie. Le tre ospiti dei nostri media partner ci narreranno poi delle loro redazioni, dove per dimensioni la figura di photoeditor non è prevista, e con l’occasione chiederemo loro di discutere sulla necessità della figura di un fotografo o di un photoeditor nelle loro strutture, e di come possa essere conciliata l’esigenza di reperire immagini con le loro economie.

Obbiettivo Donna è ideato e prodotto da
Officine Fotografiche Ass.ne Culturale
Via Casale de Merode 17/a – 00147 Roma
www.officinefotografiche.org; of@officinefotografiche.org

Con il patrocinio di
Regione Lazio; Provincia di Roma; Assessorato alle Politiche Culturali e Pari Opportunità del Municipio XI del Comune di Roma

Media partner
Noi Donne; DonnaTv; Il Paese delle donne

Per informazioni
www.obbiettivodonna.net; press@officinefotografiche.org
tel. 06 5125019 (sede); cell. 348 8928921 (Marina Rivera)

Tags: 00147, agenzia, al femminile, alessandra, alessia, appuntamenti, appuntamento, Art, arte, Arti, assessorato alle politiche, autori, barba, battaglia, berta, casale, chiede, cilia, cine, cini, claude cahun, componente, comune di roma, Comunicazione, consigli, contrasto, corsa, cult, de merode, dedicato, di roma, disciplina, documenta, donna, donne nel mondo, doro, eleonora, elezione, espresso, flavia, flavia fasano, fondi, foto, fotografa, Fotografi, fotografi italiani, fotografia, fotografia contemporanea, fotografie, fotografo, fronte, giornali, giovanna, immagine, immagini, inconri, incontri, insi, intera, interno del, intervista, la fotografia, la grande, la storia, laura antonelli, letizia, letizia battaglia, levi, lezione, marta, maurizio, media partner, moda, mondo, mostre, nel mondo, nomi, obbiettivo donna, occasione, officine, officine fotografiche, origini, paese, paese delle donne, photo, photoeditor, politiche, politiche culturali, prevista, primo appuntamento, progetto, programma, provincia, quindici, rassegna, regione, regione lazio, rive, roberta, santi, sede, selezione, seminari, stati, storia, storia della fotografia, sulla storia della, tanti, tara, tele, temi, tiziana, ultimo appuntamento, unici

Arriva al Museo di Roma in Trastevere, dal 6 marzo al 5 aprile 2009, la mostra fotografica del grande fotografo di origini italo-americane George Tatge “Presenze. Paesaggi Italiani”. L’esposizione, promossa dal Comune di Roma, Assessorato alle Politiche Culturali, Sovraintendenza ai Beni Culturali, con l’organizzazione di Admira Milano, è un percorso di 76 fotografie in bianco e nero, di cui 10 inedite su Roma, che descrive il paesaggio italiano attraverso i suoi segni naturali o quelli lasciati dall’uomo: le voragini scavate nel calcare, una buca nel terreno, i resti di un’edilizia selvaggia…
Una visione spesso lirica, a volte impietosa, del nostro territorio.

George Tatge è nato a Istanbul nel 1951 da madre italiana e padre americano. Le sue opere fanno parte di collezioni tra cui quella del Metropolitan Museum di New York, della George Eastman House di Rochester, del Houston Museum of Fine Arts, della Bibliothèque Nationale de France e della Maison Européenne de la Photographie di Parigi.

Museo di Roma in Trastevere
Piazza Sant’Egidio, 1/b
www.museodiromaintrastevere.it
info@museodiromaintrastevere.it

Orario
Dal martedì alla domenica ore 10.00-20.00
Chiuso lunedì

La biglietteria chiude un’ora prima

Biglietto d’ingresso
€ 4,50 intero
€ 3,00 ridotto
Ingresso gratuito sotto i 18 e sopra i 65 anni

Informazioni
060608 tutti i giorni dalle 9.00 alle 22.30

Con la collaborazione di
Associazione Culturale Officine Fotografiche, BNL-Gruppo BNP PARIBAS, Banca di Roma – Unicredit Group, Monte dei Paschi di Siena-Gruppo MPS, Vodafone

Con il contributo tecnico di
La Repubblica

Tags: americane, americano, arriva, Art, arte, assessorato alle politiche, associa, associazione, associazione culturale, aste, beni culturali, bianco, bianco e nero, biglietto, cine, collezioni, comune di roma, corso, credi, cult, di roma, domenica, edilizia, egidio, erica, fine art, foto, Fotografi, fotografia, fotografie, fotografie in bianco e nero, fotografo, geor, grafica, gruppo, istanbul, italiano, la mostra, la repubblica, lezioni, lirica, madre italiana, metro, metropoli, mostra, Mostra Fotogra, Mostra Fotografica, muse, museo, museo di roma, museo di roma in trastevere, museum of fine arts, natura, officine, officine fotografiche, opere, origini, paesaggi, paesaggio, parigi, paschi di siena, photo, photographie, piazza, politiche, politiche culturali, presenze, reno, ridotto, rive, segni, selva, selvaggia, siena, tatge, tendenza, territorio, tevere, tosa, trastevere, tributo, uomo, visione

