CORSO DI PROGETTAZIONE FOTOGRAFICA

Sono aperte fino al 31 Gennaio (ad esaurimento posti disponibili) le Preiscrizioni (gratuite e non impegnative) al Corso di Progettazione Fotografia organizzato da Deaphoto in collaborazione con il Quartiere 3 del Comune di Firenze. Il Corso (30 ore 300 Eu), condotto dal fotografo Sandro Bini ha come obbiettivo quello di sviluppare le capacità di visione e progettazione fotografica dei partecipanti. Le lezioni saranno finalizzate alla progettazione, realizzazione e presentazione in mostra di un progetto personale e si svolgeranno il Lunedì ore 21-23 presso Centro Giovani Gavinuppia, Via G. Bretagna 48 – Firenze, a partire da Lunedì 7 Febbraio. Per partecipare al Corso è necessaria una conoscenza base di tecnica e cultura fotografica.  Mostra finale e Attestato di Frequenza per tutti i partecipanti.

“Il percorso didattico è finalizzato allo sviluppo delle capacità progettuali degli studenti, attraverso un progressivo affinamento di elaborazione visiva e lettura critica della realtà e delle immagini, la riflessione teorica sul medium e la stimolante conoscenza delle tendenze e degli autori della fotografia contemporanea. I percorsi progettuali, partono dalla definizione personale dei temi della ricerca, proseguono con la realizzazione delle immagini, fino alla definizione delle procedure di installazione e valorizzazione espositiva e alla redazione dei testi di presentazione delle opere. Ogni studente viene seguito personalmente da un Tutor nella realizzazione del proprio progetto di ricerca ” (Sandro Bini – Deaphoto) RIUNIONE DI PRESENTAZIONE DEL CORSO (SOLO PER I PREISCRITTI) LUNEDI’ 31 GENNAIO

Calendario del Corso (Lunedì ore 21-23)
Febbraio 7-14-21-28 / Marzo 7-14-21-28
Aprile 4-11-18 / Maggio 2-9-16-23

Programma / Modalità di iscrizione
FOTOPROGETTI 010 (Galleria immagini Corso 2009-2010)

Informazioni e Preiscrizioni: tel 0550517721 / cell 338 8572459 / deaphoto@tin.it

Un caro saluto

DEAPHOTO STAFF

Articoli Simili

• 5 aprile 2009 -- FOTOGRAFIA NOTTURNA DEL TERRITORIO URBANO PREISCRIZIONI FINO AL 7 APRILE (0)
• 30 maggio 2009 -- CORSO NIGHT STREET PHOTOGRAPHY – PREISCRIZIONI FINO AL 9 GIUGNO (0)
• 21 marzo 2009 -- DEAPHOTO EXPO > FOTOPROGETTI 09 (0)
• 24 gennaio 2009 -- CORSO STREET PHOTOGRAPHY preiscrizioni fino al 3 febbraio (0)
• 16 novembre 2010 -- …EMOZIONI… nuovo concorso fotografico a premi (0)

IN VIAGGIO. PERCORSI DEL CORPO, TRAGITTI DELLA MENTE
Un progetto Deaphoto Expo a cura di Sandro Bini e Michelangelo Chiaramida
L’Associazione Culturale Deaphoto (www.deaphoto.it), invitata a partecipare alla Rassegna di
Fotografica ISOPHOTO 2011 promosso dal Quartiere 4 del Comune di Firenze, presenta in
mostra dal 26 Febbraio al 2 Marzo presso la Limonaia di Villa Vogel (Via….) i Progetti di nove
fotografi del Deaphoto Staff (Alberto Ianiro, Claudia Querci, Giovanni De Leo, Michelangelo
Chiaramida, Sabrina Ingrassia, Sandro Bini, Sara Severini, Silvia Berretta, Simone Cecchi) che
hanno sviluppato con differenti approcci stilistici e concettuali In viaggio. Tragitti del corpo,
percorsi della mente. Così se per Alberto Ianiro Firenze-Roma è pretesto per un percorso
personale nel tempo e nella memoria (Km 352) per Claudia Querci l’itinerario fotografico è
esperienza di verifica del grande rapporto fra uomo e architettura (Residui). Completamente
mentali, invece, i viaggi onirici di Giovanni De Leo (The Dreamer) e Sara Severini (Immagini da
un viaggio immaginario), mentre decisamente “on the road” sono i viaggi proposti da
Michelangelo Chiaramida (Gente d’Irlanda) e Sabrina Ingrassia (In Transito), Sandro Bini
(Viaggio in Sicilia) con i lavori dal taglio più reportagistico. Su un ambito più intimo e personale si
colloca il Diario di Viaggio di Silvia Berretta, vero e proprio “back-pack from Mexico”. Infine, ad
un’idea di viaggio come percorso di purificazione personale si lega il progetto seriale di Simone
Cecchi (Abluzione), unico fra i fotografi presentati a sviluppare il tema con un deciso e curato
approccio “fiction”. Inaugurazione Sabato 26 Marzo ore 18-20.
DEAPHOTO EXPO
In viaggio. Percorsi del corpo, tragitti della mente
26 Febbraio – 2 Marzo 2011-01
ISOPHOTO 2011 – LIMONAIA DI VILLA VOGEL (26 Febbraio 31 Marzo 2011)
Via delle Torri, 23 Firenze – Apertura mostra: Domenica 27 Febb ore 15-19
Lun 28 Febb ore 9-13, Mar 1 Marzo ore 9-13 e 15-19, Merc 2 Mar ore 9-13.
Inaugurazione Sabato 26 Marzo ore 18-20.

Articoli Simili

• 25 luglio 2009 -- DEAPHOTO EXPO + FESTIVAL DELLA CREATIVITA’ 2009 – “CITTA’ FUTURE CITY” (0)
• 21 maggio 2009 -- DEAPHOTO EXPO > A1/ EFFETTO CANTIERE (2008-2009) (0)
• 21 marzo 2009 -- DEAPHOTO EXPO > A1/ EFFETTO CANTIERE 09 (0)
• 21 marzo 2009 -- DEAPHOTO EXPO > FOTOPROGETTI 09 (0)
• 6 maggio 2009 -- DEAPHOTO STAFF > SAN SALVI: LUOGO DELLA MEMORIA (0)

Articoli Simili

• 21 marzo 2009 -- DEAPHOTO EXPO > FOTOPROGETTI 09 (0)
• 30 maggio 2009 -- CORSO NIGHT STREET PHOTOGRAPHY – PREISCRIZIONI FINO AL 9 GIUGNO (0)
• 21 maggio 2009 -- DEAPHOTO EXPO > A1/ EFFETTO CANTIERE (2008-2009) (0)
• 21 marzo 2009 -- DEAPHOTO EXPO > A1/ EFFETTO CANTIERE 09 (0)
• 24 gennaio 2009 -- CORSO STREET PHOTOGRAPHY preiscrizioni fino al 3 febbraio (0)

Articoli Simili

• 30 maggio 2009 -- CORSO NIGHT STREET PHOTOGRAPHY – PREISCRIZIONI FINO AL 9 GIUGNO (0)
• 24 gennaio 2009 -- CORSO STREET PHOTOGRAPHY preiscrizioni fino al 3 febbraio (0)
• 1 febbraio 2009 -- Gabriele Giustini – NOT FAR AWAY (0)
• 8 novembre 2008 -- STREET PHOTOGRAPHY PREISCIRZIONI FINO AL 3 NOVEMBRE (0)
• 26 gennaio 2011 -- CORSO DI PROGETTAZIONE FOTOGRAFICA – Preiscrizioni fino al 31 Gennaio (0)

Volti segnati dagli stenti e dalla strada, sguardi sopraffatti da bisogni ed mozioni, dalla Patrizia di Matteo Bastianelli agli American Outsiders di Tom Stone, una delle cose più difficili è guardare in faccia la realtà e le facce che la portano impressa.

Tom Stone ha raccolto per anni una gallery strabiliante di ritratti dei poveri che vivono sulle strade di San Francisco, volti e storie di ogni uomini e donne di ogni età, invecchiati e stanchi, o solo debilitati da handicap, di giovani allo sbando o alla ricerca di qualcosa di migliore, ma anche famiglie con bambini che si sono ritrovate senza un tetto sulla testa.

Vite ai margini come quella di “Beavis”, a braccia grondanti sangue nella home page del fotografo, che al momento si è liberato dell’eroina ma continuerà a portarne i segni per tutta la vita, volti in mostra dal 6 al 9 novembre 2010 alla DNJ Gallery di Los Angeles, per non dimenticarci di guardare in faccia tutti quelli che incrociamo lungo la strada.

American Outsiders

Tom Stone: American Outsiders é stato pubblicato su clickblog alle 12:49 di venerdì 05 novembre 2010.

Articoli Simili

• 24 maggio 2010 -- “PENTH-MI. Piazza della parola” di Christian Cristoforetti (0)
• 18 ottobre 2010 -- Afghanistan: The Perils Of Freedom 1993 – 2009: scatti, video e diari di Stephen Dupont (0)
• 7 giugno 2010 -- Ti Moun Yo, Children of Haiti di Albertina d’Urso (0)
• 27 maggio 2010 -- Dignity In Honor of the Rights of Indigenous Peoples (0)
• 1 giugno 2010 -- La macchia gialla, Witness Journal (0)

Appagando contemporaneamente le mie passioni per l’Africa, gli studi antropologici, la fotografia e le pubblicazioni fotografiche, oggi dedico una segnalazione ad Angela Fisher e Carol Beckwith, che da oltre trenta anni vivono a stretto contatto con le etnie indigene africane cercando di preservarne rituali e memorie che rischiano di scomparire.

Dopo tante foto e pubblicazioni straordinarie dedicate a quei riti e quelle tradizioni tribali millenarie, che la loro fondazione African Ceremonies Inc è impegnata a sostenere con i proventi di vendite e iniziative, alla pregevole collezione si aggiunge una nuova pubblicazione sui Dinka del Sudan Meridionale.

