Corso base di fotografia FNUR (Fotografi Naturalisti Università di Roma): impara a scattare in pellicola o in digitale!
4 lezioni teoriche, 3 lezioni pratiche
Docente: Roberto Nistri, biologo, fotografo professionista NPS (Nikon Professional Services).
Costo del corso: 150 Euro.
Per iscriversi al corso base dello Fnur è necessario versare un anticipo di 50 euro tramite bonifico bancario sul conto dell’associazione (gli estremi sono indicati alla fine del messaggio) e comunicare tramite mail a corsi@fnur.it l’avvenuta iscrizione, allegando i riferimenti del bonifico effettuato.
Il corso base di fotografia è a numero chiuso. La priorità di partecipazione è data in base al versamento del bonifico. La sede in cui saranno svolte le lezioni in aula è in Viale Tiziano 66, presso il Circolo Sportivo Paolo Rosi. Le lezioni sul campo si svolgeranno, di sabato o domenica, in zone di interesse fotografico di Roma o dintorni.
Coordinate bancarie Associazione FNUR: Intestazione conto: FNUR Cassa di Risparmio di Fermo
codice IBAN = IT90R0615003200CC0370026178 causale del versamento: anticipo corso base ottobre 2011.
Programma del corso:
• Giovedì 13 ottobre: I lezione teorica
Gli apparecchi fotografici: le compatte, reflex a pellicola e digitali – I principali componenti degli apparecchi fotografici: mirino, otturatore, diaframma – L’esposizione – L’esposimetro – Il diaframma – I tempi di scatto – Pellicole – Sensibilità (ISO pellicola o ISO digitali).
• Domenica 16 ottobre: I lezione sul campo
L’esposizione – La tecnica di ripresa – Il diaframma – Il concetto di profondità di campo – Scegliere il tempo di otturazione.
• Giovedì 20 ottobre: II lezione teorica
Il concetto di TTL – Automatismi – La tecnica di ripresa – La messa a fuoco – L’autofocus – Obiettivi – Normali, teleobiettivi, grandangolari, zoom: caratteristiche
• Domenica 23 ottobre: II lezione sul campo
La tecnica di ripresa – La tecnica di ripresa – La messa a fuoco – L’autofocus – Obiettivi: caratteristiche e utilizzo.
• Giovedì 27 ottobre: III lezione teorica
La composizione dell’immagine – Regola dei terzi, orizzonti, riprese verticali e orizzontali – Fotografia con il flash – I flash manuali e quelli TTL – Il cavalletto, i filtri ed altri accessori.
• Domenica 30 ottobre: III lezione sul campo
La composizione dell’immagine – Regola dei terzi, orizzonti, riprese verticali e orizzontali – Fotografia con il flash. L’uso del cavalletto.
• Giovedì 3 novembre: IV lezione teorica
Analisi delle fotografie scattate durante le lezioni sul campo. Consegna degli attestati di partecipazione al corso.
Corso avanzato di fotografia FNUR (Fotografi Naturalisti Università di Roma)
Docente: Roberto Nistri, biologo, fotografo professionista NPS (Nikon Professional Services).
Il corso avanzato si terrà il giovedì sera dalle 20.30 alle 22.30.
Comprende 5 lezioni in aula e 3 lezioni sul campo che si svolgeranno di domenica.
Il costo del corso avanzato è di 190 euro. Per iscriversi bisogna versare un anticipo di 50 euro tramite bonifico bancario sul conto dell’Associazione (in fondo alla mail) e comunicare via email (a corsi@fnur.it) l’avvenuta iscrizione allegando i riferimenti del bonifico effettuato.
I corsi sono a numero chiuso. La priorità di partecipazione è data in base al versamento del bonifico.
La sede in cui verranno svolte le lezioni in aula è in Viale Tiziano 66, presso il Circolo Sportivo Paolo Rosi.