Venerdì 13 febbraio alle 18,30, LUO, Arcilesbica Bologna e Editrice Quinlan presentano presso la Libreria Igor in via San Petronio Vecchio 3/a, il libro di Clara Carpanini VEDERMI ALLA TERZA PERSONA. LA FOTOGRAFIA DI CLAUDE CAHUN.
Claude Cahun, riscoperta solo negli anni ’90 con una grande mostra a Parigi, è oggi considerata una delle più grandi artiste nella storia delle Avanguardie. Le sue elaborate “messe in scena” fotografiche costituiscono una straordinaria riflessione sui concetti di ruolo e identità di genere che precorrono di cinquant’anni il lavoro di artiste contemporanee come Cindy Sherman, Katharina Sieverding o Adrian Piper.

Edita dall’Editrice Quinlan, “Vedermi alla terza persona” è la prima monografia dedicata all’artista in Italia e verrà presentata con una video-intervista a Clara Carpanini, autrice del testo, in dialogo con Elvira Vannini, e con una prolusione di Federica Muzzarelli che ha curato la prefazione del saggio.
Federica Muzzarelli è ricercatore presso il Dipartimento delle Arti Visive di Bologna e insegna Storia e Tecnica della Fotografia al corso di laurea in Culture e Tecniche della Moda (sede di Rimini). Tra le sue pubblicazioni Formato tessera. Storia, arte e idee in photomatic (Bruno Mondadori, 2003), Le origini contemporanee della fotografia (Editrice Quinlan, 2007), Il corpo e l’azione. Donne e fotografia tra Otto e Novecento (Atlante, 2007). Collabora inoltre con la rivista “Around Photography”.
Clara Carpanini è dottoranda in Storia dell’Arte presso il Dipartimento delle Arti Visive (Università di Bologna) e Tutor per l’insegnamento di Storia e Tecnica della Fotografia al corso di laurea in Culture e Tecniche della Moda (sede di Rimini). Collabora regolarmente con le riviste “Around Photography” e “D’Ars”. Vedermi alla terza persona è il suo primo libro, pubblicato dall’Editrice Quinlan nel 2008.
Elvira Vannini è dottoranda presso il Dipartimento delle Arti Visive (Università di Bologna). Storico dell’arte, critico, curatore indipendente è autrice e co-conduttrice di uno spazio radiofonico dedicato all’arte contemporanea su Radio Città del Capo -Popolare Network. Ha pubblicato su “Around Photography”, “Flash Art”, “Tema Celeste”, “Arte e Critica”. Ha curato progetti espositivi e tenuto lectures in workshop, incontri e conferenze.

VEDERMI ALLA TERZA PERSONA
Venerdì 13 febbraio ore 18,30
Libreria Igor via San Petronio Vecchio 3/a, Bologna

Per ulteriori informazioni visita il nuovo sito www.aroundphotography.com

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Workshop DIGITAL PAINTING – condotto da Lilya Corneli.

Periodo: 3/4 maggio 2008.

Durata: 2 incontri il sabato dalle 14 alle 17 e la domenica dalle 15 alle 18.
Sede corsi: Teatro del Battito via U.Tommei 3 – Milano

Per info: http://www.bottegaimmagine.it/lilya.asp

Lilya Corneli è una foto-artista di origini armene che attualmente vive e lavora in Germania. Ha partecipato a numerose esposizioni a livello internazionale in Russia, Canada, Germania, Armenia, Giappone e Italia.
Le sue opere richiamano l’attenzione di coloro che sono interessati alla vera fotografia d’arte e molti collezionisti in diversi paesi hanno acquistato le sue opere.
L’approccio alla fotografia di Lilya è una convergenza tra stile personale, un intenso background emotivo e una visione artistica che insieme al fattore ambientale trasmette all’osservatore un intenso messaggio emotivo.
Lilya delle sue opere dice: “Il mio lavoro si sviluppa sempre da un’intuizione. Intendo le mie immagini come il risultato di un’emozione che è emersa al momento della loro creazione, e non tanto come espressione di precise idee visive.” http://www.lilyacorneli.com

Tags: bottega, collezionisti, corsi teatro, corso di fotografia, digital painting, fattore, giappone, lilya corneli, livello internazionale, origini, osservatore, Workshop Fotografia

Associazione Fotografica

“Circolo 87”

Organizza a

SAN VITTORE OLONA (MI):

un

WORKSHOP

di

“STREET PHOTOGRAPHY”

19 – 20 Aprile 2008

Cos’è la Street Photography ?