Dinka Legendary Cattle Keepers of Sudan, arricchire peraltro lo scaffale della Modernbook Editions, con immagini e i rituali di un popolo straordinario che ha prosperato con l’allevamento e il commercio di bestiame, fino a quando la guerra civile del Sudan ne ha messo a rischio usi e costumi. Immagini entusiasmanti in mostra alla Modernbook Gallery di San Francisco fino al 27 novembre, che grazie a loro potete sbirciare in questa gallery.

Dinka Legendary Cattle Keepers of Sudan

Nelle immagini, un popolo con un profondo legame fisico e spirituale con la terra e gli animali, e una devozione per le loro mucche dalle grandi corna addirittura leggendaria.

Una tribù di pastori che per anni ha proliferato in un territorio esteso tra il Nilo Bianco e gli affluenti Bahr el Ghazal a occidente e il Sobat a oriente, fra i distretti di Wau e Bor, dormendo e vivendo in mezzo alla mandria, dando ai bambini il nome dell’animale preferito dal genitore, e soffiano nella vagina delle mucche per favorirne la fertilità.

Un popolo infinitamente bello, se mi concedete l’espressione, proprio in virtù dei suoi colori e tradizioni, e quella pelle tanto nera come l’ebano quanto ‘bianca’, da guadagnarsi il termine di “ghostly” (fantasma) tra i primi esploratori, perché cosparsa della cenere bianca di sterco bovino per preservarla da morsi di insetti e malaria (la stessa con la quale si puliscono i denti), suggestivamente in linea con termini come “jieng” e “mony-jang”, ovvero “men of men”, con i quali i Dinka si fanno chiamare. Il fatto che sia altissimi, flessuosi e belli come dei, ovviamente contribuisce.

Il libro edito da Rizzoli Usa nello scorso settembre, con i resoconti delle due fotografe e l’introduzione di Francis Deng, attuale consigliere speciale del Segretario generale delle Nazioni Unite sulla prevenzione del genocidio, e le copie da collezione disponibili da ottobre in cofanetti impreziositi da una stampa a scelta tra le cinque contemplate (nell’ultima immagine della gallery), sono un po’ costosi, ma se pensate che il ricavato andrà a sostenere queste stesse comunità e le preziose tradizioni che rischiano di perdere, i prezzi in rapporto a quelli di questo genere di pubblicazioni appaiono irrisori, oltre che ben spesi.

Angela Fisher & Carol Beckwith: Dinka Legendary Cattle Keepers of Sudan é stato pubblicato su clickblog alle 13:10 di lunedì 18 ottobre 2010.

Articoli Simili

• 24 maggio 2010 -- “PENTH-MI. Piazza della parola” di Christian Cristoforetti (0)
• 14 marzo 2009 -- 7^ Festa della Fotografia d’Autore (0)
• 1 ottobre 2010 -- Corsi di fotografia naturalistica in autunno by Photofarm (0)
• 28 maggio 2010 -- WORKSHOP PAESAGGIO A CASTELLUCCIO (1)
• 16 agosto 2010 -- Popoli indigeni e diritti umani: il caso di Niyamgiri, Orissa, India di Raffaella Milandri (0)

Sono bambini quelli che guardano l’orizzonte di Kabul da una delle colline che dominano la città, una città piena di macerie vista dall’alto, dove le cicatrici e il paesaggio trivellato dalla guerra sembrano lontani.

L’orrore della guerra, le cicatrici delle sue vittime e un paesaggio abitato da sopravvissuti, sono i reali protagonisti del reportage realizzato da Francesco Cocco negli ospedali di Emergency in Afganistan, tra Burqa e Kalashnikov, e della mostra L’Afganistan, la Guerra ospitata al Museo Diocesano di Milano fino al 28 ottobre.

La mostra, realizzata in collaborazione con Contrasto, offre allo sguardo 24 immagini in bianco e nero, storie di vite spezzate, e un reportage sulla reale portata di oltre trent’anni di guerra su un paese allo stremo, forse troppo manipolato digitalmente per aggiudicarsi il XIII° Premio Internazionale di Fotografia Umanitaria Luis Valtueña, concesso e poi revocato, ma non per questo meno eloquente.

L’Afganistan, la Guerra

“L’Afganistan, la guerra” di Francesco Cocco é stato pubblicato su clickblog alle 11:00 di sabato 09 ottobre 2010.

Articoli Simili

• 5 novembre 2010 -- COME DEVO VIVERE FOTOGRAFIE DI ORITH YOUDOVICH (0)
• 1 ottobre 2010 -- Corsi di fotografia naturalistica in autunno by Photofarm (0)
• 27 settembre 2010 -- "Daido Moriyama. Visioni del mondo" & Japan Contemporary: il Giappone a Modena (0)
• 16 agosto 2010 -- Popoli indigeni e diritti umani: il caso di Niyamgiri, Orissa, India di Raffaella Milandri (0)
• 24 maggio 2010 -- “PENTH-MI. Piazza della parola” di Christian Cristoforetti (0)

Che tengo lo sguardo sulla strada, su chi la attraversa e fotografa, quanto sulle esplorazioni della quotidianità più casuale e spesso sorprendente, lo avete capito da tempo, quindi potete immaginare con quanta emozione posso accogliere non una ma due mostre dedicate a Robert Doisneau.

Un grande interprete di questo genere di fotografia, improvvisata o preparata come nel caso de Le Baiser de l’Hotel de Ville, ma sempre vitale, divertita, contagiosa ed emozionante, al quale la Fondazione Forma di Milano rende omaggio con due mostre nate dalla collaborazione con la famiglia Doisneau e la Fondation Cartier-Bresson di Parigi.

Un’occasione impedibile per attraversare le strade di Parigi in bianco e nero, tra amanti e bambini, ogni genere di passante e mezzo di trasporto, e quelle a colori della californiana Palm Springs, Dal mestiere all’opera a Palm Springs 1960, fino al 17 novembre.

Robert Doisneau lungo la strada: “Dal mestiere all’opera” a “Palm Springs 1960″ al Forma di Milano é stato pubblicato su clickblog alle 11:00 di mercoledì 29 settembre 2010.

Articoli Simili

• 14 marzo 2009 -- 7^ Festa della Fotografia d’Autore (0)
• 24 maggio 2010 -- “PENTH-MI. Piazza della parola” di Christian Cristoforetti (0)
• 14 marzo 2009 -- Mostra Fotografica Personale di Walter Gaberthuel di Roma dal titolo “Vedute e Visioni” presso la Galleria FIAF – Le Gru (Corso Vitt. Emanuele,214) di Valverde (CT) (0)
• 16 agosto 2010 -- Popoli indigeni e diritti umani: il caso di Niyamgiri, Orissa, India di Raffaella Milandri (0)
• 5 aprile 2009 -- Mostra Fotografica Personale di Virgilio Giuricin di Rovigno (Croazia) dal titolo “Il tramonto di un’epoca” presso la Galleria FIAF – Le Gru (Corso Vitt. Emanuele,214) di Valverde (CT) (0)

Il produttore nipponico di giocattoli per bambini Takara Tomy ha annunciato una fotocamera 3D per i più piccoli.

Non può registrare video ed anziché due sensori da 10 megapixel ne sono presenti due da 0,3 megapixel. Le foto possono poi essere stampate per essere viste con un visore di cartoncino.

Un’idea carina, ma che ha un prezzo di ben 70$. Forse un po’ troppo alto per le caratteristiche offerte, anche se il target sono dei bambini.

Via | Endgadget

Takara Tomy, una fotocamera 3D per i più piccoli é stato pubblicato su clickblog alle 13:59 di mercoledì 08 settembre 2010.

Articoli Simili

• 9 novembre 2010 -- Vincitore della FUJI FINEPIX AX250 SILVER del mese di Ottobre 2010, Vince: Ivan Calabrese (0)
• 18 ottobre 2010 -- Fotolia ti aspetta alla Viscom! (0)
• 27 settembre 2010 -- Kenko, il giallo del prototipo scomparso (0)
• 9 settembre 2010 -- Vincitore della Fixepix Z300 del mese di Agosto 2010, vince: mikghelo (1)
• 23 agosto 2010 -- Vincitore della Fixepix Z300 del mese di Luglio 2010, vince: AngelusPhoto (0)

Uomini e donne, vecchi e bambini, famiglie ed esistenze intere immerse in acque bianche e lattiginose, quasi primordiali, come quelle del fiume sacro e vitale che sta per inondare le loro terre costringendoli a migrare per fare spazio ad una diga idroelettrica.

“Sena” (Dove? In lingua Nafaanra) di Devin Tepleski, in mostra fino al 4 settembre (prorogata) nella nuova sede della canadese Lúz Gallery, ritrae il popolo del Ghena che nel 2011 a causa della nuova diga perderà la propria terra, insieme a quel panorama economico e spirituale che li accompagna da secoli.

Un popolo dell’Africa nera immerso in un bianco abbagliante come la disgregazione del loro spazio vitale, un popolo che l’artista canadese ha inquadrato nel suo ampio progetto di laurea antropologica, con lo scopo di mettere in evidenza le proporzioni dell’impatto umano di tali cambiamenti, e di raccogliere fondi per sostenere la sopravvivenza di questi popoli.

L’acquisto di ogni bellissima stampa in edizione limitata, andrà quindi a sostenere i progetti di microfinanza locale e le iniziative educative così importanti per il sostentamento della comunità.

“Sena” l’Africa in Bianco & Nero di Devin Tepleski é stato pubblicato su clickblog alle 11:00 di giovedì 19 agosto 2010.