COORDINATE BANCARIE:
intestazione conto: FNUR Cassa di
Risparmio di Fermo codice
IBAN = IT90R0615003200CC037002617
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causale del versamento: anticipo corso avanzato novembre 2011
Programma del corso:
• Giovedì 10 novembre: I lezione teorica
Reflex digitali ed analogiche – Sensori a formato pieno e ridotto – L’esposizione – Esposimetro Matrix, semi-spot, spot – Il bilanciamento del bianco – Formati di file prodotti dalle digitali – Le pellicole – Obiettivi manuali, autofocus dinamico e predittivo, obiettivi stabilizzati – Duplicatori di focale – Fotografia con il flash – Flash di notte – Flash fill-in – Flash Slow Sinc – Pannelli riflettenti – Il cavalletto, i filtri ed altri accessori
• Giovedì 17 novembre: II lezione teorica
La macrofotografia – Il rapporto di riproduzione – Obiettivi macro – Tubi di prolunga – Lenti addizionali – Flash TTL e manuali – Flash anulari – Macro con grandangolari e teleobiettivi – Macro in luce ambiente – Pannelli riflettenti – Staffe – Cavalletti.
• Domenica 20 novembre: I lezione sul campo
Macrofotografia •
• Giovedì 24 novembre: III lezione teorica
Fotografia di paesaggio – La composizione dell’immagine – Regola dei terzi, orizzonti, riprese verticali e orizzontali, linee di fuga – Pattern – Grandangolari e teleobiettivi – Filtri sfumati neutri – Polarizzatori – Fotografia notturna
• Domenica 27 novembre: II lezione sul campo
Fotografia di paesaggio
• Giovedì 1 dicembre: IV lezione teorica
Fotografia di animali e piante in ambienti naturali e controllati – Fotografare le persone – Il mosso creativo – Seconda tendina – Il panning – Flash nella fotografia d’azione
• Domenica 4 dicembre: III lezione sul campo
Fotografare gli animali, le piante, le persone
• Giovedì 8 dicembre: IV lezione teorica
Analisi delle fotografie scattate durante le lezioni sul campo. Consegna degli attestati di partecipazione al corso.
Prerequisito per la partecipazione al corso è la conoscenza delle nozioni di base della fotografia e la loro generica applicazione pratica. Le lezioni sul campo si svolgeranno, di domenica, in parchi e aree faunistiche di Roma.
Workshop di fotografia naturalistica in Val d’Orcia, Toscana
Week-end lungo (venerdì-lunedì):
In una delle location fotografiche più famose del mondo con il biologo e fotografo professionista NPS (Nikon Professional Services) Roberto Nistri (www.robertonistri.com)
7/ 10 ottobre 2011 (4 giorni/3 notti).
Tagliata trasversalmente dal fiume Orcia, l’omonima valle ha un paesaggio prevalentemente collinare, ricco di vegetazione e coltivi di grande fascino e bellezza, disseminati di antichi casolari, oggi in buona parte ristrutturati. Molti gli antichi e affascinanti centri medioevali, come Pienza, S. Quirico d’Orcia e Bagno Vignoni. La valle è stata nel 2004 riconosciuta patrimonio mondiale dell’umanità dall’UNESCO, per i suoi panorami e per l’influenza che essi hanno avuto su molti pittori del Rinascimento.
Programma *
Ven. 7 ottobre: Arrivo a S. Quirico d’Orcia nel tardo pomeriggio. Sessione di fotografia notturna nel borgo.
Sab. 8 ottobre: Mattina: all’alba scatti nelle campagne di S. Quirico d’Orcia . Pomeriggio, sera: Bagno Vignoni e la sua “Piazza d’acqua”.
Dom. 9 ottobre: Mattina: all’alba a caccia di paesaggi toscani nelle campagne della Val d’Orcia, visita fotografica all’affascinante borgo medioevale di Pienza. Pomeriggio: escursione a Rocca a Tintinnano e a Rocca d’Orcia.
Lun. 10 ottobre: All’alba: paesaggi della Val d’Orcia; le cascate pietrificate di calcare del Fosso Bianco, a Castiglione d’Orcia. Partenza.
Sab. 19 novembre: ore 10, lezione in studio, visione e commento delle foto scattate durante il workshop presso i locali di Sabatini Fotoforniture, Via Germanico, 168A, Roma.
