In questo video potete ammirare le foto più belle della trentennale carriera di Bruce Dale per il National Geographic.
Parecchi viaggi in giro per il mondo, la copertina olografica per il 100 anniversario e la fotocamera montata sulla coda di un jumbo sono solo alcune delle foto che vedrete e di cui Bruce vi racconterà la storia.
In vista del nostro Anniversario che cade il 20 Ottobre del 2010 (3 ANNI di N.C.I. INSIEME!!!) , abbiamo deciso di indire il Primo Concorso Fotografico Nazionale dedicato alle stagioni, titolo:
“LE 4 STAGIONI”
apertura contest 01/03/2010 ore 00.01, fine contest 30/09/2010 ore 23.59 (le foto postate prima o dopo tale periodo saranno squalificate)
…al vincitore andrà in premio unaNikon Coolpix P100:
COOLPIX P100: tutto ciò che si può desiderare è a disposizione
Pensata per coloro che pretendono molto da una fotocameracompatta, questa nuovo modello “bridge” garantisce grandi prestazioni, per consentire al fotografo di riprendere una vasta gamma di soggetti e scene diverse, ottenendo sempre il massimo risultato. Il potente obiettivo grandangolare NIKKOR con zoom 26x (impreziosito dalla lente in vetro ED) permette la massima libertà di ripresa e garantisce immagini sempre nitide e brillanti. Il rivoluzionario sensore d’immagine CMOS retroilluminato aumenta la sensibilità della macchina e riduce il rumore, per generare ottime immagini, anche in condizioni di scarsa illuminazione. La risoluzione di 10,3 megapixel permette di catturare i dettagli più difficili e creare ingrandimenti di alta qualità. Sia di giorno che di notte, si potranno inoltre realizzare filmati incredibili grazie alla tecnologia Full HD 1080p, con audio stereo, zoom ottico, autofocus e un frame rate di 30 fps. L’estrema innovazione tecnologica di questa fotocamera non compromette in alcun modo la facilità di utilizzo: il fotografo ha a disposizione un pulsante dedicato per la registrazione video e un display LCD ad angolazione variabile da 7,5 cm (3″). La COOLPIX P100 offre, inoltre, cinque impostazioni (Stabilizzazione dell’immagine tramite decentramento del sensore più VR elettronico, ISO 3200, Rilevamento del movimento e Scelta dello scatto migliore) per la riduzione dell’effetto mosso, che consentono di mettere perfettamente a fuoco l’immagine prescelta. Infine, le prestazioni avanzate del nuovo sensore di immagine CMOS Retroilluminato consentono l’integrazione della nuova funzione HDR (High Dynamic Range), che permette di unire diverse immagini della stessa scena per crearne una con una gamma di dettagli tonali che non potrebbero essere catturati in una singola foto.
NB. il premio è offerto proprio dal Nikon Club Community che ha deciso in questo caso di non appoggiarsi a nessuna sponsorizzazione esterna.
Il concorso è aperto a tutti, partecipare è semplice, all’interno della nostra galleria fotografica è stata creata una nuova categoria suddivisa in 4 sottosezioni (4 stagioni) al seguente link: (Galleria Generale Contest)
dove ogni utente dovrà postare una sola foto della stagione preferita, di qualunque natura purchè appunto rappresenti al meglio il tema del contest.
a partire dal primo Ottobre 2010 (con un distacco di 24 ore tra chiusura contest e apertura voti per configurare la galleria per le votazioni) non si potrà più postare e avranno inizio le votazioni da parte di tutti voi, votando la singola foto come fate di solito sulla galleria, assegnando un numero di stelline in base al vostro indice di gradimento… ogni utente dovrà postare una sola foto della stagione preferita , di qualunque natura purchè appunto rappresenti al meglio il tema del contest, ogni partecipante potrà postare in una sola stagione.
dopo 15 giorni, in base al numero di voti si decreterà il vincitore per ogni stagione, tenete presente che la classifica è legata sia al numero di voti che alle percentuale del voto stesso in maniera del tutto automatica tenendo conto dei due fattori (quantità e qualità di voto).
Successivamente gli Amministratori del forum (Domiad e Buovento) sceglieranno tra le 4 foto vincitrici la foto più bella in assoluto a cui verrà assegnato il premio di cui sopra.