Articoli Simili

• 24 maggio 2010 -- “PENTH-MI. Piazza della parola” di Christian Cristoforetti (0)
• 16 agosto 2010 -- Popoli indigeni e diritti umani: il caso di Niyamgiri, Orissa, India di Raffaella Milandri (0)
• 14 marzo 2009 -- 7^ Festa della Fotografia d’Autore (0)
• 1 giugno 2010 -- La macchia gialla, Witness Journal (0)
• 11 novembre 2009 -- PILASTRO SOCIALE Mostra collettiva del workshop di Giulio Di Meo (0)

Appello da Niyamgiri

Articoli Simili

• 25 ottobre 2010 -- Scomode verità: multireportage di Raffaella Milandri (1)
• 22 novembre 2009 -- UNA DENUNCIA IN SOLIDARIETA’ AI BOSCIMANI DEL KALAHARI E AI POPOLI INDIGENI E TRIBALI: “TRA LA PERDUTA GENTE”DI RAFFAELLA MILANDRI (0)
• 12 settembre 2010 -- Attivista per i diritti umani dei popoli indigeni adottata nella tribù dei Crow: ora è Raffaella Black Eagle, sorella adottiva di Barack Obama (1)
• 15 maggio 2010 -- Viaggio in solitaria…in 1000 su Facebook (0)
• 24 maggio 2010 -- “PENTH-MI. Piazza della parola” di Christian Cristoforetti (0)

La mano dell’uomo di Sebastião Salgado è la mano che raccoglie, scava, costruisce,è il simbolo di culture, lavori ed esistenze raccontate dall’obiettivo e dallo sguardo del grande fotografo brasiliano in più di trenta reportage in giro per il mondo.

Sono mani di uomini, donne e bambini, che raccolgono tè nelle piantagioni del Ruanda e canna da zucchero a Cuba e in Brasile, mani che costruiscono l’Eurotunnel e canali d’irrigazione del Rajasthan. Sono le mani che scendono nelle miniere d’oro della Serra Pelada in Brasile e in quella di zolfo in Indonesia, che si temprano nelle acciaierie in Kazakhstan e in mare, nella tonnara siciliana.

La mano dell’uomo di Sebastião Salgado rimane una preziosa indagine antropologica, consacrata nel 1993 con una mostra ed un libro edito in Italia da Contrasto, che dopo aver fatto il giro del mondo, resterà in mostra con oltre sessanta fotografie in bianco e nero a Palazzo Pardi di Colonnella (TE).

Sebastia?o Salgado La mano dell’uomo

Una mostra ancora più preziosa alla luce di un’epoca in cui macchine e tecnologia prendono il posto delle mani, curata da Amazonas Images, la struttura autonoma fondata dallo stesso Salgado, e organizzata dal Comune di Colonnella in collaborazione con Contrasto, visitabile fino al 31 agosto 2010.

In questa piccola gallery:

1_La raccoltà del te vicino a Cyangugu, Rwanda, 1991
2_Un gruppo di pescatori partono al mattino presto per la mattanza, Trapani, Sicilia, 1991
3_Una famiglia partecipa, come da tradizione, alla costruzione del canale, Rajasthan, India, 1989
4_le immagini esposte a Palazzo Pardi di Colonnella
5_la locandina della mostra affiancata dalla copertina del libro edito da contrasto

La Mano dell’Uomo di Sebastião Salgado é stato pubblicato su clickblog alle 11:27 di venerdì 06 agosto 2010.

Articoli Simili

• 24 maggio 2010 -- “PENTH-MI. Piazza della parola” di Christian Cristoforetti (0)
• 14 marzo 2009 -- 7^ Festa della Fotografia d’Autore (0)
• 22 novembre 2009 -- UNA DENUNCIA IN SOLIDARIETA’ AI BOSCIMANI DEL KALAHARI E AI POPOLI INDIGENI E TRIBALI: “TRA LA PERDUTA GENTE”DI RAFFAELLA MILANDRI (0)
• 5 aprile 2009 -- Mostra Fotografica Personale di Virgilio Giuricin di Rovigno (Croazia) dal titolo “Il tramonto di un’epoca” presso la Galleria FIAF – Le Gru (Corso Vitt. Emanuele,214) di Valverde (CT) (0)
• 5 novembre 2010 -- COME DEVO VIVERE FOTOGRAFIE DI ORITH YOUDOVICH (0)

Il Progetto Einstein è nato come un corso fotografico per i giovani di un campo profughi in Bangladesh. Il nome è stato scelto da uno dei partecipanti perché “nonostante Einstein fosse un profugo è riuscito a fare grandi cose”.

Ora il progetto si è espanso in altri stati come Sud Africa, Thailandia, Haiti e Guatemala e cerca di insegnare ai giovani in condizioni difficili l’arte e le tecniche per immortalare la propria terra. Alla fine del corso i lavori realizzati sono mostrati sia alla comunità locale sia a quella globale attraverso internet.

Lo scopo è quello di fornire a giovani una voce con cui farsi sentire per quanto riguarda i temi dell’educazione, diritti e sviluppo.

Via | BoingBoing

Progetto Einstein per aiutare i bambini profughi é stato pubblicato su clickblog alle 15:00 di martedì 13 luglio 2010.

Articoli Simili

• 24 maggio 2010 -- “PENTH-MI. Piazza della parola” di Christian Cristoforetti (0)
• 23 aprile 2010 -- FACCIA A FACCIA (0)
• 22 novembre 2009 -- UNA DENUNCIA IN SOLIDARIETA’ AI BOSCIMANI DEL KALAHARI E AI POPOLI INDIGENI E TRIBALI: “TRA LA PERDUTA GENTE”DI RAFFAELLA MILANDRI (0)
• 22 settembre 2009 -- La Fotografia Umanitaria : Raffaella Milandri a favore della ILO 169 (0)
• 1 ottobre 2010 -- Corsi di fotografia naturalistica in autunno by Photofarm (0)

Mentre la malnutrizione infantile continua a debilitare e uccide il presente e il futuro di bambini disseminati in giro per il mondo, la campagna internazionale e multimediale “Starved for Attention: il cibo non basta” di Medici Senza Frontiere (MSF) e VII Photo con il sostegno di LG Electronics, cerca di denunciare con documentari e reportages una crisi dimenticata che peggiora giorno dopo giorno.

Nel tentativo di porre in evidenza le cause meno note della malnutrizione e approcci innovativi per affrontarla, la campagna propone storie e immagini raccolte dai fotografi dell’agenzia VII, Marcus Bleasdale, Jessica Dimmock, Ron Haviv, Antonin Kratochvil, Franco Pagetti, Stephanie Sinclair e John Stanmeyer, in quei luoghi dove il problema è più sentito.

Immagini e storie che arrivano da Bangladesh, Burkina Faso, Repubblica Democratica del Congo, Gibuti, India, Messico e Stati Uniti, portate in giro per il mondo con una campagna itinerante, partita da New York il 2 giugno, che farà tappa il 23 giugno 2010 al Forma di Milano insieme ai fotografi di VII Photo: Franco Pagetti e Jessica Dimmock, raggiungendo il 1 ottobre il Festival di Internazionale a Ferrara.

Starved for Attention: il cibo non basta

“Starved for attention” è una campagna itinerante sostenuta dal supporto finanziario di LG Electronics e dalla fornitura di televisori di ultima generazione INFINIA per proiettare i mini-documentari che accompagnano la mostra dei reportage, pubblicati on line sul sito ogni settimana, per sette settimane, sito dove è anche possibile sostenere la campagna firmando la petizione globale dal titolo “Vincere la malnutrizione: il tempo di agire è ora”.

“Starved for Attention: il cibo non basta”: la campagna contro la malnutrizione infantile é stato pubblicato su clickblog alle 11:00 di lunedì 21 giugno 2010.

Articoli Simili

• 14 marzo 2009 -- 7^ Festa della Fotografia d’Autore (0)
• 16 agosto 2010 -- Popoli indigeni e diritti umani: il caso di Niyamgiri, Orissa, India di Raffaella Milandri (0)
• 24 maggio 2010 -- “PENTH-MI. Piazza della parola” di Christian Cristoforetti (0)
• 5 aprile 2009 -- Mostra Fotografica Personale di Virgilio Giuricin di Rovigno (Croazia) dal titolo “Il tramonto di un’epoca” presso la Galleria FIAF – Le Gru (Corso Vitt. Emanuele,214) di Valverde (CT) (0)
• 12 febbraio 2009 -- Luistar Carnival, mostra fotografica di Luigi Starace (0)

La miseria di Haiti, aggravata dallo scatenarsi degli elementi su un territorio che fa le spese delle peggiori attitudini umane, è oggetto di studio, riflessione e sostegno internazionale da molto tempo.

Un sistema politico instabile sostenuto da interessi imperialisti, lotte intestine, colpi di stato, il dilagare di criminalità e corruzione, hanno impoverito, asservito, affamato e ucciso, preparando il terreno ad una lunga serie di tifoni, uragani, fino l’ultimo terremoto.

A fare le spese di questo sistema malato sono da sempre le fasce più deboli e indifese della popolazione, i bambini in particolare, in creolo Ti Moun Yo, minacciati e uccisi da malnutrizione, AIDS, malattie, sfruttamento, ignoranza e abusi di ogni genere. Ti Moun Yo come quelli fotografati da Albertina d’Urso.

Ti Moun Yo, Children of Haiti Albertina d’Urso

La fotografa italiana che da anni realizza reportage sociali ed umanitari in giro per il mondo, ha documentato il lavoro svolto dalla Fondazione Francesca Rava – N.P.H. onlus, che gestisce ad Haiti un ospedale pediatrico, un centro di riabilitazione per bambini handicappati, un orfanotrofio e 16 scuole per aiutare i bambini di strada.

L’infanzia offesa, malnutrita, malata, che cerca di sopravvivere agli stenti, protagonista degli scatti in bianco e nero della d’Urso, già in mostra al Forma, e in un libro edito da Contrasto, con Ti Moun Yo, Children of Haiti continua a raccogliere fondi per la Fondazione Francesca Rava – N.P.H Italia Onlus, in mostra fino al 30 giugno al Castello svevo-aragonese che domina il paesaggio messinese medievaleggiante di Montalbano Elicona.

