Fotografa umanitaria e attivista per i diritti umani dei popoli indigeni, viaggiatrice solitaria, scrittrice, Raffaella Milandri pubblica foto, articoli e filmati di sensibilizzazione, denuncia e comunicazione sul tema dei diritti umani e delle problematiche sociali .

Articoli Simili

• 18 novembre 2011 -- “Cronache di una donna nella foresta” : il nuovo libro per le donne che sognano l’avventura (0)
• 18 novembre 2011 -- Fotografa avventuriera sui tacchi a spillo. Su Facebook (0)
• 12 settembre 2010 -- Attivista per i diritti umani dei popoli indigeni adottata nella tribù dei Crow: ora è Raffaella Black Eagle, sorella adottiva di Barack Obama (1)
• 15 maggio 2010 -- Viaggio in solitaria…in 1000 su Facebook (0)
• 22 settembre 2009 -- La Fotografia Umanitaria : Raffaella Milandri a favore della ILO 169 (0)

La bellissima foto scelta per questo bando è stata selezionata dalla nostra galleria al seguente link: claudiolo – poiché era molto descrittiva del tema.

Nuova sfida fotografica – tema scelto da: Neyla – vincitrice della precedente sfida

la sfida inizia il 05/11/2011 e finisce giorno 31/12/2011 alle ore 23.59

il link per postare la foto è il seguente:

http://bitly.com/specchiodellanima-inseriscilafoto

è stata infatti creata una galleria fotografica dedicata in cui sarà poi facilissimo votare la vostra foto preferita dando anche una percentuale di stelline. Potete in questa edizione scegliere anche più di una foto e dare un voto da 1 a 5, in base alle stelline che vorrete dare, le votazioni saranno possibili appena chiusa la galleria, il giorno dopo la scadenza della sfida, data in cui sarà chiusa la galleria e non potranno più essere inserite foto ma si potranno soltanto votare. La votazione si potrarrà per un periodo massimo di 15 giorni, finito il quale sarà decretato il vincitore che a sua volta sceglierà il tema per la prossima sfida.

la galleria si trova qui per visionare le foto – e/o votarle (però da giorno 1/1/2012 ore 00.01):

http://bitly.com/specchiodellanima

——————–

Articoli Simili

• 21 novembre 2010 -- Sfide Fotografiche > Fantasmi (0)
• 21 novembre 2010 -- PECCATO CAPITALE (0)
• 16 novembre 2010 -- Sfide Fotografiche > l’abbandono (0)
• 14 novembre 2010 -- Sfide Fotografiche > l’abbandono (0)
• 11 luglio 2010 -- PECCATO CAPITALE, tema scelto da: markraptus (0)

Roma, 15 giugno – 6 luglio 2011

«Mi divertivo di più a guardare le singole cose che incontravo». Con la sua mostra “Underground“, Riccardo Scibetta ci porta a scoprire piani inesplorati. A riflettere su ciò che a prima vista, sfugge all’occhio. Ad interrogarsi sulla dolorosa dualità del reale. Un’immagine non riflette mai soltanto ciò che mostra. Riccardo Scibetta sovrappone pensieri, non chiude staticamente in una scatola predefinita l’esistente, ma in ogni opera, il singolo dettaglio interpreta se stesso e al contempo, l’insieme dona anima ad una nuova spettacolare visione del presente. La sua tridimensionalità coinvolge e stimola visioni a chiunque si soffermi ad osservare i suoi lampi non distrattamente. L’interpretazione di Scibetta è libera perché è libero il lavoro. Offre suggestioni, chiavi di lettura, illusioni che latenti, si agitano in ogni essere umano.  Non pretende di fornire gli strumenti per decrittare il mistero. Non è il suo compito. Se lo diventasse, dovrebbe lasciare la macchina fotografica nell’angolo. Scibetta cammina nel dubbio e noi ci lasciamo accompagnare.

Vernissage mercoledì 15 giugno ore 19,00

La mostra prosegue dal 16 giugno al 6 luglio 2011

Dal lunedì al venerdì dalle 10:00 alle 13:00 | 15:00 alle 21:00

OFFICINE FOTOGRAFICHE | Via G. Libetta 1, Roma | Ingresso gratuito | Tel. 06.5125019

www.officinefotografiche.org email: of@officinefotografiche.org

Articoli Simili

• 23 aprile 2010 -- FACCIA A FACCIA (0)
• 5 novembre 2010 -- COME DEVO VIVERE FOTOGRAFIE DI ORITH YOUDOVICH (0)
• 14 marzo 2009 -- 7^ Festa della Fotografia d’Autore (0)
• 20 novembre 2010 -- ART IN-BOX (0)
• 24 maggio 2010 -- “PENTH-MI. Piazza della parola” di Christian Cristoforetti (0)

Dalle esperienze di volo in slow motion al fascino del paesaggio islandese in time-lapse, il salto è pindarico ma non impossibile, per menti agili e immaginazioni fervide.

Il paesaggio in questione non si tinge più di rosso lava del vulcano Eyjafjallajökull, e da Winter in Hell Enrique Pacheco passa al regno luminoso di Raw Lightscapes, dagli interminabili tramonti estivi alla magia verde dell’aurora boreale che colora i ghiacciai.

Un viaggio nelle emozioni in technicolor a nord dell’equatore, a ritmo della coinvolgente On the nature of daylight di Max Richter e di archi che pizzicano direttamente le corde dell’anima. Sono certa che non vi perderete..

Raw Lightscapes: l’Islanda in time-lapse di Enrique Pacheco é stato pubblicato su Clickblog.it alle 11:00 di venerdì 22 aprile 2011.

Articoli Simili

• 19 ottobre 2010 -- Takeshi Shikama: Silent Respiration of Forests (0)
• 30 maggio 2009 -- Workshop in montagna con Photofarm! (0)
• 18 novembre 2011 -- Sergio Bonelli: arrivederci nelle celesti praterie- Lettera della fotografa Raffaella Milandri (0)
• 5 novembre 2011 -- Sfide Fotografiche > lo specchio dell’anima…gli occhi, tema scelto da: Neyla – vincitrice della precedente sfida… (0)
• 26 maggio 2011 -- PHOTO WORK SHOP IN ISLANDA DAL 20 /27 agosto 2011 (0)

Per menti capaci di rimuovere qualsiasi cosa, e tempi che cambiano alla velocità della luce, guardarsi a distanza di tempo con occhi nuovi riserva sempre qualche sorpresa e inaspettata scoperta.

Aprite il cassetto dei ricordi a caccia di qualche scatto datato e mettetelo a confronto con lo stesso soggetto di oggi e vedrete. Se poi vi fate prendere dallo stesso istinto comparativo che anima Back to the Future di Irina Werning, basta convincere tutti gli interessati a compiere un bel salto temporale davanti al vostro obiettivo.

Scatti realizzati a distanza di tempo, resuscitando gli stessi luoghi, abiti, espressioni, pose, e chissà forse anche le emozioni evocate dai ricordi, rendono singolare e intrigante il progetto in progress della fotografa di origine argentina, ma state pur certi che anche un tentativo meno sofisticato otterrà risultati altrettanto interessanti.

Nella foto il piccolo Pancho ha fatto un viaggio nel tempo, o meglio ‘nel futuro’, dal 1983 al 2010, da bambino ad adulto, un po’ come è capitato a me guardando una vecchia foto di classe scattata in prima media dopo aver rivisto quegli stessi compagni di scuola ormai adulti. Sorprendente! Ovviamente se ci provate a noi fa sempre piacere condividere..

Back to the Future di Irina Werning é stato pubblicato su clickblog alle 16:30 di sabato 12 marzo 2011.