Le regole per partecipare fanno sempre capo alle regole generali del forum e alle regole relative alle gallerie fotografiche, il Nikon Club Italia non si assume alcuna responsabilità sulle foto da voi postate e si riserva di intervenire e di qualificare gli scatti nei casi un cui si contravvenga alle regole previste e in particolare:
Norme Generali
- Le foto in gara (non piu di una) devono essere postate come indicato sopra nelle sottosezioni delle varie stagioni.
- Non è assolutamente possibile sostituire una foto già postata per la partecipazione al contest.
- La foto utilizzata per il contest deve essere “inedita” per il NCI, cioè mai postata sul Portale NikonClubItalia (Gallery o Forum).
Partecipazione
- Potranno partecipare al contest tutti, ivi compreso lo STAFF, esclusi soltanto gli Amministratori.
Tema
Il tema proposto è da intendersi vincolante nell’ambito di tutte le sue legittime interpretazioni o “declinazioni” che ciascun concorrente potrà e vorrà trovare, fermo restando il vincolo del non stravolgimento dello stesso. Saranno pertanto ammesse immagini che ne diano interpretazioni (a puro titolo di esempio e in senso non limitativo) figurate, evocative, descrittive, didascalico-documentaristiche, umoristiche ecc.
Premio
L’indicazione del premio data è da intendersi non vincolante, infatti NCI si riserva facoltà di modificare il premio del contest in ogni momento per il sopraggiungere di difficoltà o impedimenti di forza maggiore.
Responsabilità
- NCI non può in alcun modo essere ritenuto responsabile di eventuali contestazioni riguardanti la paternità e l’autorizzazione alla pubblicazione; esse sono a totale carico dell’utente che ha inviato le immagini e che dichiara altresì di esserne Autore e detentore dei relativi Diritti di Pubblicazione con ciò sollevando esplicitamente NCI e lo Staff da ogni e qualsiasi responsabilità in merito in ogni e qualsiasi grado.
- Per ogni e qualsiasi altro parametro non espressamente previsto nel presente Regolamento, fa fede il giudizio degli Amministratori che è inappellabile.
Votazione
- il Voto Popolare è insindacabile e inappellabile, siete invitati quindi a evitare ogni genere di polemica o contestazione.
- Per qualsiasi controversia in merito allo svolgimento del contest, i partecipanti accettano di rimettersi al giudizio finale degli Amministratori che è inappellabile.
- Alla chiusura della Votazione Popolare, i due Amministratori stileranno la lista delle 4 foto Vincitrici (una per ogni stagione) e sceglierà infine il vincitore in assoluto a cui sarà assegnata una Nikon Coolpix P100.
- Ciascun votante (durante la fase della votazione popolare) può esprimere il proprio voto, da 1 a 5 stelline in qualunque “stagione”, anche in quelle in cui non ha partecipato, vi preghiamo di evitare di votarsi da soli, in quanto la votazione finale tiene conto sia della quantità che della qualità dei voti (ij sostanza è inutile votarsi da soli).
- Nel caso in cui riscontrassimo voti dati da account provenienti dallo stesso IP (account multipli), la foto sarà immediatamente squalificata e l’utente titolare della foto sospeso per 7 giorni dal forum in attesa di ulteriori decisioni (che possono prevedere anche l’allontanamento definitivo dal forum), vi invitiamo quindi a non barare nella fase della votazione popolare, poichè abbiamo gli strumenti per verificare che tutto proceda con regolarità e senza imbrogli. Questo contest vuole essere una premiazione e un ringraziamento per tutti voi che rendete questo forum sempre più ricco di contenuti, vivete quindi questo contest con la massima serenità.
In occasione del 20 anniversario della caduta del muro di Berlino phlibero propone un’indagine fotografica sui luoghi simbolo dell’unificazione tra Germania Est ed Ovest: Checkpoint Charlie, Alexanderplatz, il quartiere Mitte, Potsdamer Platz. Uno sguardo al passato per cogliere il senso della trasformazione avvenuta in questi vent’anni e aprire un finestra sul presente.
Il workshop si svolgerà a cavallo del Festival of Freedomculmine di un anno di eventi commemorativi http://www.mauerfall09.de/en/home tra cui la grande mostra in Potsdammerplatz Peaceful Revolution 1989/90 (700 fotografie e documenti cheper ricordare le proteste della primavera dell’89 organizzate dagli attivisti per i diritti civili, che portarono alla caduta del muro di Berlino il 9 novembre ’89 e alla riunificazione della Germania nell’autunno del ’90) e Perspectives – 20 Years of Changing Berlin (un info box itinerante che focalizza l’attenzione sui luoghi emblematici dei cambiamenti della capitale dalla caduta del muro).