Un progetto utile e lodevole, perché il passato ci insegna che il futuro di Haiti ha bisogno di molto altro per riscattarsi da miseria e povertà, ma fornire oggi aiuto e sostegno ad una piccola vita, significa cominciare a lavorare per gli uomini e le donne di domani.

Ti Moun Yo, Children of Haiti di Albertina d’Urso é stato pubblicato su clickblog alle 11:00 di giovedì 03 giugno 2010.

Articoli Simili

• 24 maggio 2010 -- “PENTH-MI. Piazza della parola” di Christian Cristoforetti (0)
• 14 marzo 2009 -- 7^ Festa della Fotografia d’Autore (0)
• 16 agosto 2010 -- Popoli indigeni e diritti umani: il caso di Niyamgiri, Orissa, India di Raffaella Milandri (0)
• 5 giugno 2010 -- Brasil Arquitetura – Workshop Architettare il paesaggio rurale (0)
• 28 maggio 2010 -- IDEA EUR, LA STORIA CONTINUA (0)

Il fotografo dello star system David LaChapelle, incline a spersonalizzare, artificializzare e mettere sotto i riflettori un’umanità stravolta dal culto del corpo e del successo, da una cupidigia sfrenata, e una corruzione profonda, non smette di far discutere e riflettere.

Il prossimo 15 giugno alle ore 18.00, saranno infatti proprio 6 opere tratte dal ciclo Awakened (Risvegliati) della serie Deluge (Diluvio), ad accompagnare “Après moi le Deluge”, il cocktail inaugurale della nuova collezione spring/summer 2011 Be Different, ospitato nella Galleria Poggiali e Forconi di Firenze, in occasione della 78° edizione di Pitti Immagine Uomo.

6 immagini di corpi sommersi, in apnea, simbolo di destini individuali, e prodromi di una rinascita universale, contro la corsa al consumismo, l’attaccamento spasmodico ai beni materiali e la caduta di valori universali denunciati da Deluge.

“Apre?s moi le Deluge” LaChapelle e Be Different a Firenze

Oltre alle opere di David LaChapelle immerse in vasche d’acqua, e ai giubbini in materiale ecologico Be different esposti e venduti in cubi di plexiglass trasparente, gli avventori della galleria saranno immersi in un’atmosfera altrettanto avvolgente fatta di sapori, profumi e sonorità ricercate. Anche senza “rinascita” potrebbe rivelarsi un’esperienza quanto meno atipica.

“Apre?s moi le Deluge” LaChapelle e Be Different a Firenze é stato pubblicato su clickblog alle 11:00 di martedì 01 giugno 2010.

Articoli Simili

• 14 marzo 2009 -- 7^ Festa della Fotografia d’Autore (0)
• 7 giugno 2009 -- Simboli e segreti nei giardini di Firenze. Storie, aneddoti, personaggi (0)
• 5 aprile 2009 -- Mostra Fotografica Personale di Virgilio Giuricin di Rovigno (Croazia) dal titolo “Il tramonto di un’epoca” presso la Galleria FIAF – Le Gru (Corso Vitt. Emanuele,214) di Valverde (CT) (0)
• 21 marzo 2009 -- DEAPHOTO EXPO > A1/ EFFETTO CANTIERE 09 (0)
• 21 maggio 2009 -- DEAPHOTO EXPO > A1/ EFFETTO CANTIERE (2008-2009) (0)

Kumbha Mela di Jean Claude Manfredi e Stefano Morelli
Il Kumbha Mela è un pellegrinaggio Hindù di massa incentrato su bagni rituali nei fiumi indiani. Si celebra di volta in volta in un luogo differente a seconda della posizione di Giove e del Sole, in una delle quattro città indiane considerate le più sacre del paese: Haidwar in Uttarakhand, Allahabad in Uttar Pradesh, Ujjain, nel Madya Pradesh e Nasik, in Maharashtra. Tutte queste città si trovano sul Gange, su qualche altro fiume importante o alla confluenza tra diversi corsi d’acqua sacri.

L’esodo degli afgani di Matt Corner
Ormai da diversi anni Patrasso si è trasformata in un purgatorio per migliaia di profughi afgani che scappano dal loro paese e cercano di raggiungere clandestinamente in Europa continentale. I traghetti che collegano la città costiera greca a Bari e Ancona, sono l’unica strada possibile.

Guardiani del dolore di Marcello Russo
I VV.F sono stati e rimangono la spina dorsale degli interventi di carattere tecnico e emergenziale che sono stati attivati a seguito del terremoto del 6 aprile 2009 a L’Aquila. 211.102 interventi a partire da quel tragico 6 aprile 2009. Loro sono ancora li anche a riflettori spenti. Non da tutti.

Askatasuna di Inheritance (Diambra Mariani e Valentina Merzi)
Anche a San Sebastian, come in ogni “barrio” delle città basche, c’è una Herriko Taberna: luogo di incontro, riunione e attività organizzate da e per i sostenitori della causa separatista. Uno dei tratti distintivi delle Herriko Tabernas consiste nei grandi salvadanai posti al centro del bancone destinati alla raccolta fondi per il finanziamento delle attività e per il supporto alle famiglie dei “presos” che proprio in questi luoghi spesso si incontrano.

Kurmancî di Luigi Mastromarino
Curdi, un popolo senza terra, una cultura relegata ai margini della società turca, una comunità oggetto di pratiche razziste. Soggetti ad una discriminazione sistematica, privati di servizi essenziali come la sanità e la scuola, soggetti ad una sorta di ghettizzazione su base linguistica, che prevede addirittura il divieto di registrare all’anagrafe i bambini con nomi di ascendenza curda e lo scioglimento cadenzato di tutte le formazioni politiche democratiche di ispirazione curda che cercano di aprire la strada al dialogo per la risoluzione del conflitto.

Le città nella città di Yara Nardi
Immagini e sensazioni di un viaggio a Gerusalemme, la “città santa” simbolo della contesa arabo israeliana. Un viaggio che inevitabilmente diventa un percorso a tappe in nome delle differenze: religiose, sociali e politiche.

Tenuta Santa Barbara di Antonio Faccilongo
Bracciano (Roma) 10 Luglio 2009 – Relived Horses è una Onlus nata su ideazione, stimolo e progetto dell’ex fantino Jacqueline Freda che ha creato a Bracciano in provincia di Roma, il primo centro di recupero e ricollocamento per cavalli da corsa “a fine carriera”, un modo per evitare a questi animali la soppressione.

Sahara Marathon 2010 di Massimo Valicchia
Campi profughi Saharawi – 22 Febbraio 2010 Una maratona nel mezzo del Sahara organizzata per ricordare al mondo la tragedia del Saharawi, l’ultima nazione africana a non aver conseguito del tutto l’indipendenza. Una prova sportiva unica non solo per la natura dei luoghi che attraversa ma anche e soprattutto per il messaggio che porta con sé.

Via | WitnessJournal

La macchia gialla, Witness Journal é stato pubblicato su clickblog alle 10:23 di martedì 01 giugno 2010.

Articoli Simili

• 14 marzo 2009 -- 7^ Festa della Fotografia d’Autore (0)
• 24 maggio 2010 -- “PENTH-MI. Piazza della parola” di Christian Cristoforetti (0)
• 16 agosto 2010 -- Popoli indigeni e diritti umani: il caso di Niyamgiri, Orissa, India di Raffaella Milandri (0)
• 1 ottobre 2010 -- Corsi di fotografia naturalistica in autunno by Photofarm (0)
• 22 aprile 2010 -- Ultima fermata Internet, Witness Journal (1)

Il vecchio edificio che ospitava gli uffici delle dogane di Stoccolma, è la sede del nuovo museo della fotografia Fotografiska, inaugurato con le cinque intriganti personali, A Photographer’s Life 1990–2005 di Annie Leibovitz (21 maggio – 12 settembre 2010), The Birthday Party di Vee Speers (21 maggio – 5 settembre 2010), Bodies di Joel-Peter Witkin (21 maggio – 22 agosto 2010), e A child is Born di Lennart Nilsson (21 maggio – 5 settembre 2010).

L’archeologia industriale in stile art nouveau dell’edificio farà da contraltare ai diverti punti di vista sul ritratto, o meglio sui ritratti così diversi dei personaggi famosi e comuni di Annie Leibovitz, dei bambini ‘mascherati’ di Vee Speers, dei corpi trasfigurati dal bianco e nero di Joel-Peter Witkin, e delle vite embrionali di Lennart Nilsson, accompagnati da interessanti seminari, workshop e corsi …

Fotografiska

Articoli Simili

• 24 maggio 2010 -- “PENTH-MI. Piazza della parola” di Christian Cristoforetti (0)
• 1 ottobre 2010 -- Corsi di fotografia naturalistica in autunno by Photofarm (0)
• 5 novembre 2010 -- COME DEVO VIVERE FOTOGRAFIE DI ORITH YOUDOVICH (0)
• 27 settembre 2010 -- "Daido Moriyama. Visioni del mondo" & Japan Contemporary: il Giappone a Modena (0)
• 22 giugno 2009 -- Corigliano Calabro Fotografia 2009 (0)

Consueto bagno di folla ieri alla Galleria Sozzani in Corso Como 10 per l’inaugurazione della mostra del World Press Photo 2010. Tra “vip” del mondo della fotografia e dell’editoria milanese, addetti ai lavori, giovani e curiosi c’ero anche io e ho colto l’occasione per scattare qualche foto che rendesse l’idea del notevole afflusso registrato (le trovate dopo il salto).

Come capita spesso, proprio per via dell’affollamento, le inaugurazioni non sono il momento migliore per godersi una esposizione; questo per dire che se non siete riusciti a presenziare ieri non disperate, anzi. Io stesso credo che tornerò uno dei prossimi giorni per godermi le immagini con maggiore tranquillità. Qualche impressione sulla mostra sono comunque riuscito a ricavarla. Il World Press Photo è, come sempre, garanzia di grande qualità e anche questa edizione non si smentisce.

