Nikon News

Francesca De Rubeis
Veroniche
31 maggio – 22 luglio 2011
Inaugurazione (alla presenza dell!artista): martedì 31 maggio 2011, ore 19.00-22.00
Carlo Gallerati è lieto di presentare Veroniche, una mostra personale di Francesca De Rubeis a cura di Valentina Trisolino.
“Immagini di donne dal volto velato si susseguono lungo le pareti. Cornici baroccheggianti le inquadrano in un continuo dialogo tra
l!immagine, fissa e bidimensionale, e la matericità di un legno che non nasconde le tracce del suo passato. Al centro di tutto, come
sempre nell!opera di Francesca De Rubeis, c!è la Donna, essere forte e delicato, archetipo per eccellenza, figura portatrice di
molteplici significati nelle sfere del sacro e del profano. Ed è in questa commistione di campi, apparentemente distanti fra loro, in
questo gioco di continui rimandi che si trovano le chiavi di lettura di questo progetto. Veronica, persona venerata nella cristianità
come la custode della vera immagine divina, “vera icona! appunto, è colei che è portatrice dell!immagine acherotipa, l!immagine che
è al di sopra di tutte le immagini perché realizzata da mano non umana ma divina. Per tale motivo è custode di una verità superiore,
la traccia dell!invisibile che diventa visibile facendoci partecipi del mistero, consentendoci di scoprire ciò che non è visibile a occhio
nudo. Allo stesso modo, come moderne “Veroniche!, le figure femminili di De Rubeis sono portatrici di una verità tutta femminile che
travalica i confini del tempo giungendo fin dentro la nostra quotidianità. I loro capelli, essi stessi simbolo di femminilità, si
trasformano in veli che celano il volto, ma non del tutto. Alle volte lasciano trasparire qualche lineamento senza rivelarlo del tutto.
Così le “Veroniche! si fanno leggere e dal processo del velare ci si evolve verso quello, mentale, dello svelamento. Tutto in loro è
sensualità e compassione allo stesso tempo, eros come forza vitale e rigenerante, come carica che testimonia il mistero della
procreazione, dell!amore senza condizioni. È a quel punto che si comprende che tutto ciò è visibile in potenza in ogni donna, e da
lei al mondo intero.” (Valentina Trisolino)
Francesca De Rubeis è nata a Ortona a Mare (CH) nel 1978

Henri Cartier-Bresson è stato un fotografo di origine francese ed è considerato il padre del moderno fotogiornalismo.

La sua vita è stata dedicata alla fotografia e quando ci si trova dietro ad un obiettivo il nostro occhio deve trovare una composizione o un’espressione che possono durare un solo istante ed è importante riuscire a cogliere l’attimo perché una volta passato potrebbe non tornare più.

Qui sopra potete trovare un bellissimo video che ci mostra alcune delle più belle foto di Henri Cartier-Bresson, mentre sotto possiamo sentire la voce del maestro mentre ci racconta la sua visione della fotografia.

Via | DigitalRev

Henri Cartier-Bresson si racconta é stato pubblicato su Clickblog.it alle 11:00 di martedì 24 maggio 2011.

Se è di alchimie che avete bisogno e delle sorprendenti sensazioni che sa evocare una fotografia moderna ‘realizzata’ esplorando e lavorando con tecniche antiche e alternative di stampa, potete approfittare di Photo Alchemy, An Exhibition of Alternative Process Photography in mostra alla 23 Sandy Gallery di Portland, fino al 7 maggio 2011.

Una mostra ed un catalogo entusiasmanti, curati dalla stessa Laura Moya che curò Resurrection: A New Look at Old Processes ed è direttore di PhotoLucida, dal quale abbiamo già sbirciato i prodigi della fotoincisione di Fritz Liedtke sulle texture di superficie di Astra Velum.

Un concentrato di sperimentazioni senza tempo che sanno alterarne i ritmi, andando alla scoperta di processi di stampa storici e alternativi, lavorando con ferrotipi, dagherrotipi, emulsione su metalli, cianotipi, stampe ai sali d’argento ..

Nell’immagine tre esempi di quello che vi aspetta, scelti dalla giuria del Photo Alchemy e realizzati rispettivamente (partendo dalla vostra sinistra) da S. Gayle Stevens, Susan Weil & José Betancourt, e Bill Westheimer. Solo un piccolo assaggio ovviamente, lascio a voi scoprire il resto ..

Photo Alchemy, An Exhibition of Alternative Process Photography é stato pubblicato su Clickblog.it alle 10:17 di sabato 23 aprile 2011.

Dal 29 aprile Cinecittà apre le porte in occasione dei 150° dell’Unità d’Italia.

Tutte le info QUI

Il Comune di Trezzo sull’Adda, con il patrocinio del Consiglio dei Ministri, della Regione Lombardia e della Provincia di Milano, organizza una Mostra-Concorso Nazionale celebrativa per il 150mo Anniversario dell’Unità d’Italia.