* Il programma potrà eventualmente subire modifiche nell’eventualità di condizioni metereologiche particolari.
Note importanti
Per la realizzazione del workshop è richiesta la partecipazione minima di 5 persone.
Viaggio fino a S. Quirico d’Orcia, pernottamento e pasti a carico dei partecipanti. B&B consigliati: “La Dimora del Poeta”, Via Dante Alighieri, 91, San Quirico d’Orcia.
Attrezzatura consigliata: (oltre la macchina e attrezzatura fotografica personale, obiettivi, flash etc. etc.), cappello, scarponcini da trekking con suola rigida, giacca impermeabile, cavalletto, torcia elettrica, zaino fotografico.
La prenotazione dovrà avvenire tramite mail (informazioni@robertonistri.com) e l’invio di un anticipo a titolo di caparra pari a € 100, da effettuare tramite bonifico bancario sul conto presso la Veneto Banca, Roma intestato a Roberto Nistri, IBAM IT76-S-05035-03303-096570154938, specificando nella causale del versamento “Anticipo workshop Val d’Orcia novembre 2011″.
L’avvenuta iscrizione va comunicata alla mail informazioni@robertonistri.com, ed essendo il workshop a numero chiuso, tale mail farà fede qualora venga superato il numero massimo di partecipanti previsto.
Il saldo, da effettuare sempre attraverso bonifico bancario alle coordinate indicate sopra, dovrà avvenire entro e non oltre 7 giorni prima della partenza, specificando nella causale del versamento “Saldo workshop Val d’Orcia ottobre 2011″.
Il workshop si svolgerà al raggiungimento del numero minimo di partecipanti (5 + eventuali accompagnatori).
Perché partecipare ad un workshop fotografico?
• Per scoprire nuove ed interessanti mete fotografiche insieme a un professionista.
• Per approfondire la conoscenza della propria attrezzatura, sfruttandola al meglio.
• Per condividere con altre persone la passione per la fotografia
Per informazioni e prenotazioni:
Roberto Nistri
Tel. 338-4670822
E-mail: info@robertonistri.com
www.robertonistri.com
• PREZZO: Quota individuale di partecipazione: Euro 300
(Min. 5 / Max. 12 persone/fotografi)
La quota comprende:
Assistenza fotografica per la durata del workshop.
Assicurazione spese mediche.
Attestato di partecipazione.
La quota non comprende:
Pernotttamento e pasti.
Spese di viaggio per raggiungere S. Quirico d’Orcia e spese di spostamento durante il workshop (utilizzo di autovetture personali o, nel caso di quella del docente).
Di cosa si tratta?
È un workshop fotografico dedicato a chiunque voglia capire come si realizzano foto action, in questa occasione prenderemo in esame la disciplina della mountain bike e kayak. Inoltre sarà affrontato in modo approfondito l’argomento “utilizzo del flash nella fotografia d’azione”. Il workshop è curato da Matteo Cappè, fotografo professionista di action sport. Per avere maggiori informazioni su questo workshop vedi il link: ActionPhotography Experience Quando, dove?
11 giugno 2011, Ivrea / Valchiusella (TO)
Chi può partecipare?
Possono partecipare tutti i fotografi amatori ed appassionati di fotografia. Durante il workshop ci sposteremo a piedi, non praticheremo nessuno sport, si faranno foto. Non bisogna necessariamente saper andare in bici o fare kayak.
Che livello di preparazione bisogna avere?
Il corso è di livello medio, è valido sia per chi vuol cominciare a scattare con soggetti in movimento (ma ha già una base di tecnica fotografica) ed altrettanto valido per chi vuol perfezionare ad esempio l’utilizzo del flash. (Se invece hai bisogno di apprendere le basi della fotografia dai un’occhiata qui: Action Photography Personal)
Come è strutturato il workshop?