Una panoramica per immagini a 360 gradi dei nostri tempi e dell’anno appena trascorso: dalla guerra in Afghanistan al fenomeno Obama, dal dramma dei veterani americani alle sommosse nei paesi in via di sviluppo, dalla situazione iraniana alla causa animalista, ma non solo; c’è spazio anche per la fotografia etnografica, il ritratto e il “colore” legato alla cultura, alla musica, allo sport. La qualità è quindi molto alta e l’allestimento le rende onore.

Per l’occasione, Galleria Sozzani ha sostituito il tradizionale bianco dei muri con pannelli di diversi colori, in linea con le tematiche e i cromatismi delle immagini che presentano. Una scelta che dà una sensazione di maggiore ampiezza agli spazi, non certo estesissimi, della galleria e che aiuta l’osservatore nella delineazione di un ideale percorso tra le immagini. Alcune foto sono molto crude ma la mostra è assolutamente per tutti (purché armati di una certa consapevolezza che il mondo non è il paese dei balocchi) tanto che ieri erano presenti anche alcuni bambini in compagnia dei loro genitori.

E proprio di un padre é stata la frase più bella che mi sono portato via dal World Press Photo ieri pomeriggio: “vedi – spiegava al figlio di fronte alla foto di una sommossa – quei signori sono molto arrabbiati uno con l’altro. Tu dovrai stare molto attento che qui non capiti mai”.

Articoli Simili

• 24 maggio 2010 -- “PENTH-MI. Piazza della parola” di Christian Cristoforetti (0)
• 14 marzo 2009 -- 7^ Festa della Fotografia d’Autore (0)
• 1 febbraio 2009 -- Gabriele Giustini – NOT FAR AWAY (0)
• 28 maggio 2010 -- IDEA EUR, LA STORIA CONTINUA (0)
• 13 maggio 2010 -- Mostra Viaggio nelle Alpi (0)

Articoli Simili

• 22 settembre 2009 -- La Fotografia Umanitaria : Raffaella Milandri a favore della ILO 169 (0)
• 16 agosto 2010 -- Popoli indigeni e diritti umani: il caso di Niyamgiri, Orissa, India di Raffaella Milandri (0)
• 14 marzo 2009 -- Mostra Fotografica Personale di Walter Gaberthuel di Roma dal titolo “Vedute e Visioni” presso la Galleria FIAF – Le Gru (Corso Vitt. Emanuele,214) di Valverde (CT) (0)
• 14 marzo 2009 -- 7^ Festa della Fotografia d’Autore (0)
• 5 aprile 2009 -- Mostra Fotografica Personale di Virgilio Giuricin di Rovigno (Croazia) dal titolo “Il tramonto di un’epoca” presso la Galleria FIAF – Le Gru (Corso Vitt. Emanuele,214) di Valverde (CT) (0)

La mano di Raffaella e di una donna boscimane

La viaggiatrice in solitaria e fotografa Raffaella Milandri al rientro dalla sua spedizione in solitaria in Botswana annuncia: “Il mio progetto immediato è mettere il mio operato e le mie opere al servizio di cause umanitarie. La Fotografia Umanitaria è uno strumento importantissimo per aiutare chi soffre. E’ uno specchio vivido e tangibile sulla realtà, senza trucchi o mistificazioni. E le potenzialità di sensibilizzazione e di aiuto concreto a chi ne ha bisogno sono tantissime, attraverso i media, mostre, proiezioni, aste di beneficenza, e collaborazioni con le ONG ( ndr Organizzazione Non Governativa, è una organizzazione indipendente dai governi e dalle loro politiche. Generalmente si tratta di organizzazioni non aventi fini di lucro che ottengono una parte significativa dei loro introiti da donazioni.)”
Chiediamo alla fotografa : come è nato per Lei il concetto di Fotografia Umanitaria?
Dice la Milandri, già autrice di una mostra sul lavoro minorile in India e di una mostra con asta di beneficenza a favore di un centro per anziani senzatetto del Nepal :
“ E’ stato un percorso personale che ha amalgamato diversi ingredienti. Passione per la fotografia e per il viaggio in solitaria. Attenzione estrema per i Paesi in sofferenza e in via di sviluppo, le culture in pericolo, i diritti umani violati. Curiosità innata, spirito di osservazione e capacità di adattamento alle situazioni estreme. Ho viaggiato scomodamente, ho scattato foto in condizioni difficili, ho mangiato spartanamente , ho dormito in modesti alloggi -ma sempre col sorriso -mischiandomi fra la gente, adeguandomi ad un diverso stile di vita e ad una diversa mentalità, assorbendo come una spugna costumi , atteggiamenti e sentimenti. Essere donna, pur se con molti rischi, mi ha fatto accettare e giudicare inoffensiva”
Continua la Milandri:
“Ho raccolto foto discrete, belle, bellissime. Ma sempre e soprattutto testimonianze.
Bambini al lavoro; donne in condizioni di sfruttamento e disagio; popolazioni indigene umiliate ed in pericolo; violenze ed ingiustizie. E’ così che approdo alla fotografia umanitaria. Ho raccolto in giro per il mondo un mare di sofferenza, ora il mio animo è greve di tanto dolore e ansioso di agire”
Come pensa di mettere in pratica i suoi programmi, e a chi darà la priorità negli aiuti?
“Prima di tutto sono disponibile per ONG e associazioni non profit, come dicevo, con il mio operato e le mie opere; poi ho focalizzato i primi due obiettivi precisi , per i quali agirò attraverso i media e una mostra fotografica. Il primo obiettivo è sostenere e promuovere la ratifica dell’Italia alla ILO 169, una convenzione internazionale a favore dei diritti dei popoli indigeni e tribali. Allo scopo ho anche già formato un gruppo su Facebook, stiamo inviando lettere di sollecito al Ministro Frattini.Siamo già in diverse centinaia. Il link è http://apps.facebook.com/causes/355059?m=cc366e79 ”
LA ILO E LA ILO 169.
La ILO , Organizzazione Internazionale del Lavoro(International Labour Organization) è l’ agenzia delle Nazioni Unite, con sede a Ginevra, che si occupa di promuovere il lavoro, in condizioni di pace, libertà, uguaglianza, sicurezza e dignità; gli Stati membri sono 179 , promuove i diritti dei lavoratori ed è responsabile dell’attuazione delle norme internazionali del lavoro, promuovendo pace, prosperità e progresso. L’Italia è stato membro e dal 1919 ha ratificato 111 Convenzioni internazionali. Ma non ancora la ILO 169. La ILO 169 mette per iscritto i diritti fondamentali dei popoli indigeni e “tribali” e si occupa di questioni d’importanza vitale :
garanzia dei diritti umani e delle libertà fondamentali; il diritto all’identità culturale e alle tradizioni comunitarie ;
il diritto alla partecipazione dei popoli interessati alle decisioni che li riguardano;
l’uguaglianza di fronte all’amministrazione ed alla giustizia;
il diritto alla terra ed alle risorse , all’occupazione ed a condizioni di lavoro adeguate .
I popoli che tuttoggi aspirano ad uguaglianza e a diritti sono : gli aborigeni australiani, i maori neozelandesi, i boscimani del Kalahari, gli Innu canadesi e tanti tanti altri(per non parlare della scottante situazione tibetana).
L’Italia nel 2000 ha rifiutato di aderire alla ILO 169 come la Germania, dicendo che non ha popoli indigeni che vivono nel Paese .
Riprende la Milandri: “Ma è molto importante che anche l’Italia, pur se non direttamente coinvolta, ratifichi la ILO 169 in quanto trattato universale a garanzia dei diritti delle popolazioni indigene. E’ una adesione doverosa e rispettosa dei diritti umani. Queste popolazioni hanno subito già stermini, abusi, privazioni, esili. Ora sono spesso tragicamente minati da alcol, AIDS, suicidi. Stanno perdendo la loro identità e hanno pieno diritto, dopo che le loro terre sono state usurpate per petrolio, oro, diamanti, uranio, legname, a recuperare la loro dignità e a mantenere le loro tradizioni, fortemente legate alla terra
ancestrale.”
Aggiunge la Milandri: “Non voglio che questi popoli e le loro tradizioni rimangano solo nei documentari o nei film. E’ sacrosanto fermare e combattere l’estinzione di popoli, culture, tradizioni.”
Sensibilizzare il Governo per la ratifica alla ILO 169, dunque, è il primo obiettivo.
E il secondo?
“ Ho avuto modo di appurare di persona il problema dei boscimani del Kalahari. E’ una questione ampia e complessa, ma l’urgenza ora è far aprire i pozzi d’acqua per quei villaggi isolati all’interno del Central Game Reserve. I boscimani (Bushmen) hanno vissuto per più di 22.000 anni in quei territori e molti di loro sono stati recentemente allontanati sulla base di programmi governativi di reinsediamento.
L’urgenza è far riaprire i pozzi per coloro che tuttora vi abitano, e poi permettere, a tutti coloro che vogliono, di ritornarvi. Vi è un tesoro di tradizioni e cultura in questo popolo, e va preservato: ma senza l’acqua non si vive. ”

Articoli Simili

• 22 novembre 2009 -- UNA DENUNCIA IN SOLIDARIETA’ AI BOSCIMANI DEL KALAHARI E AI POPOLI INDIGENI E TRIBALI: “TRA LA PERDUTA GENTE”DI RAFFAELLA MILANDRI (0)
• 14 marzo 2009 -- 7^ Festa della Fotografia d’Autore (0)
• 16 agosto 2010 -- Popoli indigeni e diritti umani: il caso di Niyamgiri, Orissa, India di Raffaella Milandri (0)
• 11 novembre 2009 -- PILASTRO SOCIALE Mostra collettiva del workshop di Giulio Di Meo (0)
• 5 aprile 2009 -- Mostra Fotografica Personale di Virgilio Giuricin di Rovigno (Croazia) dal titolo “Il tramonto di un’epoca” presso la Galleria FIAF – Le Gru (Corso Vitt. Emanuele,214) di Valverde (CT) (0)