Articoli Simili

• 19 maggio 2011 -- Buona la prima: intervista a Daniele Tamagni (0)
• 24 febbraio 2011 -- Come le telecamere ci possono rubare l’anima (0)
• 25 gennaio 2011 -- Quando una brutta foto salva una vita (0)
• 5 maggio 2010 -- Gerard Uferas, foto di matrimoni in mostra al Comune di Parigi (0)
• 18 novembre 2011 -- Sergio Bonelli: arrivederci nelle celesti praterie- Lettera della fotografa Raffaella Milandri (0)

Sette incontri con diversi fotografi professionisti i quali offriranno un’ampia panoramica per acquisire la consapevolezza e gli strumenti per affrontare la fotografia come professione.  Il 1,2, 3 aprile si parte con il workshop a cura di Maurizio Cogliandro,fotografo Contrasto. Rivelazioni del reale” si concentrerà su un approccio molto personale della fotografia. L’obiettivo è guidare gli studenti alla scoperta di se stessi e della propria storia, portando in primo piano l’anima di quello che si vuole mostrare nelle immagini. Il workshop è totalmente concentrato sui contenuti e non sulla parte tecnica. Gli allievi saranno sollecitati ad esercitare la propria percezione dell’immagine. Fotografa di scena per varie compagnie e festival di teatro e danza, Lucia Baldini costruirà un percorso finalizzato all’approccio intellettuale e pratico per una adeguata relazione che si pone tra l’Artista e il Fotografo nell’ambito della Scena. Le lezioni, Il 9 e il 10 aprile, saranno improntate sulla narrazione legata alla corporalità della musica e della danza. La ripresa fotografica sarà in una prima parte coadiuvata da illuminazione con effetto teatrale, mentre una seconda con la sola illuminazione di candele. Il 16/17 aprile termina il ciclo, Sara Munari, docente di Storia della Fotografia presso l’Istituto Italiano di fotografia di Milano. Tema del workshop e la scoperta di sè stessi attraverso la fotografia di reportage. Nei due giorni Sara Munari accompagnerà gli studenti nell’esplorazione dei progetti presentati mirando a cogliere l’inaspettato e l’imprevedibile nella fotografia.

Informazioni e prenotazioni

Officine Fotografiche

Via Giuseppe Libetta, 1| 00154 |ROMA
Telefono e Fax: +39 06.5125019

Email: info@officinefotografiche.org
www.officinefotografiche.org

Articoli Simili

• 14 marzo 2009 -- 7^ Festa della Fotografia d’Autore (0)
• 25 luglio 2009 -- WEEK-END AL MUSEO/QUARTO APPUNTAMENTO: sabato 25 (Ca’ Pesaro) e domenica 26 luglio 2009 (Museo Fortuny) (0)
• 7 giugno 2009 -- Simboli e segreti nei giardini di Firenze. Storie, aneddoti, personaggi (0)
• 21 maggio 2009 -- Lezioni di paesaggio #2 – sperimentazioni tra arte e architettura (0)
• 22 marzo 2009 -- SCRITTURE DI LUCE – APPUNTAMENTI CON GLI AUTORI E I FOTOGRAFI (0)

La fotografia è in grado di catturare l’anima delle persone attraverso le loro espressioni che fanno trasparire le emozioni di un attimo.

Purtroppo nel mondo moderno si tende ad esasperare certi comportamenti con effetti che sono ben visibili a tutti. Il filmato qui sopra racconta una storia vera che dovrebbe farci riflettere molto.

Alcuni bambini hanno realizzato delle finte videocamere di cartone ed hanno iniziato ad atteggiarsi come se fossero dei reporter d’assalto e morbosi. In poco tempo hanno iniziato a non comportarsi più come bambini, ma come network in competizione fra loro dimenticando di essere bambini e volendo imitare i grandi.

Via | PetaPixel

Come le telecamere ci possono rubare l’anima é stato pubblicato su clickblog alle 13:59 di giovedì 24 febbraio 2011.

Articoli Simili

• 30 marzo 2011 -- Il dilemma etico sulla foto di Fabienne Cherisma (0)
• 18 ottobre 2010 -- Angela Fisher & Carol Beckwith: Dinka Legendary Cattle Keepers of Sudan (0)
• 12 agosto 2010 -- Se usate una micro quattro terzi siete più sexy (0)
• 11 maggio 2010 -- World Press Photo 2010, qualche immagine dell’inaugurazione (0)
• 13 luglio 2009 -- Assab One ospita una tappa di Balena Project di Claudia Losi (0)

Cresciuta con i cartoni animati giapponesi, ed i conflitti tra i ritmi del progresso e quelli di madre natura, tali da svegliare mostri marini e generare godzilla distruttivi, sono rimasta piacevolmente colpita dall’Animal Regulation del giovane Liu Di, rappresentato dalla cinese Pekin Fine Arts.

Uno zoo metropolitano che conta un panda, una scimmia, una rana, un coniglio, un rinoceronte e un cervo, troppo grossi per essere ignorati, e troppo teneramente sproporzionati per integrarsi con il sovrasviluppo urbano cinese, che li ha generati e allevati.

Questa singolare e creativa visualizzazione del rapporto conflittuale tra natura e società, è comunque solo uno degli 80 punti di vista sulla realtà e sul futuro della fotografia selezionati dal Musée de l’Elysée di Losanna.

80 artisti di 30 diverse nazionalità, selezionati tra 700 candidati provenienti dalle scuole di fotografia più prestigiose del mondo, e il loro personalissimo modo di visualizzare gioie e paure, angosce e speranze, rituali e follia .. in mostra con reGeneration2: Tomorrow’s Photographers Today, l’esposizione itinerante che resterà alla Galleria Carla Sozzani di Milano fino al 9 gennaio 2011, per proseguire fino alla tappa finale all’Aperture Foundation di New York.

Animal Regulation di Liu Di in tour con reGeneration2 é stato pubblicato su clickblog alle 09:00 di lunedì 20 dicembre 2010.

Articoli Simili

• 5 novembre 2010 -- COME DEVO VIVERE FOTOGRAFIE DI ORITH YOUDOVICH (0)
• 24 maggio 2010 -- “PENTH-MI. Piazza della parola” di Christian Cristoforetti (0)
• 28 aprile 2010 -- Laptopogram, Clickblog intervista Aditya Mandayam (0)
• 16 novembre 2010 -- …EMOZIONI… nuovo concorso fotografico a premi (0)
• 13 maggio 2010 -- Mostra Viaggio nelle Alpi (0)

Due uomini d’affari appollaiati su provvidenziali trespoli che spuntano dal marciapiede nel tentativo di sbirciare oltre la folla di una parata, aprono la gallery di oggi dedicata alla strade di New York attraversate da Paul McDonough negli anni ‘70.

Strade che pullulano di ciechi e Hari Krishna, impiegati e suonatori, ragazze in shorts bianchi e signore in pelliccia, coppie che si baciano all’uscita della metropolitana o prendono solo un caffè a Central Park, vetrine animate e sorprendenti incontri, raccolte in Paul McDonough: New York Photographs 1968 – 1978.

Un libro a cura di Susan Kismaric, arricchito da un saggio che nasce da diverse conversazioni con lo scrittore e poeta Alberto Mobilio, edito lo scorso novembre, in concomitanza con la mostra ospitata alla Sasha Wolf Gallery di Chelsea fino all’8 gennaio 2011 .. in sostanza un concentrato della sorprendente varietà offerta dalla strada, quarant’anni fa come oggi, che invito a esplorare e sfogliare.

Paul McDonough New York Photography 1968 – 1978

Paul McDonough: New York Photography 1968 – 1978 é stato pubblicato su clickblog alle 10:30 di mercoledì 15 dicembre 2010.

Articoli Simili

• 14 dicembre 2010 -- ‘O Vero! Napoli nel mirino del Museo MADRE (0)
• 2 novembre 2010 -- Street Photography Now: una collettiva di sguardi anche da sfogliare (0)
• 5 novembre 2010 -- COME DEVO VIVERE FOTOGRAFIE DI ORITH YOUDOVICH (0)
• 19 ottobre 2010 -- Takeshi Shikama: Silent Respiration of Forests (0)
• 27 settembre 2010 -- "Daido Moriyama. Visioni del mondo" & Japan Contemporary: il Giappone a Modena (0)

The Language of Water from John Grant on Vimeo.

Vernice, olio, inchiostro, tutto quello che viene in contatto con l’acqua senza mescolarsi con essa, genera paesaggi liquidi e forme meravigliose da guardare, intriganti da identificare, ipnotiche da contemplare.

È quello che è successo con l’ultimo esperimento di John Grant, fotografo americano appassionato di metafore ‘distillate’ da paesaggi botanici e naturali.