Sostanzialmente in due parti: una lezione teorica in cui vengono date informazioni e nozioni tecniche, visualizzate slide con molti suggerimenti e consigli, mostrate immagini con i dati di scatto e soprattutto viene spiegato come sono state realizzate: con quali tempi, diaframmi, quale obiettivi, posizione dei flash ecc. Inoltre ci soffermeremo sull’uso del flash e su come valutare lo spot adatto e il “Punto X”, cioè il punto in cui atleta e fotografo devono sincronizzarsi per ottenere uno scatto valido: valido per il fotografo (bella luce, inquadratura…) e valido per l’atleta (posizione del corpo, momento giusto dell’evoluzione…). Nella seconda parte invece metteremo in pratica ciò che abbiamo appreso e soprattutto sperimenteremo molto grazie alla disponibilità di alcuni atleti a nostra disposizione e gli atleti del Teva Extreme Outdoor Games.
Che tipo di macchina fotografica e attrezzatura devo avere?
Non possiamo accettare iscrizioni di chi possiede solo una semplice compatta, sarebbe molto difficile insegnare (ed imparare) con una compatta senza funzioni manuali. Dunque vanno bene macchine tipo reflex con obiettivo grandangolare, tele e flash. Oppure compatte, ma con possibilità di impostare in manuale tempi e diaframmi.
Programma di una giornata
8:30 inizio workshop con visualizzazione immagini dei partecipanti e commenti (consegna gadget Aproma)
9:30 lezione teorica
11:00 coffee break
11:15 lezione teorica
12:30 pranzo (consegna zaino Dakine!)
13:30 inizio parte pratica
18:00 consegna delle schede di memoria
18:30 commenti sulle foto
20:00 fine workshop
Gadget
Tutti i partecipanti dei workshop Action Photography riceveranno in omaggio un pratico ed utile accessorio offerto da Aproma e altri gadget offerti dai Partner di ActionPhotography (Skullcandy, Double3, rivista TuttiFotografi, rivista TuttoMountainbike)
Zaino Dakine!
Ad ogni workshop sarà assegnato dallo staff di Action Photography un super gadget: uno zaino Dakine Photo!! Non si tratta di un concorso o di un contest… Uno di voi lo avrà sulle spalle dopo il prossimo workshop! Info sui prodotti Dakine photo: http://www.dakine.com/bike/photo-packs/
Costo
170,00 euro (iva compresa) che comprende il workshop, pranzo, gadget ed eventuali trasferimenti durante il workshop.
I fotografi farebbero di tutto per riuscire ad ottenere lo scatto perfetto, a volte anche con sprezzo del pericolo.
Quello che vedete in copertina è un filmato che mostra il famoso fotografo Joe McNally all’opera mentre fotografa un atleta su longboard che poi finirà per investirlo. Come un vero professionista Joe non si muove fino all’ultimo e sposta di mano la reflex per impedire che impatti sull’asfalto.
L’impatto è stato lieve, ma appena in piedi, da vero pro, l’unica cosa che gli interessa è controllare le foto appena scattate. Altre volte i fotografi non sono così fortunati come in Russia o durante i matrimoni.
Roma: Il Centro Sperimentale di Fotografia Adams di Roma organizza presso la sua sede didattica sita in via Biagio Pallai, 12 un Seminario-Workshop gratuito sulla Fotografia Stereoscopica – 3D - Il seminario si svolgerà sabato 6 Novembre 2010 dalle ore 17e30 alle 20e30 e sarà a tenuto dal docente Carlo Pavia, archeologo e speleologo, fotografo professionista, scrittore e documentarista.
La Fotografia Stereoscopica, nata nel 1838, ha avuto una costante rilevanza nel tempo trovando applicazione soprattutto nella cartografia e fotografia archeologica. Essa sfrutta la capacità del cervello di unire due immagini rilevate di una stessa scena in un’unica immagine di percezione tridimensionale. La visione stereoscopica infatti suggerisce il rilievo di un oggetto, la sua tridimensionalità, pur avendo dello stesso oggetto una visione bioculare.