Il 9 novembre nel contesto del Festival si svolgerà Domino Action, l’abbattimento di un simbolico muro, di 2 km sito tra il Palazzo del Reichstag e Potsdamer Plaz, composto da oltre 1000 tessere del domino alte 2,5 metri l’una e decorate da giovani berlinesi.
In questa frizzante atmosfera di festa e di commemorazione, sotto l’esperta guida di Marco Vacca i partecipanti avranno modo di sviluppare un progetto fotografico sulla mutazione del simbolo di un cambiamento epocale per tutto il Vecchio Continente.
Berlino raccontata attraverso i suoi protagonisti: la città , la sua gente, la Storia.
L’impianto generale del workshop è basato sulla proiezione e discussione quotidiana del materiale prodotto da ogni studente per la verifica e la comprensione delle regole di composizione e narrative della fotografia.Â
Verranno svolte esercitazioni necessarie allo sviluppo della capacità di editing fotografico fondamentali per la comprensione e l’omogeneità del lavoro. Â
Vista la struttura dinamica delle lezioni e degli argomenti è richiesto l’uso di apparecchiatura fotografica digitale ed è caldamente consigliato l’uso di un pc portatile.
Marco Vacca è nato a Roma, è laureato in Filosofia e Storia e vive a Milano
Fotoreporter dal 1990 dopo aver lavorato in altri ambiti della fotografia professionale, ha prodotto storie su Israele, Iraq, Medio oriente, Rwanda, Kosovo, Sud Sudan, Darfur, Ciad, 9/11, Ghana, Japan, Dubai e molto altro ancora.
Ha al suo attivo una ricerca sulla passione degli italiani per il fitness da cui sono scaturiti una mostra ed un libro dal titolo Body in Italy. Ha pubblicato Refugees: un lavoro sulla condizione delle popolazioni del Darfur esposto ai musei del Vittoriano a Roma e successivamente in diverse altre città d’Italia.
Nel 1999 il suo lavoro sulla carestia in Sud Sudan è stato premiato nel WORLD PRESS PHOTO.
E’ presidente di Fotografia&Informazione, un’associazione nata per lo sviluppo e la diffusione della cultura foto giornalistica in Italia.
Dal 6 al 10 novembre 2009 – max 12 partecipanti – costo € 460.
Il costo non include le spese di pernottamento, i pasti, i trasporti e il viaggio.
È consigliabile formalizzare l’iscrizione quanto prima per poter usufruire di tariffe vantaggiose su voli aerei e pernottamento.
Lezioni tecniche e pernottamento (a partire da 12 € a notte) presso l’ostello Pfefferbett – http://www.pfefferbett.de/en/
Linee aeree:
www.airberlin.com da Milano – Roma – Venezia – Napoli – Catania – Lamezia Terme
Il 25 settembre 2009 in occasione dell’apertura collettiva delle gallerie d’arte torinesi associate alla TAG, AV Art Gallerie di Fondazione Artevision inaugurerà la mostra “SURFANTAâ€.
La mostra è frutto dell’unione di intenti, della Fondazione Artevision e della Pinacoteca Lorenzo Alessandri, di celebrare una delle eccellenze artistiche piemontesi, come il gruppo SURFANTA, e di comunicarne il valore al grande pubblico italiano.
Nel 2011 sarà l’anniversario dei 10 anni dalla scomparsa di due dei maggiori rappresentanti di questo movimento, Lorenzo Alessandri e Mario Molinari e questo allestimento vuole essere, tra le altre cose, un momento celebrativo.
L’esposizione ha lo scopo di documentare un aspetto importante dell’arte moderna, notevole anche per l’ampiezza,  per la partecipazione degli artisti e per originalità di temi, e rappresenta inoltre una riflessione storica sul percorso culturale di una città poliedrica ed eclettica come Torino, aperta a molteplici esperienze.
Negli anni ‘60 si sviluppa a Torino il movimento artistico “SURFANTA†(in principio acronimo di SURrealismo e FANTAsia ed in seguito di Subconscia Reale FANTastica Arte), che vede coinvolti artisti come Abacuc, Camerini, Lorenzo Alessandri, Colombotto Rosso, Macciotta, Molinari e Ponte Corvo e pensatori del calibro di Marianini, Ambesi e Kolosimo. La nascita del periodico omonimo permise al gruppo la pubblicazione degli scritti e, soprattutto, delle opere grafiche degli artisti coinvolti. In questo periodo, inoltre vengono organizzate esposizioni degli artisti del gruppo in Europa e negli Stati Uniti come testimonianza di una maggiore apertura verso le esperienze surreali e fantastiche europee, con artisti olandesi, francesi e dell’Europa orientale.