Trasformazioni dell’area metropolitana fiorentina.
Si inaugura Giovedì 15 Ottobre alle ore 19 presso il Padiglione Fureria della
Fortezza da Basso di Firenze, la mostra fotografica “CHANGING FLORENCE”.
Il progetto, a cura di Deaphoto Expo, presenta nell’ambito del Festival della
Creatività 2009 “Città – Future City” (dal 15 al 18 Ottobre alla Fortezza da
Basso di Firenze), una indagine visiva sulle trasformazioni architettoniche,
urbanistiche, economiche e sociali dell’area metropolitana fiorentina. I progetti degli
otto fotografi del Deaphoto Staff (Sandro Bini, Giovanni De Leo, Simone Cecchi,
Paolo Contaldo, Filippo Brinati, Michelangelo Chiaramida, Lorenzo Rugiati, Silvia
Berretta) cercano di cogliere le dinamiche del mutamento in atto, in relazione
all’importante tessuto storico del territorio, in modo da sviluppare una visione e una
conoscenza critica sulla possibile città del futuro. Nell’ambito di un coordinamento
generale, ciascun fotografo ha individuato un tema e un’area di ricerca, e ha
sviluppato in autonomia il proprio lavoro (dalle modalità di ripresa, fino alle
procedure di allestimento finale). La mostra è accompagnata da un testo di
presentazione critica generale e da testi di presentazione individuali che
indicheranno le aree tematiche e geografiche delle diverse ricerche e le finalità
progettuali delle singole indagini. Il titolo del progetto, è un omaggio al celebre libro
della fotografa americana Berenice Abbott (Changing New York, 1940) che portò
avanti un progetto simile, per quasi un decennio, sulle trasformazioni della metropoli
americana negli anni ‘30.
15-18 Ottobre
Festival della Creatività 2009 – Città Future City
Fortezza da Basso – Firenze – Padiglione Fureria
Giov 15 ore 15-24 – Ven 16, Sab 17 ore 10-24 – Dom 18 ore 10-21
Inaugurazione: Giovedì 15 Ottobre ore 19
ASSOCIAZIONE CULTURALE DEAPHOTO / Didattica e progettazione
fotografica – Via Pisana 224r – 50143 Firenze -Tel Fax 055707187 – Cell. 3388572459-
www.deaphoto.it – deaphoto@tin.it

Articoli Simili

• 25 luglio 2009 -- DEAPHOTO EXPO + FESTIVAL DELLA CREATIVITA’ 2009 – “CITTA’ FUTURE CITY” (0)
• 21 marzo 2009 -- DEAPHOTO EXPO > FOTOPROGETTI 09 (0)
• 21 maggio 2009 -- DEAPHOTO EXPO > A1/ EFFETTO CANTIERE (2008-2009) (0)
• 6 maggio 2009 -- DEAPHOTO STAFF > SAN SALVI: LUOGO DELLA MEMORIA (0)
• 26 aprile 2009 -- DEAPHOTO EXPO > SAN SALVI: LUOGO DELLA MEMORIA (0)

Articoli Simili

• 21 marzo 2009 -- DEAPHOTO EXPO > A1/ EFFETTO CANTIERE 09 (0)
• 21 maggio 2009 -- DEAPHOTO EXPO > A1/ EFFETTO CANTIERE (2008-2009) (0)
• 6 maggio 2009 -- DEAPHOTO STAFF > SAN SALVI: LUOGO DELLA MEMORIA (0)
• 26 aprile 2009 -- DEAPHOTO EXPO > SAN SALVI: LUOGO DELLA MEMORIA (0)
• 21 marzo 2009 -- DEAPHOTO EXPO > FOTOPROGETTI 09 (0)

Ad Assab One avrà luogo una tappa del progetto, che durerà quattro giorni, con la partecipazìone di circa 130 bambini accompagnati dai loro insegnanti.

Il programma previsto è il seguente:

dal 13 al 15 luglio
laboratorio con i bambini a porte chiuse

su una grande parete viene proiettato Balena Project_ knotted lines, 2008, una video- animazione, nella quale appaiono, in successione e senza un ordine preciso, dei disegni. Ogni disegno riproduce tutti o quasi tutti coloro che dal 2004 a oggi hanno partecipato a Balena Project. I disegni sono stati pazientemente animati da Francesca Dainotto, che ha reso la linea che li compone come un filo che si annoda e annodandosi forma nuove figure su uno sfondo senza dimensione, totalmente bianco. Un intreccio continuo tra persone, luoghi e tempi diversi. Il sonoro invece è stato realizzato dagli amici Invernomuto

Nell’area in cui avviene la proiezione, è collocata una “montagna” di argilla dalla quale i bambini possono “strappare” un pugno di terra e modellarlo realizzando micro sculture “balena”.

Le sculture vengono poi sistemate, dai bimbi stessi, in un’area tutelata dove possano seccare.A conclusione del laboratorio le piccole balene verranno portate e “liberate”, in questo caso, su un tratto del greto di un fiume del piacentino (fiumi Trebbia o Arda). Lì verranno abbandonate tra i sassi e fotografate via via finché non scompariranno naturalmente.

Questa “liberazione” si lega virtualmente ad una campagna di tutela delle aree in questione, a grave rischio ambientale fino a non molto tempo fa.

il 16 luglio, dalle 19 alle 21
apertura al pubblico

I visitatori potranno accedere allo spazio per vedere in anteprima il video e, prima della loro “ liberazione”, le piccole balene create dai bambini. Sarà presente Claudia Losi.

In collaborazione con  We Care, Cooperativa Sociale ONLUS e Comune di Milano, Settore Educazione e Diritto allo Studio.

Balena Project parte nel 2004 ma già da qualche anno prima aveva preso corpo l’idea di una grande balena di stoffa, arenata in uno spazio troppo piccolo per contenerla tutta.

Questo progetto è in parte legato a una suggestione storica. Nel XIX secolo furono infatti rinvenute parti di scheletro di grandi cetacei nei calanchi di sabbia, proprio nella valle del piacentino dove l’artista aveva trascorso molte estati, in cerca di conchiglie fossili, fragili come la stessa sabbia che le aveva conservate. Quella pianura un tempo era sommersa dall’acqua salata. Invece di vigneti e campi di mais vi crescevano distese di alghe, sedimentavano molluschi e castelli di carbonato di calcio prendevano forma. Invece di stormi d’uccelli, come disse Leonardo, nuotavano pesci dalle forme più strane e i grandi mammiferi marini.

Infine una storia riportata da più amici dell’artista ha fornito un altro spunto: GOLIATH, agli inizi degli anni ’70, una vera balena,  eviscerata e conservata sotto strati di formalina, veniva mostrata nelle piazze italiane ed europee come attrazione di un circo macabro. Trasportata in un container illuminato da luci arancioni si presentava come un animale maleodorante e raggrinzito. Un’immagine mortifera che attraeva adulti e bambini, che ricordano ancora i suoi occhi enormi spalancati verso il nulla.

Il progetto emerge dalla necessità di costruire una narrazione che contenga un’affermazione di senso: l’immagine di un grande animale arenato a rischio d’estinzione appare in luoghi inaspettati e diventa, per l’artista, strumento per attivare situazioni collaterali.

La conclusione di Balena Project, ancora aperta, trasformerà la “balena di lana” in tanti altri oggetti, la sua non sarà una fine ma una trasformazione in altre piccole storie. Non si getta via nulla. Neppure un pensiero.

In allegato il comunicato stampa. Sono disponibili immagini in alta risoluzione.

–
ASSAB ONE
associazione promozione arte contemporanea
Via Assab, 1
20132  Milano
tel +39 02 2828546 – + 39 348 2925085
fax +39 02 26111752
info@assab-one.org
http://www.assab-one.org

Articoli Simili

• 14 marzo 2009 -- 7^ Festa della Fotografia d’Autore (0)
• 12 febbraio 2009 -- Marche Centro d’Arte – Marco Bernacchia e Francesca Gentili (0)
• 22 giugno 2009 -- Corigliano Calabro Fotografia 2009 (0)
• 7 giugno 2009 -- Simboli e segreti nei giardini di Firenze. Storie, aneddoti, personaggi (0)
• 21 marzo 2009 -- DEAPHOTO EXPO > A1/ EFFETTO CANTIERE 09 (0)

Articoli Simili

• 14 marzo 2009 -- 7^ Festa della Fotografia d’Autore (0)
• 7 giugno 2009 -- Simboli e segreti nei giardini di Firenze. Storie, aneddoti, personaggi (0)
• 13 luglio 2009 -- WEEK-END AL MUSEO/ GIUGNO – DICEMBRE 2009 (0)
• 21 marzo 2009 -- DEAPHOTO EXPO > A1/ EFFETTO CANTIERE 09 (0)
• 5 aprile 2009 -- Mostra Fotografica Personale di Virgilio Giuricin di Rovigno (Croazia) dal titolo “Il tramonto di un’epoca” presso la Galleria FIAF – Le Gru (Corso Vitt. Emanuele,214) di Valverde (CT) (0)

Dopo le belle esperienze vissute nel 2007 in Cambogia e nel 2008 in Perù siamo pronti a rimetterci in viaggio

In Cambogia e più precisamente a Siaonoukville grazie alla Fondazione Aiutare i Bambini (www.aiutareibambini.it) avevamo tenuto un corso di fotografia presso il Centro per ragazzi di strada di M’Lop Tapang (di seguito ci sono i link per scaricare le foto scattate dai ragazzi durante il corso) mentre in Perù abbiamo organizzato un corso di fotografia per due gruppi di ragazzi a Tambo de Mora (Provincia di Chincha, Dipartimento di Ica) un delle zone più colpite dal terremoto del 15 agosto 2007.

Ora siamo quasi pronti per partire alla volta dell’Angola, paese sconvolto da 27 anni di guerra civile che hanno seminato caos, povertà, morte e tanti orfani e ora tigre d’Africa con un impetuoso e diseguale sviluppo economico.