Carlo Pavia, fotografo professionista dal 1978, è laureato in Storia dell’Arte Antica con Specializzazione in Archeologia e Topografia Antica. Le sue conferenze ed i suoi lavori lo hanno fatto apprezzare e stimare in tutto l’ambiente scientifico ed archeologico nazionale ed internazionale; autore di numerose opere e studi sui maggiori monumenti antichi di Roma, è autore anche di film e documentari. Ricordiamo fra le sue ultime produzioni “Roma Antica in 3Dimensioni” e “Roma Antica, com’era”. E’ collaboratore di programmi Rai e di molte fra le più importanti televisioni estere, fondatore e direttore della rivista di Archeologia FORMA URBIS, fondatore e Presidente del G.S.U. L.U.P.A. (gruppo di speleologia urbana) e attualmente curatore, nonché fondatore della rivista di archeologia “Roma e il suo Impero”.
Per informazioni Centro Sperimentale di Fotografia – www.csfadams.it Via Biagio Pallai , 12 Roma tel. 06/5344428 – 338/5785977 e-mail: csfadams@tiscali.it
Ricchissimo d’ acqua, il nome delle “montagne di Roma” deriva da latino “sub imbribus”, “sotto le piogge” e si estende per oltre 300 ettari fra la Valle dell’Aniene, il confine abruzzese e i Monti Ernici. L’ambiente del Parco dei Monti Simbruini è quello tipico delle montagne appenniniche, con vette che toccano i 2000 m di altezza, grandi boschi di faggi, estesi altopiani e un gran numero di ruscelli, molti dei quali confluiscono nell’Aniene. Popolato da una fauna varia ed affascinante, con segnalazioni frequenti dell’orso marsicano e la presenza certa di lupi, cervi, caprioli (recentemente reintrodotti) e aquile; troviamo inoltre sia il granchio che l’ormai poco comune gambero di fiume. Particolarmente interessante anche la flora, con fioriture di alta quota e molte specie tipiche degli ambienti umidi.
Cosa vedremo e fotograferemo durante il week-end sui Monti Simbruini:
• Le faggete sopra Jenne
• La grotta dell’Inferniglio
• Il fiume Aniene di notte
• Lo stagno delle libellule
• Il vecchio mulino sull’Aniene
• I fiori selvatici e gli insetti nei pascoli di alta quota
• I cervi che vivono nel parco (o almeno ci proveremo!)
• Le tante cascate di Fiumata, alle sergenti dell’Aniene
• I cavalli bradi che vivono nel parco
•
Per informazioni:
Roberto Nistri | Tel. 3384670822
Web: www.robertonistri.com |
E-mail: informazioni@robertonistri.com
Per prenotazioni / Direzione tecnica:
Elly Travel srl – M.T.B. Management of Tourism and Biodiversity |Tel. 0676968744 Fax. 0676983798
Via Papiria, 66 – 00175 Roma
Web: www.ellytravel.com | E-mail: info@ellytravel.com
Scheda dettagliata: http://ellytravel.com/2010/05/28/workshop-di-fotografia-naturalistica-lazio-parco-dei-monti-simbruini/
Altri corsi e workshop di fotografia naturalistica 2010: http://www.robertonistri.com/corsi.html
Vi mando la locandina del workshop fotografico che ho organizzato per Osea Costantini, fotografo professionista di Ancona.
il workshop è suddiviso in due giornate, sabato 13 e domenica 14 giugno dalle 10 e mezza del mattino in poi. per il 13 giugno è prevista anche la possibilità di pranzare assieme al fotografo all’Hotel Sonia, a San Dorligo Della Valle, dove per il primo giorno si svolgerà la prima parte del workshop.
Chiedo solo di darmi una conferma per mail o per telefono sulla vostra parteciapzione.Il costo di tutti i due giorni di workshop (pranzo escluso) è di 40 Euro, ma per chi potesse seguire solo una giornata allora si può pagare la frazione.
per qualsiasi ulteriore informazione, potete contattarmi al numero telefonico 328-9231779.
se avete anche parenti o amici che sono appassionati di fotografia passate l’informazione: l’ingresso è aperto a tutti e non è a numero chiuso.