Il Concorso, aperto a tutti i Cittadini Italiani maggiorenni, è suddiviso in tre sezioni a tema:

1. Il Tricolore – I colori della nostra Bandiera Nazionale, riscoperti nei diversi aspetti della vita quotidiana Italiana, rappresentano il primo tema. Le foto di questa sezione dovranno cogliere le situazioni in cui i tre colori ricoprono quel particolare valore simbolico identificativo della nostra Nazione.

2. L’Italianità – La buona cucina, l’Arte e la moda, ma anche il nostro modo di essere confusionari, geniali, inventori, plateali. Queste, e tutte le altre caratteristiche che ci rendono unici e riconoscibili nel Mondo, saranno il tema di questa seconda sezione.

3. Passione Italiana – Da Nord a Sud, da Est a Ovest, pur diversi tra loro nelle tradizioni e nelle origini, gli Italiani trovano un forte comune denominatore nella passione e nel sentimento profusi per attività artistiche, professionali e sportive. Le opere presentate per questa terza sezione racconteranno quelle attività ed esperienze che legano, che uniscono, che fanno di noi una sola Nazione.

La presentazione delle opere terminerà il 20 Giugno p.v. e la premiazione delle opere vincitrici avverrà il 2 Luglio 2011 presso il locali del Castello Visconteo di Trezzo sull’Adda, dove tutte le opere pervenute rimarranno esposte per la realizzazione di una Mostra Fotografica aperta al pubblico dal 2 al 24 Luglio 2011.

Per maggiori informazioni e per scaricare il modulo di partecipazione:
www.comune.trezzosulladda.mi.it/concorsofotografico150

Aperte le iscrizioni per la nuova edizione di “Immagini in Scena”.
L’ormai famosa Mostra di Pittura, Scultura e Fotografia organizzata dall’Associazione SenzaSipario di Torino giunge alla sua QUARTA edizione e quest’anno si inserisce all’interno dello SMAE, il megaevento organizzato a San Mauro Torinese nei giorni 11 e 12 giugno 2011.

Anche quest’anno la Location dell’esposizione sarà il “Ponte Vecchio” di San Mauro Torinese.
Le modalità di partecipazione sono semplicissime.
LA PARTECIPAZIONE E’ GRATUITA!!!!
E per iscriversi è sufficiente mandare una mail a questo indirizzo indicando i tuoi recapiti e inviando un esempio del tuo lavoro.
N.B: le iscrizioni scadono il 20 maggio 2011

Cosa aspetti?
Immagini in Scena è una bella vetrina per i tuoi lavori!!
Location spettacolare, 2 giorni di eventi correlati e PARTECIPAZIONE GRATUITA!!!!
Fai passaparola!!

Per maggiori info:
Sito web dell’associazione
Nuova pagina di Facebook dell’associazione

La cornice simbolo dei confini dell’opera d’arte, per molto tempo dell’immagine indipendente dal contesto, e la strada spazio dei margini per antonomasia, sono le protagoniste di Life In Frame.

Una cornice per la strada e per chiunque abbia voglia di mettersi in gioco davanti all’obiettivo di Enrico Migotto, partecipando ad un progetto fotografico itinerante e in progress, dai risvolti interessanti e divertenti.

Tanti scatti dedicati a scene di vita ‘incontenibile’, dentro, fuori, attraverso e oltre “Una cornice su un cavalletto lasciata in piazze, parate e festival” a Bologna nel 2007, e poi a Lubiana, Berlino, Venezia, Torino, Valencia, Barcellona, Londra, Bruxelles, domani chissà ..

Scatti in progress raccolti in un video, aggiornati nella pagina flickr, facebook, ora anche in mostra alla Altotasso di Bologna.

Life in Frame

Life in Frame Project di Enrico Migotto é stato pubblicato su clickblog alle 13:08 di venerdì 08 aprile 2011.

Oggi voglio raccontarvi una storia che mostra un lampante esempio di scarsa lungimiranza da parte di alcune aziende.

Nel corso del 1988 al MacWorld show il team d Nikon fu avvicinato da due fratelli che cercavano un accordo con il quale avrebbero fornito all’azienda la possibilità di distribuire il loro software di elaborazione grafica. Questi due ragazzi erano Thomas e John Knoll e l’applicazione era niente meno che Photoshop. Nonostante il grande entusiasmo mostrato sia dalla sezione europea sia da quella statunitense il management nipponico scelse di non portare avanti l’accordo perché Nikon “non era un’azienda di software” e quindi non ne intuivano il potenziale mercato.

Non fu solo Nikon, però, a rigettare l’offerta, ma anche altri grandi del settore come Kodak. Adobe acquisì le licenze per la distribuzione di Photoshop nel settembre del 1988 e Photoshop 1.0 per Macintosh fu rilasciato nel 1990.

Ora è facile dire che fu una miopia, ma non si può certamente sapere se il programma avrebbe avuto il medesimo sviluppo e successo all’interno di un’altra azienda.