A cavallo di luglio ed agosto organizzeremo due corsi di fotografia, il primo a Ganda, una cittadina a circa 200 km da Benguela, seconda città del Paese, presso il Progetto di reinserimento socio-infantile (PISI), finalizzato all’assistenza degli orfani di guerra e dei bambini soldato e sostenuto dalla Fondazione Aiutare i Bambini.

http://www.aiutareibambini.it/component/progetti/view/160-adozione-a-distanza-dei-bambini-di-ganda

Il secondo a Kapusso nel distretto di Tchikuma, circa 40.000 abitanti e più di 150 villaggi, una zona controllata delle truppe ribelli per l’intera durata della guerra, estesa, isolata e priva di strutture sanitarie presso il nascente centro sanitario realizzato dalla Fondazione Aiutare i Bambini per dare un servizio sanitario adeguato ad un area di 50kmq con un bacino di utenza di 11.000 bambini.

http://www.aiutareibambini.it/component/progetti/view/312-costruiamo-un-centro-sanitario-per-11000-bambini

A fine agosto, compatibilmente con la situazione nelle zone di intervento della Fondazione in abruzzo, ci piacerebbe organizzare dei corsi di fotografia all’interno dei campi.
I progetti della Fondazione per l’Abruzzo sono:

http://www.aiutareibambini.it/component/content/article/3-notizie/1024-terremoto-abruzzo#1

Il corso prevedde una breve infarinatura teorica sulle tecniche fotografiche e sull’utilizzo della macchina fotografica e varie fasi di scatto delle foto (sia in gruppo che individuali) e sessioni di analisi e selezione.

L’aspetto che però ci interessa di più non è quello della tecnica fotografica ma la possibilità di esprimersi e raccontarsi attraverso la fotografia oltre che dare un punto di vista diverso sulla quotidianità

La nostra è un’attività volontaria e autofinanziata e vi scriviamo per chiedere se avete il seguente materiale da poterci donare :

. macchine fotografiche digitali anche vecchie ma funzionanti
. schede di memoria anche di piccole dimensioni (quelle che danno con le macchine nuove e non utilizzate)
. batterie ricaricabili ed eventualmente i carica batterie

Per supportare il corso e magari fare anche delle piccole proiezioni di film, ci piacerebbe portare (e lasciare) anche un computer portatile ed un video proiettore, se qualcuno ne ha è il benvenuto.

Per questa missione abbiamo già una parte del materiale necessario grazie alle gentili donazioni di alcuni di voi e delle ditte Beghelli e Ricoh, ma come immaginerete il materiale non è mai abbastanza.

Le macchine fotografiche e l’altro materiale sarà lasciato presso i progetti in modo che l’attività di fotografia possa continuare nel tempo e con altri ragazzi.

Vi preghiamo comunque di far girare questo messaggio ad altre persone della vostra rubrica.

Macchine fotografiche a parte ci fà molto piacere segnalarvi un bellissimo progetto sostenuto anche dalla Fondazione Aiutare i Bambini in Nicaragua, dove se volete potete anche passare degli splendidi giorni facendo dell’Ecoturismo.

Queste sono le attività sostenute dalla Fondazione

http://www.aiutareibambini.it/component/progetti/view/443-educazione-per-i-bambini-della-comunita-sonzapote

http://www.aiutareibambini.it/component/progetti/view/Sviluppo%20delle%20attività%20produttive%20per%20i%20bambini%20della%20comunità%20di%20Sonzapote

e questo è il sito dell’associazione La Ceiba che gestisce il progetto

http://www.ceiba.it

Grazie.
Marco Piccinetti
3485702348

Mia presentazione

http://www.ilbagnoraddainchianti.it/FotoCambogia/MarcoPiccinetti.exe

o

http://www.ilbagnoraddainchianti.it/FotoCambogia/MarcoPiccinetti.zip

Le foto del corso in Perù

http://www.ilbagnoraddainchianti.it/FotoCambogia/CorsoFotograficoPerù.exe

Le foto dei ragazzi di M’Lop Tapang

Ritratti

http://www.ilbagnoraddainchianti.it/FotoCambogia/M_Lop_Tapang1_Ritratti.exe

o

http://www.ilbagnoraddainchianti.it/FotoCambogia/M_Lop_Tapang1_Ritratti.zip

Famiglia

http://www.ilbagnoraddainchianti.it/FotoCambogia/M_Lop_Tapang2_Famiglia.exe

o

http://www.ilbagnoraddainchianti.it/FotoCambogia/M_Lop_Tapang2_Famiglia.zip

Ambiente

http://www.ilbagnoraddainchianti.it/FotoCambogia/M_Lop_Tapang3_Ambiente.exe

o

http://www.ilbagnoraddainchianti.it/FotoCambogia/M_Lop_Tapang3_Ambiente.zip

Lavoro

http://www.ilbagnoraddainchianti.it/FotoCambogia/M_Lop_Tapang4_Lavoro.exe

o

http://www.ilbagnoraddainchianti.it/FotoCambogia/M_Lop_Tapang4_Lavoro.zip

Gioco

http://www.ilbagnoraddainchianti.it/FotoCambogia/M_Lop_Tapang5_Gioco.exe

o

http://www.ilbagnoraddainchianti.it/FotoCambogia/M_Lop_Tapang5_Gioco.zip

Foto sulla Cambogia

http://www.ilbagnoraddainchianti.it/FotoCambogia/Cambogia.exe

o

http://www.ilbagnoraddainchianti.it/FotoCambogia/Cambogia.zip

Articoli Simili

• 14 marzo 2009 -- 7^ Festa della Fotografia d’Autore (0)
• 18 febbraio 2009 -- WORKSHOP DI GIULIO DI MEO (0)
• 11 novembre 2009 -- PILASTRO SOCIALE Mostra collettiva del workshop di Giulio Di Meo (0)
• 24 gennaio 2009 -- Invito a partecipare alla selezione di fotografie stenopeiche per la mostra nazionale “Diario quotidiano” (0)
• 30 maggio 2009 -- Workshop in montagna con Photofarm! (0)

Video fotografico degli studenti dei Corsi di Fotografia Base 2008-2009

A cura di Sandro Bini e Claudia Querci

Venerdì 19 Giugno

dalle ore 22 per la Rassegna Tutti i Colori del Parco, organizzata dal Consiglio di Quartiere 3 del Comune di Firenze in collaborazione con le Associazioni del Territorio, presso il Parco dell’Anconella , sarà proiettato il Video Fotografico “Florencecitycentre 3” degli studenti del Corso di Street Photography organizzato dall’ Associazione Culturale Deaphoto presso il Centro Giovani Gavinuppia.

Il video è una ricognizione visiva degli itinerari turistico-commerciali del Centro di Firenze alla scoperta di una città pulsante, nella quale i segni della globalizzazione sfidano ormai apertamente quelli della cultura e della storia, e i corpi e i volti di chi la transita ci  raccontano di una nuova antropologia sociale, nel teatro di una frettolosa e distratta fruizione degli spazi. Nel limite condiviso del frame, e nell’attenzione onnivora degli sguardi, la città-vissuta si racconta per immagini, costituendo un repertorio visivo variegato in grado di sorprenderci con le sue configurazioni molteplici e immediate.

Nella sospensione e nella frammentarietà delle fotografie di strada, anche la Firenze contemporanea (storica, turistica e commerciale) si rivela “città visibile”, serbatoio inesauribile di esperienza e conoscenza umana.

VENERDI’ 19 GIUGNO ORE 22

TUTTTI I COLORI DEL PARCO

PARCO di ANCONELLA

Via Villamagna – Firenze

Articoli Simili

• 21 maggio 2009 -- DEAPHOTO EXPO > A1/ EFFETTO CANTIERE (2008-2009) (0)
• 21 marzo 2009 -- DEAPHOTO EXPO > A1/ EFFETTO CANTIERE 09 (0)
• 21 marzo 2009 -- DEAPHOTO EXPO > FOTOPROGETTI 09 (0)
• 7 marzo 2009 -- STREETFLO (0)
• 30 maggio 2009 -- Workshop in montagna con Photofarm! (0)

Firenze, 10.06.2009 – “Ancora oggi in Italia si pensa che chi è migrante o figlio di migrante sia ingabbiato dalla sua vita vera e non possa scrivere di altro, di fiction. Mi ricordo quando è uscito Rhoda, il primo romanzo, molti mi chiedevano com’era battere il marciapiede. Io non sono una prostituta ma molti credevano di sì perché l’avevo scritto. Nel mio prossimo romanzo ho intenzione di parlare di due uomini… Chissà se mi chiederanno se ho fatto l’operazione…”. Sono le parole usate da Igiaba Scego in un’intervista rilasciata a Monica Venturini e pubblicata sull’ultimo numero (a. 13, n. 3) della rivista letteraria «Caffè Michelangiolo» (Mauro Pagliai, pp. 120, euro 8), in libreria dalla prossima settimana. “Somala di origine, italiana per vocazione” – è così che ama definirsi – Igiaba, nata a Roma nel 1974, si inserisce di diritto nel panorama della letteratura italiana contemporanea per il suo particolare sguardo in between sulla società, sulla ricerca dell’identità, sulla donna.

Il nuovo numero di «Caffè Michelangiolo» riversa stavolta una particolare attenzione a importanti figure femminili: Elisa Trapani, il Nobel Doris Lessing e Silvana Mangano, icona del cinema italiano. Oltre agli spunti di riflessione e di approfondimento offerti, il fascicolo propone un ricco apparato iconografico e, in particolare, nella sezione “fotografia” il direttore Mario Graziano Parri restituisce la voce agli “indesiderati” ritratti dal fotografo Luciano Trizzino. (i.g.)