Massimiliano Tempesta, Processione del Senor de los Milagros - Comunità peruviana, Roma - via Giulia
fotografia di Massimiliano Tempesta
Nel nome di…
Fotografie di culti, tradizioni e culture a Roma
del «Collettivo Wide Shut Photo»
al Museo di Roma in Trastevere
Dall’8 al 15 aprile 2009
Inaugurazione 7 aprile 2009, ore 18.30
Preview stampa 7 aprile 2009, ore 17.30
Comunicato stampa
Si intitola “Nel nome di…†la mostra del Collettivo Wide Shut Photo, organizzata da Officine Fotografiche Associazione Culturale, che verrà inaugurata il 7 aprile 2009 alle ore 18.30 ed esposta nelle suggestive gallerie del chiostro del Museo di Roma in Trastevere dall’8 al 15 aprile 2009, in occasione delle festività pasquali.
Un progetto fotografico di reportage sociale che in 35 scatti cercherà di descrivere la realtà delle diverse comunità e religioni che coabitano e animano Roma.
“Nel nome di…†è il tentativo di mostrare, nella pluralità dei culti rappresentati, un mosaico di popoli, tradizioni e spiritualità , dove ogni tessera racconta storie particolari di una singola comunità e universali del legame di ciascun individuo con la propria fede.
Un lavoro che è anche la ricerca di un filo comune che unisce i popoli e le religioni al di là delle differenze, in tempi in cui la convivenza e l’integrazione sembrano ancora difficili da realizzare.
Molteplici i culti rappresentati nelle fotografie in esposizione; in particolare, il Cristianesimo cattolico, la Chiesa copta-ortodossa, Pentecostale, di Gesù Cristo dei Santi degli Ultimi Giorni, l’Ebraismo, l’Induismo, l’Islamismo e il Buddismo.
E ancora più numerose le comunità coinvolte nel progetto e che hanno permesso ai fotografi di entrare in contatto con loro e farsi ritrarre in momenti intimi come la celebrazione e la preghiera: la comunità eritrea, etiope, somala, cinese, pakistana, tailandese, peruviana, nigeriana, araba, egiziana, americana, indiana, rumena, ucraina e italiana.
Le fotografie colgono sia i momenti tipici e identitari dei vari culti, sia i momenti di convivialità e socialità che si svolgono in ricorrenze come la Pasqua, il Capodanno, il Natale, il Battesimo o la festa di singoli santi e divinità .
Un insieme di immagini di realtà spesso ignote, ricche di suggestioni, esposte nel cuore di Trastevere, quartiere dalla lunga tradizione di accoglienza e integrazione di culture e popoli diversi.
WSP (Wide Shut Photo) è un collettivo di giovani fotografi freelance operanti in particolare nel campo del reportage sociale e di attualità . I loro progetti nascono dalle singole visioni della realtà e da personali espressioni fotografiche, trovando sintesi nella comune idea di una fotografia libera, critica e di inchiesta. La loro amicizia e collaborazione nasce nei locali di Officine Fotografiche, l’Associazione Culturale romana che li fa conoscere in un percorso comune intrapreso con il docente e fotografo professionista Dario De Dominicis.Il Collettivo WSP è composto da Giuseppe Chiantera, Lucia Perrotta, Alessandro Serranò, David Scerrati, Daniela Silvestri, Massimiliano Tempesta, Gianpietro Zirottu.
www.collettivowsp.org
La mostra “Nel nome di…”, ospitata dal Museo di Roma in Trastevere, è promossa dal Comune di Roma, Assessorato alle Politiche Culturali e della Comunicazione, Sovraintendenza ai Beni Culturali, e organizzata dall’Associazione Culturale Officine Fotografiche in collaborazione con la casa editrice Round Robin.