La colonna sonora che sfiora le corde dell’anima insieme a quelle del violino, il montaggio sincopato di mondi mutevoli e misteriosi, rendono The Language of Water di John Grant qualcosa da guardare, ancora, e ancora, per andare alla scoperta di immagini ed emozioni sempre nuove.

The Language of Water di John Grant é stato pubblicato su clickblog alle 08:00 di giovedì 02 dicembre 2010.

Articoli Simili

• 14 marzo 2009 -- 7^ Festa della Fotografia d’Autore (0)
• 22 novembre 2009 -- UNA DENUNCIA IN SOLIDARIETA’ AI BOSCIMANI DEL KALAHARI E AI POPOLI INDIGENI E TRIBALI: “TRA LA PERDUTA GENTE”DI RAFFAELLA MILANDRI (0)
• 14 marzo 2009 -- Mostra Fotografica Personale di Walter Gaberthuel di Roma dal titolo “Vedute e Visioni” presso la Galleria FIAF – Le Gru (Corso Vitt. Emanuele,214) di Valverde (CT) (0)
• 7 giugno 2009 -- Simboli e segreti nei giardini di Firenze. Storie, aneddoti, personaggi (0)
• 30 maggio 2009 -- Workshop in montagna con Photofarm! (0)

Tra i ferventi appassionati della realtà virtuale e della pionieristica dimensione di Tron, in parecchi stanno aspettando Tron Legacy, il sequel di animazione della Disney, e ancora di più la colonna sonora dell’electro duo francese dei Daft Punk.

L’uscita del film è attesa per gennaio 2011, quella della colonna sonora il prossimo 10 dicembre, ma per avere un assaggio di ‘effetto virtuale’ e di Guy-Manuel de Homem-Christo e Thomas Bangalter in 3D, basta accaparrarsi Dazed & Confused Ancore di dicembre già in edicola.

Per promuovere infatti il lieto evento, il bizzarro duo ha posato in abito di gala, casco e virtual glove styled by Robbie Spencer, per l’obiettivo di Sharif Hamza e l’editoriale che potete sbirciare anche nella gallery, ma consiglio di mettere a fuoco con gli occhialini adatti, allegati alla rivista.

Daft Punk 3D for Dazed

Daft Punk in 3D per Dazed & Confused é stato pubblicato su clickblog alle 10:00 di domenica 21 novembre 2010.

Articoli Simili

• 14 marzo 2009 -- 7^ Festa della Fotografia d’Autore (0)
• 17 novembre 2010 -- Workshop di ritratto (0)
• 19 settembre 2010 -- Félix Nadar & Co: il ritratto a 100 anni dalla sua scomparsa (0)
• 20 agosto 2010 -- "Architettura nel Piccolo Stato": San Marino alla Biennale di Venezia (0)
• 14 dicembre 2010 -- ‘O Vero! Napoli nel mirino del Museo MADRE (0)

Tutti i giorni una piccola scoperta, qualche volta anche quella ‘della cosiddetta acqua calda’, ci rivela la conoscenza superficiale che abbiamo di cose più o meno complesse che diamo per scontate.

Ricordo ancora l’emozionante scoperta degli studi visivi sulla locomozione di Eadweard Muybridge come una sorprendente rivelazione per lo sguardo della bambina cresciuta con Instamatic, Polaroid, Cinema e Televisione.

Una rivelazione sotto tanti punti di vista, con la quale la retrospettiva ospitata alla Tate Britain fino al 16 Gennaio 2011, e un nuovo volume della Taschen consentono di misurarsi.

Per chi non più approfittare delle mostra londinese, Eadweard Muybridge, The Human and Animal Locomotion Photographs offre un’incursione minuziosa nella vita e nelle opere di questo grande pioniere, pagina dopo pagina, con una bella preview on line tutta da sfogliare, attraverso le 781 tavole del rivoluzionario Animal Locomotion (1887), ma anche la riproduzione per intero del raro The Attitudes of Animals in Motion (1881).

Eadweard Muybridge, The Human and Animal Locomotion Photographs é stato pubblicato su clickblog alle 08:00 di lunedì 15 novembre 2010.

Articoli Simili

• 28 aprile 2010 -- Laptopogram, Clickblog intervista Aditya Mandayam (0)
• 14 marzo 2009 -- 7^ Festa della Fotografia d’Autore (0)
• 13 maggio 2010 -- Mostra Viaggio nelle Alpi (0)
• 7 marzo 2009 -- Bambini e Ragazzi > IN VIAGGIO CON HIROSHIGE – IL MAESTRO DELLA NATURA > Dal 17 marzo al MUSEO FONDAZIONE ROMA (0)
• 1 ottobre 2010 -- Corsi di fotografia naturalistica in autunno by Photofarm (0)

Il National Geographic sta per far partire una nuova serie televisiva in 7 puntate intitolata “Great Migrations”, sottotitolo “Move as millions, survive as one”.

In questa serie si potranno vedere animali di tutte le taglie che si muovono in giro per il mondo in viaggi che possono durare dalle poche ore ad intere generazioni. Per catturare le immagini che potremo vedere sono stati necessari due anni e mezzo di lavoro in più di 20 stati in tutte le parti del mondo.

Su BigPicture potete vedere alcuni degli scatti più belli di questa produzione.

Via | BigPicture

Le migrazioni é stato pubblicato su clickblog alle 10:00 di sabato 06 novembre 2010.

Articoli Simili

• 17 maggio 2009 -- Workshop Estivi (0)
• 1 luglio 2010 -- “Starved for Attention: il cibo non basta”: la campagna contro la malnutrizione infantile (0)
• 1 giugno 2010 -- La macchia gialla, Witness Journal (0)
• 30 maggio 2009 -- Workshop in montagna con Photofarm! (0)
• 16 agosto 2010 -- Popoli indigeni e diritti umani: il caso di Niyamgiri, Orissa, India di Raffaella Milandri (0)

Questa immagine scattata da Stefano Pesarelli nel Masai Mara del Kenia, alla transumanza annuale di oltre 2,5 milioni di animali, tra gnu e zebre, che lo attraversa, mi ha messo alla ricerca dello spettacolo mozzafiato offerto delle grandi migrazioni della terra.

Migrazioni che rinnovano e rigenerano cicli vitali insieme all’ecosistema del pianeta, come quelle che dal prossimo 7 novembre saranno oggetto di diversi approfondimenti video nella Great Migrations del National Geographic Channel, e protagoniste di un libro e dvd dedicato. Nel video a seguire la gustosa anteprima ..

Le grandi migrazioni: uno spettacolo per gli occhi e l’ecosistema del pianeta é stato pubblicato su clickblog alle 08:00 di sabato 23 ottobre 2010.

Articoli Simili

• 7 giugno 2009 -- Simboli e segreti nei giardini di Firenze. Storie, aneddoti, personaggi (0)
• 18 ottobre 2010 -- Angela Fisher & Carol Beckwith: Dinka Legendary Cattle Keepers of Sudan (0)
• 13 maggio 2010 -- Mostra Viaggio nelle Alpi (0)
• 1 ottobre 2010 -- Corsi di fotografia naturalistica in autunno by Photofarm (0)
• 1 giugno 2010 -- La macchia gialla, Witness Journal (0)

È più inquietante il riflesso della società sull’identità femminile di Gina, agli occhi e l’obiettivo dalla sorella Lise Sarfati, o quello impresso sulla pelle delle donne irachene sfigurate, come Sahla di Paolo Pellegrin, le bambole iper-realistiche che danno un corpo ‘sintetico’ agli Still Lovers di Elena Dorfman (nella prima foto della gallery), o gli incontri sessuali al buio, tra sconosciuti, nei parchi giapponesi di Kohei Yoshiyuki ..?

In una gamma estremamente varia di modi, forme e situazioni, ognuno di noi ha familiarità con l’inquietudine, tanto viscerale e spontanea quanto allarmante e contagiosa, tanto singolare quanto condivisibile, la stessa che anima la collettiva immagini inquietanti disquieting images a cura di Germano Celant e Melissa Harris, ospitata alla Triennele di Milano, fino al 9 gennaio 2011.