Nell’esposizione “SURFANTAâ€, allestita presso gli spazi AV Art Gallerie in Via Santa Giulia 14 a Torino, verranno presentate opere di grande valore di Lorenzo Alessandri, Mario Molinari,  Colombotto Rosso, Abacuc, Lamberto Camerini, Giovanni Macciotta e Raffaele Pontecorvo.
Nel dettaglio:
12 opere di Lorenzo Alessandri
5 opere di Abacuc
5 arazzi di Colombotto Rosso
8 opere di Lamberto Camerini
6 opere di Mario Molinari
2 opere di Giovanni Macciotta
2 opere di Raffaele Pontecorvo
La sede espositiva di Via Mazzini 50 sarà riservata a Davide De Agostini, valido rappresentante contemporaneo dell’inquietudine artistica torinese e italiana, con la personale “Nostalgia di un incuboâ€.
AV Art Gallerie – Via Santa Giulia 14 – Torino
con il Patrocinio della Città di Torino
“SURFANTAâ€
Opere di: Abacuc, Lorenzo Alessandri, Lamberto Camerini, Macciotta, Mario Molinari, Pontecorvo e Colombotto Rosso.
Dal 25 settembre al 30 novembre
Orario visita: dal lunedì al venerdì dalle 9.30 alle 19.00 – sabato e domenica su appuntamento
Dalla Fotografia d’Arte all’Arte della Fotografia
Editore: Alinari 24 ORE
Collana: monografie
A cura di: Fabio Castelli
Caratteristiche tecniche: cofanetto formato cm 21×30, 140 pagine, 136 fotografie. Testi in italiano e inglese
Il Progetto “Dalla Fotografia d’Arte all’Arte della Fotografia†è la straordinaria occasione per presentare nel 170° anniversario dell’invenzione della fotografia un’evoluzione unica dell’attività di Alinari: dalle prime fotografie d’arte all’opera d’arte che oggi i fotografi riescono con questo mezzo a creare.
L’operazione presuppone che gli artisti si rivolgano al passato come punto di partenza per un processo poetico-artistico che approda alla creazione d’arte contemporanea.
Alinari, custode di un patrimonio che rappresenta ampiamente tutte le forme di fotografia, attraverso l’opera dei maestri offre l’opportunità ad un gruppo di fotografi e di collezionisti, di immergersi in questo mondo di immagini alla ricerca di spunti di riflessione metalinguistica suggestivi e stimolanti: la fotografia diviene materia di cui appropriarsi, per restituire un prodotto nuovo che è fotografia esso stesso ed opera d’arte. Il percorso dalla fotografia all’arte è quindi un cerchio che si chiude, e la storia continua…
Elenco fotografi:
Giampietro Agostini, Nunzio Battaglia, Francesca De Pieri, Paola Di Bello, Luigi Erba, Mauro Fiorese, Frances Lansing, Lelli e Masotti, Giorgio Majno, Tono Mucchi, Cristina Omenetto, Francesco Radino, Sara Rossi, Edward Rozzo, Pio Tarantini, Roberto Toja,
Alessandro Vicario
Cofanetto morbido €uro 35,00                             ISBN 978-88-6302-026-7 COD SET0102
Cofanetto rigido €uro 60,00                                  ISBN 978-88-6302-027-4 COD SET0101
Giorgio de Polo
Ufficio commerciale
ALINARI 24 ORE
——————————-
tel. +39-055-2395203
fax +39-055-2382857 www.alinari.it
Venerdì 17 Aprile 2009 alle ore 20,00 sarà inaugurata la Mostra Fotografica Personale di Virgilio Giuricin di Rovigno (Croazia) dal titolo “Il tramonto di un’epoca” presso la Galleria FIAF – Le Gru (Corso Vitt. Emanuele,214) di Valverde (CT).
La mostra sarà presentata da Giuseppe Fichera (Presidente del G. F. Le Gru), da Enzo Gabriele Leanza (Consigliere Nazionale FIAF) e da Santo Mongioì (Delegato Regionale FIAF); la stessa sarà possibile visitarla tutti i venerdì e lunedì fino all’11 Maggio 2009 dalle ore 20,00 alle ore 21,30.