Ufficio Stampa
Officine Fotografiche
Elena Giorgieri
+39 333 5325085
press@officinefotografiche.org
Round Robin
Davide Martirani
+39 346 5839779
press@roundrobinsrl.it
Museo di Roma in Trastevere
Piazza Sant’Egidio 1/b – Roma
INFO
Dall’8 al 15 aprile 2009
Dal martedì alla domenica ore 10.00-20.00 – la biglietteria chiude un’ora prima
Tel. 060608 (tutti i giorni ore 9.00-22.30) www.museodiromaintrastevere.it – info@museodiromaintrastevere.it
BIGLIETTI
€ 3,00 intero – € 1,50 ridotto; ingresso gratuito sotto i 18 e sopra i 65 anni
L’A.F.I. – Archivio Fotografico Italiano e l’Associazione Culturale Click Art’sfotografia, sempre più attive nel promuovere la fotografia di ricerca e la giovane fotografia, in collaborazione con  EPSON-Sponsor Tecnologicoe con il patrocinio del COMUNE DI CASTELLANZA (VA), organizzano dal 24 maggio al 7 giugno 2009 la 7a Festa della Fotografia d’Autore.L’iniziativa si terrà presso l’antica Villa Pomini, sita in via Don Luigi Testori 14 a Castellanza, noto centro d’arte e cultura della provincia di Varese, con il seguente programma:
Titolo: La fotocamera digitale. Guida all’acquisto e all’uso Autori: Giuseppe F. Auddino, Giovanni Branca Editore: Tecniche Nuove Pagine: 192 Rilegatura: brossura Formato: 17 x 24 cm Anno: novembre 2004 ISBN: 88-481-1716-3 Prezzo (di copertina): 19,90 Euro
Non c’è niente di meglio che affrontare l’affascinante mondo della fotografia digitale in compagnia di un fotografo professionista e di un esperto informatico che mettono a disposizione la loro esperienza per scegliere e utilizzare al meglio la fotocamera.
Questo libro nasce in quest’ottica: non si danno consigli mirati a un determinato acquisto o modo di utilizzo; piuttosto, con un linguaggio semplice e preciso, si forniscono al lettore le informazioni tecniche per operare in autonomia e si offrono spunti e suggerimenti per aiutarlo a realizzare non “foto perfette”, ma le “proprie” foto, in grado di esprimere una personale visione della realtà . La fotografia in genere, e quella digitale non fa eccezione, è pur sempre una meravigliosa sintesi di arte e tecnica!
Il volume, idealmente, può essere suddiviso in due parti: pre e post-acquisto.
I due capitoli iniziali forniscono tutte le informazioni necessarie per comprendere che cos’è un’immagine digitale e per acquistare la fotocamera che risponda effettivamente alle proprie esigenze.
Nella parte del post-acquisto si va dall’esplorazione delle funzioni della fotocamera, allo scatto, a tutto ciò che si può realizzare con le immagini, anche grazie al trasferimento e ritocco con il computer; si affronta poi la creazione di album fotografici digitali, la stampa e, infine, come usare il Web per diffondere e condividere i propri scatti con amici e parenti.
Gli argomenti trattati: Le immagini digitali
Caratteristiche delle fotocamere digitali
Tecniche di ripresa
Dalla fotocamera al computer
Stampare le fotografie digitali
Fotografia digitale e Internet
Gli autori
Giuseppe F. Auddino, laureato in Fisica, si occupa di divulgazione scientifica e di problematiche legate alla didattica della Fisica e della Matematica. Dal 1994 svolge l’attività di fotografo e fotoreporter freelance. Dal 2001 si è specializzato nella produzione e post-produzione digitale.
Giovanni Branca. La sua passione per il mondo binario è nata davanti a un processore ZX80 e si è consolidata con gli studi universitari in Informatica. Attualmente, si occupa di tecnologie digitali e multimediali. Autore di numerosi manuali, è specializzato in applicazioni web.
I lavori di questi anni vengono esposti al Festival di Edimburgo (1988), all’Espace Carrousel du Louvre (1993), al Festival di Arles (1996), al Festival da Imagem di Braga (2001). Nel 2002 “Celebrities” è presentata come mostra personale al Festival Internazionale di Savignano.
Nel 1997 Stefano De Luigi viene invitato a partecipare al “Master Class” della Fondazione World Press Photo e due anni dopo verrà premiato dalla stessa nella categoria “Art Stories” per il suo lavoro sulla moda. Nel 2000 riceve la “Honorable Mention” del premio Leica Oskar Barnack Awards e una selezione dei suoi reportage viene proiettata al Festival di Arles.