Sesso, guerra, violenza, abusi, ossessioni .. sono solo alcune delle ragioni scatenanti del senso di inquietudine che pervade le opere in mostra, e gli sguardi di artisti tanto diversi quanto lo sono i paesi, i soggetti e le atmosfere che inquadrano, dagli anni ‘70 ad oggi, da Diane Arbus a Zalmai, passando per Nan Goldin, Sally Mann, Robert Mapplethorpe, Mary Ellen Mark ..

immagini inquietanti disquieting images

In mostra e nel catalogo Skira, tante opere inquietanti ‘vietate ai minori di 14 anni’ realizzate da: Julio Cesar Aguilar Fuentes, Diane Arbus, Letizia Battaglia, Nina Berman, Elena Dorfman, Donna Ferrato, Nan Goldin, Philip Jones Griffiths, Pieter Hugo, Alfredo Jaar, Yoshiyuki Kohei, Sally Mann, Robert Mapplethorpe, Mary Ellen Mark, Richard Misrach, James Nachtwey, Michael Nichols, Paolo Pellegrin, Gilles Peress, Eugene Richards, Lise Sarfati, Stephanie Sinclair, Brian Weil, Zalmai. E a voi cosa inquieta di più?

immagini inquietanti disquieting images alla Triennale di Milano é stato pubblicato su clickblog alle 11:00 di venerdì 22 ottobre 2010.

Articoli Simili

• 14 marzo 2009 -- 7^ Festa della Fotografia d’Autore (0)
• 16 agosto 2010 -- Popoli indigeni e diritti umani: il caso di Niyamgiri, Orissa, India di Raffaella Milandri (0)
• 5 novembre 2010 -- COME DEVO VIVERE FOTOGRAFIE DI ORITH YOUDOVICH (0)
• 11 ottobre 2010 -- New Photography 2010: Roe Ethridge, Elad Lassry, Alex Prager, Amanda Ross-Ho al MoMA (0)
• 24 maggio 2010 -- “PENTH-MI. Piazza della parola” di Christian Cristoforetti (0)

Anche se non siete alla ricerca del respiro silenzioso delle foreste, o in sintonia spirituale con l’anima della natura più profonda, sono certa che lo spettacolo contemplato da Silent Respiration of Forests di Takeshi Shikama non vi lascerà indifferenti.

Una fitta vegetazione della quale si può quasi sentire scorrere la forza della linfa insieme al concerto di suoni vicini e lontani, mentre l’occhio si perde nel groviglio di forme e sfumature senza inizio o fine, e l’olfatto come la pelle al contatto, sono alla mercé di un fresco afflato che li avviluppa come un abbraccio oscuro e viscerale.

Sensazioni ed emozioni che emergono delle nebbie del foresta, dalla sinuosità dei tronchi d’alberi e delle intricate radici, che rotolano via come gocce di rugiada su una foglia di loto .. e rendono ogni foto un viaggio emozionante, in mostra alla Corden Potts Gallery di San Francisco, dal 2 novembre al 31 dicembre.

Silent Respiration of Forests

Silent Respiration of Forests

An endless stretch
Of tree columns overlapping one another,
Ever so rhythmic to the eye.
There pervades a deep silence.
Yet, listening carefully to the surging, undulating sea of trees,
A slight murmur can be heard.
Beckoned by this voice,
I step inside this unknown world,
Wondering to myself:
Is this really the entrance to a blissful paradise?
Between the cluster of trees, I catch a glimpse of a huge tree.
As if magnetized,
Step by step, I find myself approaching this tree,
Tilting its enormous trunk at a slight angle,
Wearing a lofty air befitting the lord of the forest…
Suddenly,
I sensed a voice from deep within the curtain of silence
Warning me not to go any further,
And I stopped.
The depth of the forest was filled with an uncanny air
For something seemed to be lurking there.

Takeshi Shikama

Takeshi Shikama: Silent Respiration of Forests é stato pubblicato su clickblog alle 11:00 di martedì 19 ottobre 2010.

Articoli Simili

• 22 novembre 2009 -- UNA DENUNCIA IN SOLIDARIETA’ AI BOSCIMANI DEL KALAHARI E AI POPOLI INDIGENI E TRIBALI: “TRA LA PERDUTA GENTE”DI RAFFAELLA MILANDRI (0)
• 1 ottobre 2010 -- Corsi di fotografia naturalistica in autunno by Photofarm (0)
• 7 giugno 2009 -- Simboli e segreti nei giardini di Firenze. Storie, aneddoti, personaggi (0)
• 14 marzo 2009 -- Mostra Fotografica Personale di Walter Gaberthuel di Roma dal titolo “Vedute e Visioni” presso la Galleria FIAF – Le Gru (Corso Vitt. Emanuele,214) di Valverde (CT) (0)
• 16 agosto 2010 -- Popoli indigeni e diritti umani: il caso di Niyamgiri, Orissa, India di Raffaella Milandri (0)

Appagando contemporaneamente le mie passioni per l’Africa, gli studi antropologici, la fotografia e le pubblicazioni fotografiche, oggi dedico una segnalazione ad Angela Fisher e Carol Beckwith, che da oltre trenta anni vivono a stretto contatto con le etnie indigene africane cercando di preservarne rituali e memorie che rischiano di scomparire.

Dopo tante foto e pubblicazioni straordinarie dedicate a quei riti e quelle tradizioni tribali millenarie, che la loro fondazione African Ceremonies Inc è impegnata a sostenere con i proventi di vendite e iniziative, alla pregevole collezione si aggiunge una nuova pubblicazione sui Dinka del Sudan Meridionale.

Dinka Legendary Cattle Keepers of Sudan, arricchire peraltro lo scaffale della Modernbook Editions, con immagini e i rituali di un popolo straordinario che ha prosperato con l’allevamento e il commercio di bestiame, fino a quando la guerra civile del Sudan ne ha messo a rischio usi e costumi. Immagini entusiasmanti in mostra alla Modernbook Gallery di San Francisco fino al 27 novembre, che grazie a loro potete sbirciare in questa gallery.

Dinka Legendary Cattle Keepers of Sudan

Nelle immagini, un popolo con un profondo legame fisico e spirituale con la terra e gli animali, e una devozione per le loro mucche dalle grandi corna addirittura leggendaria.

Una tribù di pastori che per anni ha proliferato in un territorio esteso tra il Nilo Bianco e gli affluenti Bahr el Ghazal a occidente e il Sobat a oriente, fra i distretti di Wau e Bor, dormendo e vivendo in mezzo alla mandria, dando ai bambini il nome dell’animale preferito dal genitore, e soffiano nella vagina delle mucche per favorirne la fertilità.

Un popolo infinitamente bello, se mi concedete l’espressione, proprio in virtù dei suoi colori e tradizioni, e quella pelle tanto nera come l’ebano quanto ‘bianca’, da guadagnarsi il termine di “ghostly” (fantasma) tra i primi esploratori, perché cosparsa della cenere bianca di sterco bovino per preservarla da morsi di insetti e malaria (la stessa con la quale si puliscono i denti), suggestivamente in linea con termini come “jieng” e “mony-jang”, ovvero “men of men”, con i quali i Dinka si fanno chiamare. Il fatto che sia altissimi, flessuosi e belli come dei, ovviamente contribuisce.

Il libro edito da Rizzoli Usa nello scorso settembre, con i resoconti delle due fotografe e l’introduzione di Francis Deng, attuale consigliere speciale del Segretario generale delle Nazioni Unite sulla prevenzione del genocidio, e le copie da collezione disponibili da ottobre in cofanetti impreziositi da una stampa a scelta tra le cinque contemplate (nell’ultima immagine della gallery), sono un po’ costosi, ma se pensate che il ricavato andrà a sostenere queste stesse comunità e le preziose tradizioni che rischiano di perdere, i prezzi in rapporto a quelli di questo genere di pubblicazioni appaiono irrisori, oltre che ben spesi.

Angela Fisher & Carol Beckwith: Dinka Legendary Cattle Keepers of Sudan é stato pubblicato su clickblog alle 13:10 di lunedì 18 ottobre 2010.