Antonio Pagliai (335 1373722)

Eventi Pagliai s.r.l.
press@eventipagliai.com

Stampa ottimizzata
Quadrimestrale fondato e diretto da Mario Graziano Parri
Caff̬ Michelangiolo РA. 13, N. 3, settembre-dicembre 2008
Lettere Scienze Arti Cinema

In questo numero:

TERZA PAGINA
I poeti. A chi parlano? di Mario Graziano Parri
Alla Casina dell’Orologio di Antonio Imbò (Interferenze)
LE BUONE ARTI
Una scrittrice “in between” colloquio con Igiaba Scego di Monica Venturini
«Eravamo così giovani!…» colloquio con David Grossman di Michele Miniello
POESIA
«La curt l’era d’incioster, de pagüra» di Franco Loi – Il signore di Frisco di Luciano Cecchinel – «Cos’è la cyclette, una macina» di Valerio Magrelli – U Mammaddau di Nino De Vita – «In questo ammaliato spazio» di Alessandro Ricci – Pinturas nigras di Daniele Santoro
NARRATIVA
Enjoy, un racconto di Alessandro Zanghi
MEMORIALE
Uomo amico maestro di Mario Graziano Parri
VETRINA
Franco Contorbia, il giornalismo italiano di Elena Frontaloni
BIBLIOTECA DEL VIAGGIATORE
Una storia rosa antico di Davide Torrecchia – Una civiltà divisa di Mirella Billi
LE BELLE ARTI
Il Futurismo a Parigi di Piero Pacini – Di fasto e di morte lettera a Pier Venier di Giorgio Casal – La domenica dei bambini di Emanuele Bardazzi – Dedicato a Kienerk di Piero Pacini
ARCHITETTURA
Un polacco a Catania di Antonio Costa – Liberty a Praga di Anna Maria Manetti Piccinini
DECIMA MUSA
Donna e diva di Sandro Melani
FOTOGRAFIA
Ritratti di “indesiderati” di Mario Graziano Parri
BLOC-NOTES
di Bartleby
IL GIARDINO DEI LIBRI
Democrazia secondo Giovanni Sartori di Danilo Breschi – Rosso sangue di Zeffiro Ciuffoletti – «Uomini siate non distruttori» di Primo De Vecchis – Interrogare se stessi, fra “vita” e “artificio” di Pierino Gallo – La parola dello straniamento di Marica Larocchi – La donna che è in lei di Elena Gurrieri – L’arte del racconto, di Primo De Vecchis – La signora Ancarani di Loriano Gonfi antini – I cinque codici di Milva Maria Cappellini – L’anima imperfetta del “grande dolore” di Monica Venturini – La sinistra e il lungo Sessantotto italiano di Alessandro Lattarulo – Euridice, ovvero del canto di Monica Venturini – Lettere dettate dalla fantasia, di Elena Gurrieri

Articoli Simili

• 14 marzo 2009 -- 7^ Festa della Fotografia d’Autore (0)
• 7 giugno 2009 -- Simboli e segreti nei giardini di Firenze. Storie, aneddoti, personaggi (0)
• 14 marzo 2009 -- Mostra Fotografica Personale di Walter Gaberthuel di Roma dal titolo “Vedute e Visioni” presso la Galleria FIAF – Le Gru (Corso Vitt. Emanuele,214) di Valverde (CT) (0)
• 22 giugno 2009 -- Corigliano Calabro Fotografia 2009 (0)
• 7 marzo 2009 -- SCRITTURE DI LUCE (0)

PROROGATA FINO AL 13 SETTEMBRE 2009 – HIROSHIGE – IL MAESTRO DELLA NATURA

Roma > Museo Fondazione Roma > 17 marzo – 13 settembre 2009

a cura di Gian Carlo Calza

 

grande successo con 1000 visitatori al giorno

 

 

Photo: ©Fondazione Roma – ©Pierluigi Siena per Arthemisia

——————————————————————————–

Cresce ancora lo straordinario successo di pubblico, con un’altissima percentuale di giovani, per la rassegna dedicata a uno dei più grandi artisti giapponesi di ogni tempo.
Oltre 1000 visitatori al giorno hanno ammirato le 200 affascinanti opere di Hiroshige sulla natura.
La mostra sarà dunque prorogata fino al 13 settembre 2009, offrendo al pubblico la possibilità di immergersi nell’arte e nella cultura nipponica durante tutta l’estate.
Grande richiesta inoltre per il catalogo Skira, con bellissime riproduzioni a colori, di cui sono già state vendute più di 5000 copie solo al bookshop della mostra.
Durante la lunga estate romana proseguirà inoltre la VISITA ANIMATA > IN VIAGGIO CON HIROSHIGE per tutti i giovani visitatori e per le famiglie > un vero e proprio viaggio nel mondo dell’artista, samurai che diventò uno dei pittori più importanti del XIX secolo in Giappone. L’itinerario ludico e sensoriale alla scoperta di animali, piante e paesaggi del Sol Levante, rappresentati da Hiroshige, coinvolgerà tutti i quattro sensi: vista, olfatto, tatto e udito, in un percorso divertente e accattivante all’interno di una cultura assai diversa dalla nostra.

guarda il video di Francesca Pini sulla mostra su corriere.it >
Click here
or copy and paste this URL into a new browser window
http://video.corriere.it?vxSiteId=404a0ad6-6216-4e10-abfe-f4f6959487fd&vxChannel=Cultura&vxClipId=2524_ae6d4802-3f16-11de-914a-00144f02aabc&vxBitrate=300

——————————————————————————–

L’esposizione al Museo Fondazione Roma è un’occasione unica per conoscere un artista che, per la straordinaria capacità di contemplare ed esprimere la natura nel suo lato più armonico, anche nel bel mezzo di tempeste di neve o gorghi di mare, ancora oggi veicola il messaggio di una intensa capacità di ascolto religioso che accomuna i sentimenti dell’uomo al respiro del cosmo, avvicinando l’infinitamente piccolo allo sconfinatamente grande.

Promossa dalla Fondazione Roma in collaborazione con The Honolulu Academy of Arts, Hawaii e prodotta in collaborazione con Arthemisia, la mostra è a cura di Gian Carlo Calza, con il coordinamento scientifico di The International Hokusai Research Centre.

——————————————————————————–

INFORMAZIONI MOSTRA
Museo Fondazione Roma – via del Corso 320
Orario mostra > 10 – 20 (la biglietteria chiude un’ora prima) CHIUSA IL 15 E 16 AGOSTO
Informazioni e prevendita > T 899.666.805 (servizio a pagamento) www.hiroshige.it

IN VIAGGIO CON HIROSHIGE CON MAMMA E PAPA’ > VISITA ANIMATA PER FAMIGLIE e PER SINGOLI
martedì, giovedì, domenica dalle ore 16 alle 18
Min. 10 max 25 partecipanti, prenotazione obbligatoria
biglietto famiglia >
(minimo 3 persone) > INGRESSO ridotto 7 euro a persona + VISITA ANIMATA 5 euro a bambino
bambini sotto i 6 anni INGRESSO gratuito + VISITA ANIMATA 5 euro
biglietti singoli >
bambini sopra i 6 anni INGRESSO ridotto 7 euro + VISITA ANIMATA 5 euro
genitori singoli INGRESSO intero 9 euro (ridotto se ne hanno diritto come da specifiche biglietteria)
Ad Artem T + 39 0662288877 / F + 39 0662288878 info@adartem.it

Catalogo SKIRA
Cartella stampa e immagini scaricabili dal sito www.arthemisia.it

 (registrati in area press)

——————————————————————————–
Uffici Stampa
Arthemisia – Antonella Fiori M +39 347 2526982 e-mail: af@arthemisia.it
Arthemisia – Alessandra Zanchi M +39 349 5691710 e-mail: az@arthemisia.it
T +39 02 6596888 – T +39 0721 370956 e-mail: press@arthemisia.it
Skira – Lucia Crespi M +39 338 8090545 e-mail: lucia@luciacrespi.it
T +39 02 89415532 – 89401645

Articoli Simili

• 7 marzo 2009 -- Bambini e Ragazzi > IN VIAGGIO CON HIROSHIGE – IL MAESTRO DELLA NATURA > Dal 17 marzo al MUSEO FONDAZIONE ROMA (0)
• 13 marzo 2009 -- HIROSHIGE – IL MAESTRO DELLA NATURA (0)
• 17 maggio 2009 -- GUARDA il VIDEO su CORRIERE.IT > HIROSHIGE IL MAESTRO DELLA NATURA > Museo Fondazione Roma (0)
• 26 aprile 2009 -- SECONDO INCONTRO DI CULTURA TRA GIAPPONE E OCCIDENTE (0)
• 7 giugno 2009 -- Simboli e segreti nei giardini di Firenze. Storie, aneddoti, personaggi (0)

Tutti siamo sappiamo da anni che l’inquinamento è il nostro nemico peggiore, la nostra anima nera e pigra.

Su GigaPica è disponibile una galleria fotografica che mostra il degrado a cui si può arrivare in zone meno ricche del globo. Degrado che in un mondo globalizzato come il nostro può arrivare velocemente anche da noi come prodotti derivati.

Le foto mostrano bambini indiani nelle acque talmente inquinate da essere schiumose, pescatori che raccolgono pesci morti per l’inquinamento, mucche che pascolano su metri di rifiuti, ecc…

Via | GigaPica

Articoli Simili

• 5 aprile 2009 -- Mostra Fotografica Personale di Virgilio Giuricin di Rovigno (Croazia) dal titolo “Il tramonto di un’epoca” presso la Galleria FIAF – Le Gru (Corso Vitt. Emanuele,214) di Valverde (CT) (0)
• 12 febbraio 2009 -- Marche Centro d’Arte – Marco Bernacchia e Francesca Gentili (0)
• 21 maggio 2009 -- DEAPHOTO EXPO > A1/ EFFETTO CANTIERE (2008-2009) (0)
• 21 marzo 2009 -- DEAPHOTO EXPO > A1/ EFFETTO CANTIERE 09 (0)
• 14 marzo 2009 -- 7^ Festa della Fotografia d’Autore (0)