Ulteriori informazioni sull’attività del Gruppo su www.fotoclublegru.it
Di seguito il testo a cura di Tullio Vorano
il tramonto di un’ epoca
OMAGGIO AI MINATORI PERITI NELLA MINIERA DI ALBONA (ISTRIA)
Titolo: ImmagineRai. Fotografie per cinquant’anni di televisione A cura di: M. Maffioli, S. Nespolesi Editore: Fratelli Alinari Testi di: E. Bernabei, S. Nespolesi, G. Veronesi Pagine: 80 Fotografie: 80 fotografie stampate in bicromia. Cartonato Formato: 21×20 cm Anno: 2004 Cod. VOL: 0507 Codice ISBN: 88-7292-460-X Prezzo (di copertina): 20,00 Euro
L’avvento della TV segna una vera e propria cesura storica e temporale nel nostro paese. Il televisore è diventato parte integrante dell’arredo domestico degli italiani: come il letto in camera oppure i fornelli in cucina. L’Italia si trasforma rapidamente e si modernizza. Per merito della televisione il difficile processo di unificazione linguistica riceve un’accelerazione decisiva. La veloce diffusione della televisione causa una rivoluzione culturale senza precedenti. Sono trascorsi cinquant’anni, e la RAI per festeggiare quest’anniversario ha pensato di far rivivere il proprio passato anche attraverso le fotografie. Dunque mediante immagini fisse, scelte in modo da innescare uno sguardo retrospettivo più profondo e attento sul miracolo delle immagini. I soggetti principali sono i protagonisti dello schermo televisivo, spesso sorpresi dietro le quinte oppure ripresi in primo piano, sulle scene dei programmi. Esistono aspetti, momenti, frammenti della nostra esperienza collettiva che hanno un solido denominatore comune, e le immagini dei programmi del servizio pubblico televisivo fanno parte di questo patrimonio. Il volume si propone di suscitare il meccanismo del ricordo individuale, attivando il piacere di partecipare ad una sorta di gioco nel riconoscere volti e situazioni vissute.
1° Concorso fotografico BOLOGNA MINERAL SHOWSicomunica snc, in occasione del 40° anniversario della costituzione del BOLOGNA MINERAL SHOW, allo scopo di favorire l’interscambio culturale e la partecipazione attiva alla manifestazione, invita tutti gli appassionati di fotografia ad avvicinarsi al meraviglioso mondo dei minerali e a partecipare al 1° CONCORSO FOTOGRAFICO dedicato al 40° BOLOGNA MINERAL SHOW e al mondo dei minerali.
La partecipazione al concorso è libera e gratuita.
In allegato troverete il Regolamento e la scheda di registrazione che vi invitiamo a voler inoltrare e divulgare tra i vostri soci.
bms-invitobms-concorso-fotografico
Ringraziando per l’attenzione accordataci, restiamo a disposizione per ogni tipo di informazione, richiesta o consiglio.
Cordialmente
davide
zannoni@sicomunica.com
sicomunica snc
Via del Tuscolano 10/A
40128 Bologna – Italia
Tel. +39 051 32 77 00
Fax +39 051 32 77 44
www.sicomunica.com
Oggetto: presentazione CD ROM ” Il Circolo Fotografico La Gondola: sessant’anni di scatto”
Giovedì 17 aprile 2008 alle h. 11 presso il Centro Regionale di Cultura Paola Di Rosa Settembrini, via Carducci 32 Mestre verrà presentato il CD ROM ” Il Circolo La Gondola: sessant’anni di scatto”; saranno presenti la Dirigente dell’Unità di Progetto Attività Culturali e Spettacolo della Regione del Veneto dott.ssa Maria Teresa De Gregorio e il Presidente del Circolo Fotografico La Gondola Manfredo Manfroi.
E’ stato di recente avviato fra la Regione del Veneto e il Circolo Fotografico La Gondola un progetto di collaborazione che mira a valorizzare l’attività dello storico sodalizio e soprattutto la realtà del suo Archivio Storico composto da oltre tredicimila stampe “vintage”, fra le quali molte opere dei maggiori fotografi italiani del secondo dopoguerra.
L’Archivio, ubicato presso il Museo Fortuny a Venezia, è stato incrementato nel tempo dalle donazioni di ex soci o di terzi e comprende fotografie di Paolo Monti, Mario Giacomelli, Luigi Ghirri, Gianni Berengo Gardin, Fulvio Roiter, Sergio Del Pero, Giorgio Giacobbi e moltissimi altri; è unanimemente considerato per qualità e compattezza storica fra i più importanti del nostro Paese.