Articoli Simili

• 24 maggio 2010 -- “PENTH-MI. Piazza della parola” di Christian Cristoforetti (0)
• 14 marzo 2009 -- 7^ Festa della Fotografia d’Autore (0)
• 1 ottobre 2010 -- Corsi di fotografia naturalistica in autunno by Photofarm (0)
• 28 maggio 2010 -- WORKSHOP PAESAGGIO A CASTELLUCCIO (1)
• 16 agosto 2010 -- Popoli indigeni e diritti umani: il caso di Niyamgiri, Orissa, India di Raffaella Milandri (0)

PhotoFarm
Scuola di Fotografia naturalistica e reportage www.photofarm.it

Organizza per il mese di Ottobre 2 corsi di fotografia in natura alla scoperta dei colori autunnali dei nostri boschi e uno esclusivo in grotta in Liguria.

Seguono i corsi e i link su programmi, costi e altre infomazioni.

Dal 23 al 24 Ottobre 2010 Workshop Parco Naturale dell’Aveto

Nel Parco dell’Aveto alla scoperta dei segni lasciati dai ghiacciai. Quassù in questo angolo di entroterra ligure troviamo laghi dall’aspetto alpino attorniati da una ricca varietà di piante che colorano questo parco di tonalità molto calde. Il bosco di faggio è casa per molti animali, non è difficile osservare molti rapaci e anfibi. Le facili escursioni ci porteranno alla scoperta dell’Agoraie e il Monte Aiona, conosciuto per le sue particolari rocce. Un ambiente molto vario che passa dal bosco di latifoglie ai pascoli in quota da dove si può nelle belle giornate osservare buona parte dell’appennino Ligure. Il programma del corso prevede facili camminate per realizzare immagini di paesaggio il primo giorno e anfibi, funghi e sottobosco il secondo.

Fotografi docenti:
Con Mirko Sotgiu e Christian Patrick Ricci

Quota di partecipazione: 240 euro
Supp.Singola: 50,00 euro
Quota di partecipazione Accompagnatore: 160,00 euro

INFO e ISCRIZIONI – DETTAGLI PROGRAMMA (PDF) – GALLERY

Dal 30 al 31 Ottobre 2010 Workshop in grotta

Siamo da sempre abituati a pensare alla fotografia in esterno, al più subacquea, ma esiste anche una fotografia degli inferi della terra. Le grotte possono sembrare un posto ostile e buio, ma anche qui la natura è riuscita a intervenire, con microrganismi, sopratutto alghe, piccoli insetti, ragni e vertebrati. Molti abitanti delle grotte presentano adattamenti assai marcati: la riduzione degli occhi, lo sviluppo di altri organi sensibili e la depigmentazione. All’ingresso delle grotte, troviamo invece, animali che vivono all’esterno come i pipistrelli. Esplorare questo mondo non è facile; ecco perchè abbiamo scelto un luogo messo in sicurezza, aperto al pubblico e gestito dalle guide. Un’occasione per imparare le tecniche di ripresa senza le difficoltà della speleologia, quindi con calma e senza la necessaria, esperienza che richiederebbero cunicoli e caverne in grotte non attrezzate. La grotta di Valdemino a Borgio Verezzi (in Liguria) è conosciuta come la grotta più colorata d’Italia, un paesaggio sotto il paesaggio terrestre, una cattedrale fiabesca costruita dal lento processo delle piogge e non da fiumi sotterranei. Un’itinerario di 800m con 30m di dislivello verso il basso, un‘atmosfera irreale, a volte nebbiosa, 16°c di temperatura e il 90% di umidità. Quest’ultime rientrano tra le difficoltà tecniche che verranno risolte nell’ambito del nostro corso, in aggiunta a quelle compositive e alla complessa illuminazione dei contorti paesaggi sotterranei.
Il nostro corso prevede due uscite mattutine di 4h dentro le grotte, riservato esclusivamente al nostro gruppo fotografico. Il pomeriggio, dopo la pausa pranzo, si  prevedono percorsi in auto o a piedi della parte superiore, lungo i paesaggi a macchia mediterranea della costa ligure. Fino a sera avremo modo di visitare i borghi medioevali, di cui è ricca questa regione. Nel dopocena del primo giorno si prevede la visione degli scatti effettuati in grotta la mattina, per risolvere gli errori e ripetere la sessione il giorno successivo.

Fotografi docenti:
Con Mirko Sotgiu e Fabio Liverani

Quota di partecipazione: 290 euro
Supp.Singola: 90,00 euro
Quota di partecipazione Accompagnatore: 170,00 euro

INFO e ISCRIZIONI – DETTAGLI PROGRAMMA (PDF) – PRENOTA (MAIL)

Dal 5 al 7 Novembre 2010 Workshop Foreste Casentinesi

Una foresta magica. Un santuario di alberi come il faggio, l’abete bianco, l’acero. Un luogo dal sapore antico, preservato nei secoli. Le foreste Casentinesi conosciute per la loro bellezza nei secoli, già Dante le citava nei suoi scritti, un fascino millenario di cui ancora oggi possiamo godere. L’autunno è il mese più opportuno per vivere l’atmosfera della foresta, le piante caducifoglie, si colorano con tinte pastello, il giallo, rosso, marrone. Per il fotografo non c’è momento migliore per dedicarsi alla realizzazione di immagini di paesaggio, in autunno oltre al colore, il clima cambia spesso e regala interessanti fenomeni come le nebbie che se osservate nella foresta portano la nostra mente a pensare ai folletti e gli gnomi.

Fotografi docenti:
Con Mirko Sotgiu e Fabio Liverani

Quota di partecipazione: 350,00 euro
Supp.Singola: 20,00 euro
Rid. 3° e 4° letto: 10,00 euro

INFO e ISCRIZIONI – DETTAGLI PROGRAMMA (PDF) – GALLERY

Per altre informazioni visita il nostro sito.

Articoli Simili

• 7 agosto 2010 -- Workshop fotografico in Grotta in Liguria (0)
• 3 agosto 2010 -- Fotografia naturalistica by Photofarm, corsi e workshop. (0)
• 30 maggio 2009 -- Workshop in montagna con Photofarm! (0)
• 18 ottobre 2010 -- Workshop fotografico "L’autunno" (0)
• 17 maggio 2009 -- Workshop Estivi (0)

L’autunno ormai è arrivato e, a seconda della zona in cui vivete, dovreste esservene già accorti.

Se vi guardate attorno potrete notare gli stupendi colori che indossano le piante per l’autunno o seguire le fasi di raccolta di alcuni prodotti della terra come l’uva ed il mais. Alcuni animali stanno iniziando a spostarsi dove passeranno l’inverno o a fare provviste.

BigPicture ha raccolto una bellissima serie di immagini che raccontano di tutto quello che racconta dell’autunno che arriva.

Via | BigPicture

L’autunno alle porte é stato pubblicato su clickblog alle 10:30 di martedì 28 settembre 2010.

Articoli Simili

• 1 ottobre 2010 -- Corsi di fotografia naturalistica in autunno by Photofarm (0)
• 1 giugno 2010 -- La macchia gialla, Witness Journal (0)
• 18 ottobre 2010 -- Workshop fotografico "L’autunno" (0)
• 13 ottobre 2010 -- VINCI TRE GIORNI A CORTINA. E ALTRO (0)
• 13 maggio 2010 -- Mostra Viaggio nelle Alpi (0)

4 fotografi
24 giorni
9000km
100 ore di guida
3 macchine fotografiche perse
108 animali incontrati
2 navi inseguite
18 letti cambiati
0 bidet incrociati

… non di bollettino di ‘guerra’ si tratta, tranquilli, ma di alcuni ingredienti del reportage di viaggio “on the road” intrapreso da quattro impavidi giovani fotografi italiani ‘armati di Polaroid’ partiti all’esplorazione della Scandinavia, da Amburgo, a Horsens, passando per Kristansand, Floro, fino all’isola di Öland, l’isola dei mulini”.

A questo aggiungete, 200 pacchi di pellicole Polaroid e circa 1800 scatti, quattro punti di vista differenti, da Anna Morosini a Elena Vaninetti, da Gabriele Chiapparini ad Andrea Colombo, più quelli dei fotografi ‘locali’ come Ines incontrati lungo la strada, in un caleidoscopio di fiordi, villaggi e piccole città, ma anche il Circolo Polare Artico e le isole Lofoten, insieme a tante scoperte, incontri ed emozioni, ed avrete una prima idea dell’impresa.