Via | NikonWeb

Nikon rifiutò Photoshop nel 1988 é stato pubblicato su clickblog alle 15:00 di mercoledì 06 aprile 2011.

Precisiamolo fin da subito, il video che vedete qui sopra è stato realizzato come pesce d’aprile.

Nonostante questo è, secondo me, interessante per quello che mostra. Nel filmato potete vedere una reflex controllata direttamente da un tablet, in questo caso un iPad. Il software è poi in grado di controllare direttamente tutte le impostazioni della fotocamera e trasferire direttamente lo stream live dal sensore al device utilizzato dal fotografo. Al momento è possibile realizzare qualcosa di simile, ma solo passando attraverso il tethering ad un normale computer.

Dal punto di vista tecnologico questo genere di funzionalità potrebbero già essere implementate senza grossi problemi, escludendo, forse, solo il consumo delle batterie. Sarebbe sufficiente aggiungere solo un chip per instaurare una connessione WiFi e documentare i parametri modificabili. Sarebbero in tanti a ringraziare per una funzionalità simile che sicuramente aprirebbe poi le dighe verso l’integrazione di sempre maggiori funzionalità software e, si spera, una maggiore apertura dei firmware. Da tempo infatti diciamo che è arrivato il tempo di fotocamere dotate di App.

Le reflex del futuro é stato pubblicato su clickblog alle 11:00 di lunedì 04 aprile 2011.

Radici che i sotterranei della mente possono sostenere e un vaso è incapace di contenere, visioni di trame interne, collegamenti anticonvenzionali tra oggetti naturali e artificiali, suture pre e post sviluppo, rendono le ‘opere’ fotografiche di Charles Grogg una sperimentazione in progress sulle immagini.

Mostrare quello che fotografa non è abbastanza per questo sguardo visionario che dipinge, sporca e cuce stampe alla gelatina d’argento, come fossero trame di visioni più complesse, celate dalla superfici stratificate.

After Ascension and Descent raccoglie questa singolare visione del mondo naturale, e rappresentazione delle radici ancestrali del fotografo, procedendo per multipli, senza gerarchie interne, ispirandosi a quella metafora filosofica del Rizoma adottata da Gilles Deleuze e Felix Guattari.

Una visione ancestrale e misteriosa raccolta dal volume omonimo frutto di una auto pubblicazione del 2010, e dalla mostra ospitata dalla Corden Potts gallery di San Francisco, dal 5 aprile al 28 maggio 2011.

After Ascension and Descent

Charles Grogg: After Ascension and Descent é stato pubblicato su clickblog alle 14:44 di domenica 03 aprile 2011.

MOA Cooperativa, da oltre trentacinque anni leader nel settore delle manifestazioni espositive di arredamento, in occasione del 150° anniversario dell’Unità d’Italia ha indetto un concorso-esposizione fotografica dal titolo “Luci d’Italia”, riservato a tutti i fotografi, sulle tematiche attinenti i luoghi e le persone d’Italia. Le fotografie ammesse a partecipare al concorso verranno esposte in una sezione espositiva apposita, all’interno della manifestazione MOACASA di Primavera 2011, che avrà luogo dal 30 aprile all’8 maggio 2011, nei locali della Nuova Fiera di Roma.

sono ufficialmente aperte le iscrizioni:

ricordo che è possibile iscriversi esclusivamente ad una sezione tra “Città d’Italia” “Paesaggi d’Italia” e “Gente d’Italia”

mandare una mail a luciditalia@gmail.com avente come oggetto [LUCIDITALIA - SEZIONE SCELTA - NOME COGNOME] indicando i propri dati personali e allegando le foto (in numero compreso tra 2 e 10 e in formato jpeg 800×600) che si intende esporre.

ricordo che le iscrizioni sono valide fino al 20/04/2011 e fino ad esaurimento posti (100).

Per maggior info e dettagli si invita a leggere il Regolamento

per altre info chiedete pure.

In bocca al Lupo!

Qui in copertina c’è un video come tanti altri. Una pubblicità che mostra alcuni modelli di fotocamere Nikon.

Magari guardandolo con occhio distratto non notereste nulla, ma osservando meglio al minuto 0:24 notereste qualcosa di curioso. Lo schermo snodabile per quella che viene propagandata come Nikon D5000 si vede aprire verso l’esterno, mentre nel modello reale, ormai fuori produzione, lo schermo scendeva verso il basso.

Considerando che non ci sono altri modelli né di reflex né di compattone con uno schermo simile si può pensare che si tratti, in realtà, del prototipo della prossima D5100. Questo video è stato prodotto da Nikon Corea per la promozione dei suoi prodotti. Chissà quando vedremo arrivare questa nuova reflex?

Via | NikonRumors

Nikon D5100, le leggerezze del marketing é stato pubblicato su clickblog alle 10:00 di lunedì 14 marzo 2011.