Si è ritenuto, in occasione del sessantesimo anniversario della fondazione, che un CD ROM fosse il mezzo ideale per diffondere la storia del Circolo e soprattutto la qualità del suo fondo fotografico; perciò, oltre a notizie storiche riguardanti l’attività , sono state selezionate duecento immagini fra le più belle contenute nell’Archivio.
Oltre all’indubbio piacere di ammirare alcune fra le più celebri fotografie dei grandi Maestri della Gondola, il CD è uno strumento utile per ogni attività di ricerca sul sessantennio che ha visto la Gondola partecipare in modo determinante alla vicenda fotografica nazionale; per la prima volta vengono diffusi, oltre al compendio storico, l’elenco completo dei soci, le mostre, gli incarichi direttivi e un profilo critico di alcuni fra i soci più rappresentativi.
Il CD, la cui realizzazione è stata finanziata dalla Regione del Veneto, verrà diffuso dalla medesima in tutte le Biblioteche del territorio e in altri Organismi ed Enti di cultura ritenuti particolarmente adatti a valorizzare quest’iniziativa.
Il Circolo Fotografico La Gondola è, storicamente, il più importante sodalizio fotografico italiano; fondato nel 1948 da Paolo Monti, Gino Bolognini, Luciano Scattola e Alfredo Bresciani, si distinse per la novità del suo linguaggio mediando il formalismo storico con le novità dell’estetica neorealista.
Il Circolo fin dall’origine fu promotore a tutto campo della cultura fotografica; oltre all’attività didattica dei corsi di fotografia, ad oggi sono oltre cento le mostre prodotte, molte delle quali di sicuro valore internazionale.
Ancor oggi il Circolo La Gondola, pur in contesto difficile come il centro storico veneziano, si dimostra particolarmente attivo realizzando mostre, incontri e dibattiti con personalità della fotografia e dell’arte ma soprattutto con la creazione (avvenuta nel 1994) e la gestione dell’Archivio Storico che accoglie immagini, documentazioni, libri e riviste d’epoca dalla fondazione del Circolo ai giorni nostri.
Con preghiera di cortese diffusione e pubblicazione.
Oggi ricorre il settimo anniversario della scomparsa del nostro grande concittadino Mario Giacomelli, considerato da numerosi critici il più importante fotografo italiano della seconda metà del ’900.
L’interesse suscitato dal genio artistico di Giacomelli non soltanto non si è attenuato nel trascorrere del tempo, ma anzi continua a crescere in misura esponenziale. Lo testimoniano le numerose mostre ed iniziative che musei e istituzioni culturali di tutto il mondo gli stanno dedicando. Basta citare a questo riguardo le esposizioni su Giacomelli allestite nelle più importanti città degli Stati Uniti, che si concluderanno con quella in programma il prossimo anno a New York.
Quello che mi piace sottolineare oggi è come il ricordo affettuoso di Mario Giacomelli sia ben vivo nella comunità locale. Mario era infatti senigalliese fino in fondo, legato alla sua città , ai suoi ritmi, alle sue tradizioni. Legato alla terra come le pieghe dei paesaggi che raffigura, che raccontano la nostra gente e, nello stesso tempo, le cose che abitano l’animo umano.
L’eredità artistica di Mario Giacomelli continua ad ispirare le nostre politiche culturali. È attorno alla sua figura che intendiamo continuare il percorso di valorizzazione di Senigallia come vivaio e laboratorio della grande fotografia italiana. Fare di Senigallia la città della fotografia: è questo il progetto che l’Amministrazione Comunale sta portando avanti, anche come atto d’amore e di riconoscenza nei confronti di Mario Giacomelli e delle sue immagini che, raccontando la poesia dell’anima, continuano ancora a stupirci e a commuoverci.
Per informazione, invio locandina mostra su Marghera e Porto Marghera nel 90° anniversario dalla fondazione, che è stata inaugurata sabato 10 novembre 2007 presso lo spazio espositivo Auditorium Monteverdi in Piazzale Giovannacci 14, in collaborazione con la Città di Venezia, Beni Attività e Produzioni Culturali, Teatri e Spettacolo, Municipalità di Marghera, Provincia di Venezia, Mestre Novecento e Ass. Cult. Marghera Fotografia.
Fotografie in mostra 190 di cui 80 riprodotte in catalogo (in quadricromia). Durata: fino al 30 novembre 2007. Ingresso libero.