Un progetto avventuroso, forse anche una guida anticonvenzionale, che culminerà con la Mostra Ufficiale Four Lines alla Fabrica Features di Bologna, il prossimo 8 ottobre 2010, e quattro del viaggio condiviso per ciascun percorso individuale, scatti formato polaroid come quelli della gallery accompagnati da testi emozionati e descrittivi ..

Four Lines Scandinavia Polaroid Project

Gabriele
Day 6 R.I.P. SX-70 (a destra nella prima immagine)
La mia sx-70 e? caduta nell’acqua del mare.
Sicuramente non poteva scegliere un luogo migliore per
morire. Trattengo le lacrime. Riposa in pace.

Ma anche alcune selezioni video del viaggio come quello a seguire.

Four Lines Scandinavia Polaroid Project é stato pubblicato su clickblog alle 13:37 di venerdì 24 settembre 2010.

Articoli Simili

• 24 maggio 2010 -- “PENTH-MI. Piazza della parola” di Christian Cristoforetti (0)
• 1 ottobre 2010 -- Corsi di fotografia naturalistica in autunno by Photofarm (0)
• 30 maggio 2009 -- Workshop in montagna con Photofarm! (0)
• 28 maggio 2010 -- IDEA EUR, LA STORIA CONTINUA (0)
• 23 aprile 2010 -- FACCIA A FACCIA (0)

Se Switzerland vs the World vi suona un tantino anticonvenzionale per la nuova guida della Svizzera edita dalla casa editrice Riverboom, evidentemente non vi siete ancora imbattuti in quella dell’Afghanistan che non lesina carri armati, o in quella del freddo Polo Nord, alla quale non manca ironia, trofei e paesaggi mozzafiato.

Quello che rende singolari e apprezzabili queste guide delle Edizioni Riverboom, ovvero Claude Baechtold, Paolo Woods, Serge Michel, Edoardo Delille e Gabriele Galimberti, e il ‘campionario’ di luoghi e cliché che mettono insieme, è proprio il modo nel quale evocano l’anima di un luogo e di chi lo vive e caratterizza, giocando con le piccole contraddizioni del mondo e gli stessi stereotipi ai quali ci hanno tristemente abituati (non tutti, molti).

Con un pizzico di ironia che diverte e ‘alleggerisce’, questa ultima guida inquadra e fotografa la Svizzera contro il resto del mondo che ne brama tranquillità e prosperità, in un match visivo che non lascia scampo: accatastamenti edilizi contro casette delle favole o un assortimento di cataste ordinate, nerboruti texani contro nani da giardino, barbe del Hindu-Kush contro quelle alpine, passeggiate in burka contro quelle in visone …

Concluso il tour milanese di presentazione dello scorso fine settimana, con la mostra alla Galleria Bel Vedere, la presentazione di nuovi progetti alla libreria Micamera, con tappa al Museo di Fotografia Contemporanea di Cinisello Balsamo, se non avete mai sentito parlare di questa casa editrice e delle sue singolari guide consiglio una bella sbirciata, magari direttamente il libreria.

“Switzerland vs. The World” by Riverboom: guide anticonvenzionali per viaggiatori senza limiti é stato pubblicato su clickblog alle 11:00 di lunedì 27 settembre 2010.

Articoli Simili

• 24 maggio 2010 -- “PENTH-MI. Piazza della parola” di Christian Cristoforetti (0)
• 14 marzo 2009 -- 7^ Festa della Fotografia d’Autore (0)
• 1 ottobre 2010 -- Corsi di fotografia naturalistica in autunno by Photofarm (0)
• 5 aprile 2009 -- Mostra Fotografica Personale di Virgilio Giuricin di Rovigno (Croazia) dal titolo “Il tramonto di un’epoca” presso la Galleria FIAF – Le Gru (Corso Vitt. Emanuele,214) di Valverde (CT) (0)
• 23 aprile 2010 -- FACCIA A FACCIA (0)

La fotografia per molti di noi è un hobby o magari un lavoro, ma per Andy e Kayla è qualcosa di più.

Qualche giorno fa Andy le ha chiesto di diventare sua moglie nascondendo l’anello all’interno del suo lensbaby. Il culmine di una storia che è nata attraverso internet grazie alla fotografia.

I due ragazzi vivevano ad oltre 3600 km di distanza e si sono conosciuti online attraverso le pagine di Flickr. Lentamente sono diventati amici sempre più intimi fino a diventare una vera e propria coppia. La fotografia vi hai mai fatto trovare l’anima gemella come è successo per Andy e Kayla?

Via | PetaPixel

La fotografia unisce due cuori é stato pubblicato su clickblog alle 09:00 di mercoledì 01 settembre 2010.

Articoli Simili

• 11 novembre 2009 -- PILASTRO SOCIALE Mostra collettiva del workshop di Giulio Di Meo (0)
• 30 maggio 2009 -- Workshop in montagna con Photofarm! (0)
• 17 maggio 2009 -- Workshop Estivi (0)
• 11 maggio 2009 -- CORSO DI FOTOGRAFIA IN BOLIVIA DI GIULIO DI MEO (0)
• 14 marzo 2009 -- 7^ Festa della Fotografia d’Autore (0)

È l’intrigato rapporto tra architettura e paesaggio, tra percezione degli spazi e funzione della quale sono investiti, ad animare la riflessione innescata dalle immagini della mostra allestita nella sede veneziana dell’Unesco per la partecipazione della Repubblica di San Marino alla 12. Mostra Internazionale di Architettura de La Biennale di Venezia 2010.

Dall’ingegnoso sistema delle risalite lungo le mura della Città messo a punto da Gino Zani e fotografato da Alessandro Scotti, alle strutture quasi dinamiche del World Trade Center disegnato da Norman Foster colte dall’obiettivo di Pino Musi, nove architetture immortalate da altrettanti fotografi, costituiscono l’anima di Architettura nel Piccolo Stato. San Marino. Nove fotografi per nove architetture.

In mostra dal 28 agosto al 21 novembre 2010 presso Palazzo Zorzi, saranno una trentina di scatti che condensano nove sguardi su altrettante architetture del territorio progettate da grandi nomi come Gae Aulenti a Giancarlo De Carlo, sguardi e obiettivi che contemplano le luci e le ombre che arricchiscono la dinamica volta della Chiesa della Beata Vergine della Consolazione progettata da Giovanni Michelucci, almeno quanto il sorprendente effetto ottico prodotto dal soffitto del Ristorante Diamond realizzato da Giuseppe Vaccaro con Pietro Stacchino ..

Architettura nel Piccolo Stato

Nella gallery un piccolo assaggio:

SEZIONE “PAESAGGI DI LUCE”

01_Alessandro Scotti©, Antiche risalite al monte, dallo Stradone alla punta del muro verso il mare (Pelacchi, 1776), Gino Zani, 1925–41

02_Luca Andreoni©, Cisterna del Pianello, Michele de Giohannino, 1476–78,

SEZIONE “SOCIETÀ E ARCHITETTURA”

04_Roberto Marossi©, Ristorante Diamond, Giuseppe Vaccaro con Pietro Stacchini, 1947

05_Richard Sympson©, Chiesa della Beata Vergine della Consolazione, Giovanni Michelucci, 1961–67

06_Alberto Dedè©, Scuola elementare di Ca’ Caccio a San Marino, Gilberto Rossini, 1966–72

SEZIONE “LO SPAZIO DEL POTERE”

08_Stefano Graziani©, Ristrutturazione del Palazzo Pubblico di Francesco Azzurri, 1884–94/Gae Aulenti con Francesca Fenaroli, 1991-96

09_Pino Musi©, World Trade Center, Norman Foster e Partners, 1999–2004

“Architettura nel Piccolo Stato”: San Marino alla Biennale di Venezia é stato pubblicato su clickblog alle 11:00 di mercoledì 18 agosto 2010.