Nel 2000 dà il via anche al progetto “Pornoland”, un viaggio fotografico sui set della pornografia nel mondo. Nel 2004 “Pornoland” diventa un libro pubblicato da Thames and Hudson in Stati Uniti e Inghilterra, da Knessebeck in Germania, da La Martinière in Francia, da Contrasto in Italia. Quello stesso anno “Pornoland” viene esposto alla galleria REA a Parigi, nel 2005 alla Galleria di Santa Cecilia a Roma e nel 2007 al Festival Trans-Photographique a Lille. Nel frattempo partecipa anche a delle mostre collettive: “Eurogeneration” al Palazzo Reale di Milano e al Museo di Roma in Trastevere, e “Fotogiornalismo Italiano” alla Fondazione per la Fotografia di Torino e “Beijing In&Out”, Triennale Bovisa, Milano 2007.
Come libro “Pornoland” ha vinto il premio “Marco Bastianelli” del 2005.
Tra il 2004 e il 2006 Stefano De Luigi, in collaborazione con Christian Blind Mission, ha realizzato il progetto “Blindness” sulla condizione della cecità nel mondo e sulla lotta per curarla. In procinto di diventare un libro, “Blindness” ha già ricevuto il patrocinio di Vision 2020 dell’Organizzazione Mondiale della Sanità e ha vinto il W. E. Smith Fellowship Grant, edizione 2007.
Nel 2006 Stefano De Luigi ha intrapreso il progetto “Cinema Mundi”, che racconta il mondo del cinema alternativo a quello commerciale di Hollywood. Realizzate le prime tappe in Cina, Russia, Iran, Argentina, farà seguire le altre in Nigeria, Corea del Sud e India. Trasformato in un cortometraggio di sette minuti e mezzo, “Cinema Mundi” è stato proiettato al Festival di Locarno, il 4 agosto 2007.  Nel 2008 si aggiudica il secondo posto nella categoria “Arts/Single ” del World Press Photo.
I reportage di Stefano De Lugi sono stati pubblicati nel corso della sua ventennale carriera dai più importanti magazine internazionali, in particolare Stern, Paris Match, Le Monde, Time, The New Yorker, EyeMazing, L’Espresso, Geo, D di Repubblica, Internazionale.
Workshop didattico: la cultura della fotografia e l’identità del fotografo
Il corso è strutturato in tre fasi complementari. Nella prima, dopo una percorso visivo della storia del reportage attraverso la proiezione di immagini dei grandi interpreti che hanno segnato questo campo  commentati dall’autore,  si passa ad analizzare come il fotografo  si pone nei confronti della storia e quali sono le caratteristiche fondamentali del suo lavoro. Cenni a quella che deve essere la psicologia del fotografo. Nella seconda fase si esce a fotografare su indicazione dell’autore un avvenimento specifico; l’autore coordinerà gli studenti in questi momenti di lavoro. Nella terza ed ultima fase di tre giorni, si tornerà in sede per la lettura e l’editing dei lavori svolti, per offrire agli studenti la possibilità di concludere il corso sviluppando temi come il mercato editoriale e la preparazione di un portfolio completo.
17-18-19-20 aprile e 1-3-4 maggio
prima fase (in sede)
giovedì 17 dalle 18.30 alle 21.30
la fotografia, percorso storico (i classici e gli outsider)
venerdì 18 dalle 18.30 alle 21.30
la fotografia di Stefano De Luigi, fotografare in un luogo circoscritto,la psicologia del fotografo
seconda fase (in esterno)
sabato 19 e domenica 20 gli studenti lavoreranno a un progetto personale da realizzare in un contesto indicato dal fotografo
terza fase (in sede)
giovedì 1, sabato 3, domenica 4 dalle 10.00 alle 18.00
lettura dei lavori svolti ed editing, lettura del portfolio
L’iscrizione al workshop avverrà previa visione del portfolio.
Leonardo Salvini è un fotografo professionista dedito sopratutto allo still-life ed alla fotografia naturalistica, la sua passione fra l’altro lo ha portato ad una collaborazione con il Parco regionale Alpi Apuane, sul suo sito alcune realizzazioni in merito.