Per quanto indefinibile possa essere il genere bisogna comunque distinguerlo dalla fotografia documentaria e sociale poiché, se i risultati possono essere gli stessi, è l’approccio del fotografo ad essere completamente diverso.

Sono molti i fotografi che hanno lasciato un segno su questa strada e bisogna distinguerli, fra inconsapevoli e consapevoli, di far parte di un certo modo di intendere la fotografia.

Il workshop sarà tenuto da due componenti del gruppo Mignon: Giampaolo Romagnosi e Ferdinando Fasolo – quest’ultimo ospite nella manifestazione del nostro ventennale – e che da anni portano avanti un discorso collettivo sulla “Street Photography”.

ORARI:

Nei giorni di: sabato dalle ore 15,00 alle ore 18.00

Domenica dalle ore 9,00 alle 12,30 e dalle ore 15,00 alle 18,00.

Domenica mattina è prevista un’uscita fotografica.

Saranno trattati vari argomenti:

Mezzi operativi: Descrizione degli apparecchi e pellicole in base ai risultati che si desiderano ottenere.

Sistemi di ripresa: In questo genere è importante conoscere alcune norme comportamentali e delle tecniche operative che permettano al fotografo di passare il più possibile inosservato.

Breve storia e origini della Street Photography: si può dire che il genere è nato con la fotografia ma che ha potuto esprimersi solo con l’avvento di apparecchi versatili ed emulsioni veloci.

Street Photography e diritto: è opportuno essere al corrente delle leggi sui divieti a fotografare, soprattutto per non subire abusi di potere da chicchessia, contro il proprio diritto ad esprimersi liberamente.

Multivisioni: visione di alcuni lavori multimediali a cura del gruppo Mignon;

New York People con fotografie di cinque fotografi di Mignon;

Angelo Tassitano lavoro personale di un componente di Mignon;

Luciano Schiavon lavoro personale di un fotografo a cura del gruppo Mignon

Fotografie originali: come esempio di presentazione, scelta e cura dei materiali oltre che un discorso sul valore nel seguire tutte le fasi operative dalla ripresa alla camera oscura.

Documenti: è importante dare un senso al proprio lavoro organizzandolo per essere proposto in mostre o libri.

Formazione perenne: qualunque siano i risultati non ci si deve mai ritenere arrivati. Tenersi sempre informati sulle novità, studiare sui testi, visitare le mostre, confrontarsi con gli altri, il bello non è arrivare, ma partire sempre!

Questo è il programma che in linea di massima sarà svolto durante il corso, però potrà subire alcune modifiche in corso d’allestimento finale.

A tutti sarà comunicato successivamente il costo di questo workshop.

Sono aperte le iscrizioni al corso

Per Informazioni: giovanni.sciuccati@fastwebnet.it

(continua…)

Tags: componenti, discorso, domenica, fasolo, ferdinando, origini, STREET PHOTOGRAPHY

Inaugurazione: giovedì 22 novembre 2007, alle ore 19.00

Micamera, via Medardo Rosso 19, Milano

L’Associazione Culturale MiCamera presenta “INSPIRATIONS”, fotografie emozionali dagli Archivi Alinari.
Un percorso inedito nel quale ogni visitatore trova la fotografia la cui visione risveglia e appaga i sensi. L’immagine evocativa, il cui grande potere e’ quello di rinviare ad atmosfere e stati d’animo, dove il soggetto rimanda ad altro da sé.
Questo il filo rosso che collega tra di loro le 30 fotografie esposte allo spazio MiCamera di Milano dal 22 novembre. Un percorso che dalle origini della fotografia, con autori come Alinari e Anderson, valica il XX secolo: Wulz, Von Gloeden, Michetti, ma anche Villani, Balocchi, Leiss, fino alle suggestioni contemporanee di Lelli e Masotti e Maraini. Inspirations e’ un distillato dell’attività di selezione delle ricercatrici degli Archivi Alinari. L’obiettivo della mostra e’ di presentare alcune delle perle che gli Archivi ed il Museo Nazionale Alinari di Fotografia conservano e rappresentano, all’interno di una collezione di oltre 3.500.000 immagini, e che Alinari – in quanto titolare dei diritti di riproduzione – propone mediante il proprio ricchissimo catalogo on-line http://www.alinariarchives.it al mondo dell’editoria e della comunicazione. Immagini di grande effetto, ricercatissime dagli amanti della fotografia anche per il processo di stampa artigianale, che gli Atelier Alinari realizzano dal 1852, anno di fondazione dell’azienda.

Sito da cui scaricare le immagini:
http://www.alinari.it/mostre/inspiration/index.html

ALINARI 24 ORE: UN’ALLEANZA PER LA CULTURA

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