Articoli Simili

• 14 marzo 2009 -- 7^ Festa della Fotografia d’Autore (0)
• 28 maggio 2010 -- IDEA EUR, LA STORIA CONTINUA (0)
• 5 novembre 2010 -- COME DEVO VIVERE FOTOGRAFIE DI ORITH YOUDOVICH (0)
• 1 ottobre 2010 -- Corsi di fotografia naturalistica in autunno by Photofarm (0)
• 24 maggio 2010 -- “PENTH-MI. Piazza della parola” di Christian Cristoforetti (0)

Questa è la conclusione, come potete vedere dalla copertina, a cui è arrivato un famoso sito per persone alla ricerca dell’anima gemella: okcupid.

La ricerca è stata completata con i dati di oltre 11 milioni di opinioni dei suoi utenti a cui è stato chiesto di valutare quale delle foto fosse più sexy fra quelle mostrate. A parte qualche rara eccezioni si dimostra che le foto fatte con le reflex sono più sexy di quelle fatte con le compatte che a loro volta sono più sexy di quelle scattate con i cellulari.

In cima, con un certo distacco troviamo proprio le micro quattro terzi che probabilmente si trovano in quella posizione perché acquistate dagli utenti più interessati alla fotografia e che, quindi, sanno fotografare meglio.

Noi sappiamo che il flash integrato nella fotocamera puntato sul soggetto spesso rovina la foto con la su luce dura, ma nella ricerca sono anche riusciti a calcolare che questo “effetto” vi fa sembrare sette anni più vecchi.

Via | OkCupid

Se usate una micro quattro terzi siete più sexy é stato pubblicato su clickblog alle 12:00 di giovedì 12 agosto 2010.

Articoli Simili

• 24 maggio 2010 -- “PENTH-MI. Piazza della parola” di Christian Cristoforetti (0)
• 14 marzo 2009 -- 7^ Festa della Fotografia d’Autore (0)
• 12 febbraio 2009 -- Luistar Carnival, mostra fotografica di Luigi Starace (0)
• 16 agosto 2010 -- Popoli indigeni e diritti umani: il caso di Niyamgiri, Orissa, India di Raffaella Milandri (0)
• 13 maggio 2010 -- Mostra Viaggio nelle Alpi (0)

Dopo l’installazione di Women are Heroes sui muri di Los Angeles, JR ha fatto un salto nella rigogliosa boscaglia per fornire un volto ‘amplificato’ di Patrice Babatunde Bart-Williams aka Patrice, autore tra le altre cose della colonna sonora del film Women are Heroes, e un’installazione al video di Ain’t Got No (I Got Life), cover di un brano di Nina Simone.

Nel video del singolo, che farà parte del nuovo album ONE in uscita il prossimo 10 settembre, il mix di hip-hop, blues, soul, reggae e folk dell’artista afro-tedesco emerge direttamente dal volto scultura realizzato da JR, assemblando amplificatori di diverse dimensioni e forme, e altrettanti frammenti fotografici del volto in bianco e nero di Patrice, il tutto con un pizzico di animazione in stop motion e atmosfera mistica. Godetevi il video dopo il salto!

Patrice – Ain't Got No (I Got Life)
Caricato da Patrice-Official. – Guarda altri video musicali in HD!

JR for Patrice – Ain’t Got No (I Got Life) é stato pubblicato su clickblog alle 08:00 di mercoledì 11 agosto 2010.

Articoli Simili

• 12 febbraio 2009 -- Marche Centro d’Arte – Marco Bernacchia e Francesca Gentili (0)
• 21 febbraio 2009 -- Marche Centro d’Arte (0)
• 24 maggio 2010 -- “PENTH-MI. Piazza della parola” di Christian Cristoforetti (0)
• 20 novembre 2010 -- ART IN-BOX (0)
• 28 maggio 2010 -- IDEA EUR, LA STORIA CONTINUA (0)

Dal 30 al 31 Ottobre 2010 Workshop in grotta

Siamo da sempre abituati a pensare alla fotografia in esterno, al più subacquea, ma esiste anche una fotografia degli inferi della terra. Le grotte possono sembrare un posto ostile e buio, ma anche qui la natura è riuscita a intervenire, con microrganismi, sopratutto alghe, piccoli insetti, ragni e vertebrati. Molti abitanti delle grotte presentano adattamenti assai marcati: la riduzione degli occhi, lo sviluppo di altri organi sensibili e la depigmentazione. All’ingresso delle grotte, troviamo invece, animali che vivono all’esterno come i pipistrelli. Esplorare questo mondo non è facile; ecco perchè abbiamo scelto un luogo messo in sicurezza, aperto al pubblico e gestito dalle guide. Un’occasione per imparare le tecniche di ripresa senza le difficoltà della speleologia, quindi con calma e senza la necessaria, esperienza che richiederebbero cunicoli e caverne in grotte non attrezzate. La grotta di Valdemino a Borgio Verezzi (in Liguria) è conosciuta come la grotta più colorata d’Italia, un paesaggio sotto il paesaggio terrestre, una cattedrale fiabesca costruita dal lento processo delle piogge e non da fiumi sotterranei. Un’itinerario di 800m con 30m di dislivello verso il basso, un‘atmosfera irreale, a volte nebbiosa, 16°c di temperatura e il 90% di umidità. Quest’ultime rientrano tra le difficoltà tecniche che verranno risolte nell’ambito del nostro corso, in aggiunta a quelle compositive e alla complessa illuminazione dei contorti paesaggi sotterranei.
Il nostro corso prevede due uscite mattutine di 4h dentro le grotte, riservato esclusivamente al nostro gruppo fotografico. Il pomeriggio, dopo la pausa pranzo, si  prevedono percorsi in auto o a piedi della parte superiore, lungo i paesaggi a macchia mediterranea della costa ligure. Fino a sera avremo modo di visitare i borghi medioevali, di cui è ricca questa regione. Nel dopocena del primo giorno si prevede la visione degli scatti effettuati in grotta la mattina, per risolvere gli errori e ripetere la sessione il giorno successivo.

Docenti: Mirko Sotgiu e Fabio Liverani

In collaborazione con Comune di Borgio Verezzi – Assessorato alla cultura, Grotte di Borgio Verezzi, Scafandri Easydive

INFO e ISCRIZIONI – DETTAGLI – PRENOTA (MAIL)

Niphargus

Articoli Simili

• 1 ottobre 2010 -- Corsi di fotografia naturalistica in autunno by Photofarm (0)
• 30 maggio 2009 -- Workshop in montagna con Photofarm! (0)
• 3 agosto 2010 -- Fotografia naturalistica by Photofarm, corsi e workshop. (0)
• 18 ottobre 2010 -- Workshop fotografico "L’autunno" (0)
• 1 giugno 2010 -- Corso di Macrofotografia al Monte Baldo – Photofarm (1)

In concomitanza con il 50° anniversario dell’A Bout de Souffle (1960) di Jean Luc Godard e i 90 anni di Raymond Cauchetier, la James Hyman Gallery di Londra, rende omaggio agli splendori di una Nouvelle Vague che non smette di affascinare e far riflettere, e a uno dei suoi testimoni più fedeli, proprio a partire dal set di quel Fino all’ultimo respiro … che lascia ancora senza fiato per l’incapacità dell’essere umano di sentire il respiro profondo delle cose.

La Nouvelle Vague. Iconic New Wave Photographs by Raymond Cauchetier rimarrà visitabile fino al 28 agosto, insieme agli scatti che il fotografo ha colto durante le riprese dei film francesi che hanno dato corpo e anima al movimento artistico. Immagini e film sicuramente più famosi e conosciuti del fotografo stesso.

Dalla passeggiata di Michel Poiccard (Belmondo) e Patricia (Jean Seberg) sugli Champs Elysées di A Bout de Souffle (1960), il primo lungometraggio di Jean Luc Godard nonché manifesto della Nouvelle Vague, alla memorabile corsa sul ponte del triangolo impossibile ‘Catherine, Jules et Jim’ di François Truffaut, ma anche il fascino conturbante di Anouk Aimée in Lola di Jacques Demy, o l’ironico Belmondo di Une Femme est Une Femme di Godard, che grazie alla James Hyman Gallery potete sbirciare anche qui.

La Nouvelle Vague. Iconic New Wave Photographs by Raymond Cauchetier

In mostra le immagini di un fotografo autodidatta, che dopo gli esordi con la macchina fotografica in Indocina, mentre prestava servizio nella Air Force Francese, si ritrova in patria a lavorare per pochi soldi con un regista fuori dal comune, sul set di un film sul quale nessuno avrebbe scommesso, quell’A Bout de Souffle (1960) di Jean Luc Godard, appunto. Nel trailer a seguire.

La Nouvelle Vague: New Wave Photographs by Raymond Cauchetier alla James Hyman Gallery di Londra é stato pubblicato su clickblog alle 10:55 di lunedì 19 luglio 2010.

Articoli Simili

• 14 marzo 2009 -- 7^ Festa della Fotografia d’Autore (0)
• 24 maggio 2010 -- “PENTH-MI. Piazza della parola” di Christian Cristoforetti (0)
• 25 luglio 2009 -- “Sognare di Donne” (0)
• 30 maggio 2009 -- Workshop in montagna con Photofarm! (0)
• 13 aprile 2009 -- Comunicato stampa – Rosae Photo Day – Sabato 20 Giugno (0)

Ieri a Pamplona si è conclusa la tradizionale festa di San Firmino.

Anche quest’anno decine di migliaia di turisti sono arrivati per partecipare alla celebre corsa con i tori, encierro, e vedere la corrida. Nonostante le radici di questa festa siano forte ci sono alcune associazioni per la difesa degli animali che la vorrebbero cancellare.

Mentre la provincia della Catalogna sta discutendo se approvare una norma che metterebbe al bando i combattimenti con i tori, a Pamplona vigeva l’assoluto divieto per le vuvuzela.

Via | BigPicture

San Firmino a Pamplona é stato pubblicato su clickblog alle 08:30 di giovedì 15 luglio 2010.

Articoli Simili

• 14 marzo 2009 -- 7^ Festa della Fotografia d’Autore (0)
• 1 giugno 2010 -- La macchia gialla, Witness Journal (0)
• 13 maggio 2010 -- Mostra Viaggio nelle Alpi (0)
• 22 aprile 2010 -- Ultima fermata Internet, Witness Journal (1)
• 11 novembre 2009 -- PILASTRO SOCIALE Mostra collettiva del workshop di Giulio Di Meo (0)

Geishe in technicolor, tutta la strabordante fisicità dei lottatori di Sumo, e quel mix di ciuffo alla Elvis (fonato in strada), tatuaggi yakuza e amore per il rock’n’roll anni ‘50 che rende singolari e inconfondibili i rockabillies di Tokyo, animano End Frames di Alexander Morrisson Atwater, una mostra interessante da sbirciare se vi trovate o passate da Londra.

Le fotografie, esposte alla Gallery 54 di Sheperd’s Market fino al 1 agosto, condensano bene le passioni del fotografo inglese, allevato in Gran Bretagna da madre italiana e padre americano, abituato sin dalla tenera età a sperimentare viaggi e culture, e in seguito le diverse tecniche di stampa.

Le stesse stampe della mostra, disponibili in edizione limitata, utilizzano diverse tecniche di stampa, da quelle al selenio a quelle colorate a mano, passando per quelle alla gelatina d’argento. Altro viaggetto interessante lo offre il portfolio del fotografo specializzato fotografia di viaggio, ritratti e paesaggi, dalla guerriglia di Beirut, ai musicisti dell’Avana, dalle baraccopoli etiopi ai nudi femminili. Buon viaggio.

End Frames di Alexander Morrison Atwater é stato pubblicato su clickblog alle 16:00 di mercoledì 14 luglio 2010.

Articoli Simili

• 14 marzo 2009 -- 7^ Festa della Fotografia d’Autore (0)
• 24 maggio 2010 -- “PENTH-MI. Piazza della parola” di Christian Cristoforetti (0)
• 5 novembre 2010 -- COME DEVO VIVERE FOTOGRAFIE DI ORITH YOUDOVICH (0)
• 4 ottobre 2010 -- NIPPON Lugano: Ineffabile Perfezione. La fotografia del Giappone. 1860-1910 (0)
• 1 ottobre 2010 -- Corsi di fotografia naturalistica in autunno by Photofarm (0)

Kumbha Mela di Jean Claude Manfredi e Stefano Morelli
Il Kumbha Mela è un pellegrinaggio Hindù di massa incentrato su bagni rituali nei fiumi indiani. Si celebra di volta in volta in un luogo differente a seconda della posizione di Giove e del Sole, in una delle quattro città indiane considerate le più sacre del paese: Haidwar in Uttarakhand, Allahabad in Uttar Pradesh, Ujjain, nel Madya Pradesh e Nasik, in Maharashtra. Tutte queste città si trovano sul Gange, su qualche altro fiume importante o alla confluenza tra diversi corsi d’acqua sacri.

L’esodo degli afgani di Matt Corner
Ormai da diversi anni Patrasso si è trasformata in un purgatorio per migliaia di profughi afgani che scappano dal loro paese e cercano di raggiungere clandestinamente in Europa continentale. I traghetti che collegano la città costiera greca a Bari e Ancona, sono l’unica strada possibile.

Guardiani del dolore di Marcello Russo
I VV.F sono stati e rimangono la spina dorsale degli interventi di carattere tecnico e emergenziale che sono stati attivati a seguito del terremoto del 6 aprile 2009 a L’Aquila. 211.102 interventi a partire da quel tragico 6 aprile 2009. Loro sono ancora li anche a riflettori spenti. Non da tutti.

Askatasuna di Inheritance (Diambra Mariani e Valentina Merzi)
Anche a San Sebastian, come in ogni “barrio” delle città basche, c’è una Herriko Taberna: luogo di incontro, riunione e attività organizzate da e per i sostenitori della causa separatista. Uno dei tratti distintivi delle Herriko Tabernas consiste nei grandi salvadanai posti al centro del bancone destinati alla raccolta fondi per il finanziamento delle attività e per il supporto alle famiglie dei “presos” che proprio in questi luoghi spesso si incontrano.

Kurmancî di Luigi Mastromarino
Curdi, un popolo senza terra, una cultura relegata ai margini della società turca, una comunità oggetto di pratiche razziste. Soggetti ad una discriminazione sistematica, privati di servizi essenziali come la sanità e la scuola, soggetti ad una sorta di ghettizzazione su base linguistica, che prevede addirittura il divieto di registrare all’anagrafe i bambini con nomi di ascendenza curda e lo scioglimento cadenzato di tutte le formazioni politiche democratiche di ispirazione curda che cercano di aprire la strada al dialogo per la risoluzione del conflitto.

Le città nella città di Yara Nardi
Immagini e sensazioni di un viaggio a Gerusalemme, la “città santa” simbolo della contesa arabo israeliana. Un viaggio che inevitabilmente diventa un percorso a tappe in nome delle differenze: religiose, sociali e politiche.

Tenuta Santa Barbara di Antonio Faccilongo
Bracciano (Roma) 10 Luglio 2009 – Relived Horses è una Onlus nata su ideazione, stimolo e progetto dell’ex fantino Jacqueline Freda che ha creato a Bracciano in provincia di Roma, il primo centro di recupero e ricollocamento per cavalli da corsa “a fine carriera”, un modo per evitare a questi animali la soppressione.

Sahara Marathon 2010 di Massimo Valicchia
Campi profughi Saharawi – 22 Febbraio 2010 Una maratona nel mezzo del Sahara organizzata per ricordare al mondo la tragedia del Saharawi, l’ultima nazione africana a non aver conseguito del tutto l’indipendenza. Una prova sportiva unica non solo per la natura dei luoghi che attraversa ma anche e soprattutto per il messaggio che porta con sé.

Via | WitnessJournal

La macchia gialla, Witness Journal é stato pubblicato su clickblog alle 10:23 di martedì 01 giugno 2010.

Articoli Simili

• 14 marzo 2009 -- 7^ Festa della Fotografia d’Autore (0)
• 24 maggio 2010 -- “PENTH-MI. Piazza della parola” di Christian Cristoforetti (0)
• 16 agosto 2010 -- Popoli indigeni e diritti umani: il caso di Niyamgiri, Orissa, India di Raffaella Milandri (0)
• 1 ottobre 2010 -- Corsi di fotografia naturalistica in autunno by Photofarm (0)
• 22 aprile 2010 -- Ultima fermata Internet, Witness Journal (1)